Análisis del espectáculo
Marat- Sade

Análisis del espectáculo

Persecución y asesinato de Jean Paul Marat, representados por el grupo de actores del hospicio de Charenton bajo la dirección del señor de Sade. (1963)
Autor: Peter Weiss
Dirección de la versión cinematográfica (1966): Peter Brook

El autor:

El escritor Peter Weiss, fue un inconformista con un fuerte grado de compromiso político, demostrado en toda su obra; defendía el socialismo, conociendo sus defectos.
Marat/Sade es una obra crítica, que demuestra el deseo de demostrar y profundizar contradicciones con la convicción de que solo enfrentándose a la verdad es posible modificar la realidad y la historia. La obra no es una ratificación del socialismo, no …ver más…

Sin embargo estos dos últimos planos se cruzan en reiteradas oportunidades ej.: cuando Sade se sienta a conversar con Marat; cada vez que intervienen las monjas; momentos en que Duperret intenta atacar a Corday, etc.
El espectador debe adaptar su mirada a la época y a la realidad escénica que oscila entre el documento hospitalario bruto y la puesta en escena de ficciones interpretadas por los aprendices de actor.
En el filme aparecen restituidas propiedades teatrales diversas, el director de la puesta se valió de muchos recursos que la hacen dinámica: velocidad, intensidad e inmediatez de la interpretación, mezcla de momentos de crueldad artaudiana y de distancia brechtiana (con el uso de un relator, personajes de la Comedia Dell´Arte y canciones interpretadas por los mismos personajes)

Ritmo del teatro filme:

Se da por la relación de los cambios de planos propios del montaje del filme, pero lo que a nosotros nos importa es el ritmo gestual y espacial del actor en relación con el ritmo verbal de la dicción (del fraseo del texto; en este caso es lenta, exceptuando a los actores del coro), un ritmo verbal que esta injertado en parte en el ritmo corporal de los actores. Todo esto da como resultado al ritmo global del filme.
Vale tener en cuenta que los actores de la academia de Shakespeare trabajan sus personajes a su manera, buscando el gestus vocal que mejor corresponda a su enfermedad y a su papel, sin