Reseñas biográficas de figuras significativas en la historia de Cuba (Segunda parte) (página 7)

Coronel del Ejército Libertador y
cirujano eminente. Constituye una de las personalidades
más importantes en la historia de la medicina cubana. Nace
en el poblado de Madruga, entonces provincia de La Habana, el 16
de enero de 1872. Su padre es Don Emiliano Núñez de
Villavicencio y Álvarez, médico que gozaba de gran
prestigio en la época, y su madre, Adolfina Palomino. La
familia se traslada a La Habana en 1874. Cuatro años
después, su padre es nombrado director del Hospital de San
Felipe y Santiago y allí comienza una labor de
mejoramiento de dicha histórica unidad hospitalaria, que
termina con la construcción de un bello conjunto de
edificaciones delimitado hoy por las calles 21, 23, K y L,
Vedado, La Habana. Antes de cumplir los cinco años
comienza su enseñanza primaria con la educadora Loreto
Macía y al arribar a esa edad ya leía
perfectamente. En el colegio laico del destacado pedagogo
Melitón Pérez, incorporado al Instituto de Segunda
Enseñanza de La Habana, cursa el resto de la
enseñanza primaria y toda la preuniversitaria, para
graduarse de bachiller en artes el 27 de septiembre de 1886, a
los catorce años de edad, con uno de los mejores
expedientes de su promoción. Matricula la carrera de
medicina en la Universidad de La Habana, en el curso 1886-1887,
donde acumula un brillante expediente. El título de
licenciado se le expide el 27 de junio de 1893 y el de doctor el
7 de septiembre de 1894. Su tesis doctoral constituye la primera
de sus notables monografías: Contribución al
estudio del paludismo en el puerperio. Estos notables resultados
académicos están acompañados de su labor en
las salas y salones de cirugía del Hospital Nuestra
Señora de las Mercedes, donde su padre logra que ingrese
como alumno externo desde el segundo año de la carrera,
para continuar más tarde como alumno interno y
médico honorario adscripto al Servicio de Cirugía.
Allí, dirigido por sus dos grandes maestros, los doctores
Gabriel Casuso Roque y Francisco Domínguez Roldán,
transita por el largo aprendizaje de la cirugía general y
ginecológica. Al terminar el quinto año de la
carrera en 1892 asiste al curso práctico de operaciones
que impartía el doctor Domínguez Roldán en
el propio hospital. Al terminar el tercer año, en 1889,
publica su primer artículo en la revista estudiantil de la
Escuela de Medicina, con el título "Apuntes de
técnica anatómica". Ya en el cuarto y el quinto
años, en la revista El Progreso Médico, que
dirigía el doctor Casuso, aparecen sus artículos:
"Decolación del húmero por lesión
traumática" y "Pénfigo agudo". Realiza un viaje de
estudios a los hospitales de New York. Desde allí, en
cumplimiento de un ofrecimiento que había hecho al doctor
Casuso, de darle cuenta de todo lo que viera de interés
quirúrgico, envía una serie de artículos
bajo el título genérico de "Correspondencia desde
New York", que aparecen en El Progreso Médico, a partir
del número de noviembre de 1893. Desde esta ciudad
envía también, como aspirante a miembro
correspondiente de la Real Academia de Ciencias Médicas,
Físicas y Naturales de La Habana, su importante estudio
"La electricidad en el tratamiento de algunos desórdenes
menstruales", en el que recoge su experiencia personal en esa
técnica junto al doctor Goelet en New York y que aparece
publicado en El Progreso Médico y en Anales de la Real
Academia de Ciencias Médicas, Físicas y Naturales
de la Habana (1894). Atento siempre a lo que se publicaba en la
capital de la colonia, polemiza a distancia con el doctor
Nicolás Gómez Rosas, quien da a conocer en la
Revista de Ciencias Médicas su trabajo "Septicemia
antepartum. Microbismo latente" y que el doctor
Núñez rebate con dos artículos que titula:
"¿Septicemia o Paludismo?" y "Paludismo y no septicemia",
que ven la luz en El Progreso Médico. A su regreso a Cuba
comienza su labor docente al ser nombrado, en 1894, ayudante
facultativo de la cátedra de Clínica de Obstetricia
y Ginecología, en la Facultad de Medicina y profesor
auxiliar de Obstetricia y Ginecología de la Escuela
Práctica de Medicina, institución no estatal,
fundada por el doctor José Pereda Gálvez en La
Habana en 1893. De esta última cátedra era profesor
titular el doctor Eusebio Hernández Pérez, figura
emblemática de la obstetricia cubana. En estos primeros
años de ejercicio profesional, va a laborar como ayudante
del doctor Casuso en sus intervenciones quirúrgicas, tanto
de la clínica privada como en el Hospital Nuestra
Señora de las Mercedes, así como médico
honorario del Hospital de Mujeres de San Francisco de Paula. El 4
de abril de 1895 ingresa como miembro titular de la Sociedad de
Estudios Clínicos de La Habana, la más antigua de
las sociedades médicas cubanas, con su monografía
Consideraciones clínicas sobre la seroterapia en la
difteria. El hogar de los Núñez de Villavicencio y
Palomino, era un verdadero centro de patriotismo en que se
conspiraba activamente por la independencia de Cuba, como lo eran
también el Hospital Nuestra Señora de las Mercedes,
bajo la dirección de don Emiliano, la clínica
privada del doctor Casuso y la Escuela Práctica de
Medicina de La Habana, de la que casi la totalidad de sus
profesores participaron en las luchas independentistas o tuvieron
que tomar el camino del exilio. Al ser detenido y deportado el
doctor José A. González Lanuza, se
desempeñaba como jefe de la Delegación del Partido
Revolucionario Cubano en La Habana, éste es nombrado en el
cargo. El 11 de febrero de 1897, cuando se encontraba despachando
en la dirección del Hospital Nuestra Señora de las
Mercedes, su padre es detenido por las autoridades
españolas y posteriormente deportado a las cárceles
de la Isla de Fernando Poo, en África Ecuatorial, el 28 de
febrero del mismo año. Su hijo Enrique, que había
hecho un viaje a los Estados Unidos en 1895 con fines
revolucionarios, se marcha de Cuba definitivamente a finales de
1896 y parte de San Salvador, en las Bahamas, en los primeros
días de marzo de 1897, en la expedición del vapor
Laurada, comandada por el mayor general Carlos Roloff Mialofsky y
el general de brigada Joaquín Castillo Duany, la cual
arriba a las costas de Cuba por Manopilón, estero de
Júcaro, Banes, norte de Oriente, el 14 de marzo de 1897.
Ya en los campos insurrectos es incorporado con el grado de
comandante al Estado Mayor del Lugarteniente General Calixto
García Íñiguez, quien lo nombra Jefe de
Sanidad Militar del 2do. Cuerpo de Ejército. Bajo el mando
de Calixto García, participa en importantes acciones de
guerra en las provincias de Oriente y Camagüey. Como
médico del Estado Mayor del general Mario García
Menocal, con grado de teniente coronel, le acompaña en la
última campaña de occidente, para terminar la
guerra con el grado de coronel de sanidad. El 16 de abril de
1899, éste dicta una conferencia ante la Sociedad de
Estudios Clínicos de La Habana titulada "Consideraciones
sobre la intervención quirúrgica en las heridas
producidas por armas de fuego", estudio de un notable valor
histórico-médico basado en las anotaciones de las
hojas clínicas cuidadosamente conservadas por él,
de los 334 casos que intervino quirúrgicamente en la
guerra. Este trabajo es publicado en "Archivos de la Sociedad de
Estudios Clínicos de La Habana" en 1899 y muchos
años después reproducido en Cuadernos de Historia
de la Salud Pública No. 38 de 1968. Terminada la guerra,
el gobierno de los Estados Unidos, llevando a cabo sus afanes
anexionistas, se niega a reconocer al gobierno de la
República de Cuba en Armas y solo acepta dialogar con la
Jefatura del Ejército Libertador. La parte cubana acuerda
entonces elegir una Asamblea de Representantes del
Ejército Libertador que representara los intereses
nacionales ante el gobierno de ese país. Los miembros del
5º. Cuerpo de Ejército eligen como uno de sus
representantes al doctor Enrique Núñez. En el seno
de la asamblea, que sesiona primero en Santa Cruz del Sur y
más tarde en Marianao y el Cerro, el doctor
Núñez va a realizar, una viril actuación a
favor de los intereses nacionales frente a los enemigos de su
patria. Unos días antes de celebrarse la célebre
sesión en que es destituido de sus cargos el
Generalísimo Máximo Gómez, éste
renuncia a su puesto en la Asamblea, el 9 de marzo de 1899, en
desacuerdo con el rumbo que tomaban los acontecimientos y se
retiraba temporalmente de la vida pública, para
reintegrarse nuevamente a sus pacientes y a sus tareas
científicas. Al ponerse en vigor un nuevo plan de estudios
en la totalidad de las carreras de la Universidad de La Habana,
conocido como Plan Lanuza, por haber sido su inspirador el
entonces Secretario de Instrucción Pública y Bellas
Artes y jurisconsulto, eminente, doctor José A.
González Lanuza, por indicación de su maestro, el
doctor Gabriel Casuso, el doctor Enrique Núñez de
Villavicencio es nombrado catedrático titular de
Patología Quirúrgica, el 30 de diciembre de 1899 y
toma posesión el 1 de enero de 1900. Al ponerse en vigor,
por Orden Militar No. 266 de 30 de junio de 1900, el segundo plan
de estudios después del cese de la dominación
española, conocido como Plan Varona, la asignatura
Patología Quirúrgica pasa a formar una sola
cátedra con Ginecología y su clínica, bajo
la titularía del doctor Gabriel Casuso. Junto a su
cátedra en la Facultad de Medicina, éste
desempeña, la de Ginecología, en la Escuela de
Enfermeras del Hospital Nuestra Señora de las Mercedes,
desde su fundación en agosto de 1899, para la que publica
un pequeño libro de texto, Nociones de Ginecología,
en 1901, en el que recoge sus conferencias en dicha escuela y
resulta seleccionado para pronunciar el discurso central en la
graduación de las primeras enfermeras cubanas en 1902. En
1905 se le otorga el premio Presidente Gutiérrez de la
Academia de Ciencias Médicas, Físicas y Naturales
de La Habana, el más importante de las ciencias en Cuba en
la época, con la monografía La cirugía de
las manifestaciones filariásicas. Es electo
académico de número de la institución el 13
de julio de 1906. Ese mismo año hace un viaje de estudios
a París para actualizarse en las técnicas de
cirugía urológica con el Maestro de la
Urología francesa, nacido en Cuba y de profundos
sentimientos patrióticos, profesor Joaquín
Albarrán Domínguez. Es promotor de la
construcción del Hospital Nacional General Calixto
García, como parte del proyecto de desarrollo de la
atención hospitalaria en nuestro país. .Fallece el
15 de septiembre de 1916 en New York a causa de complicaciones
postoperatorias sufridas en un accidente automovilístico.
Trasladado a La Habana en el crucero patria, de la Marina de
Guerra Nacional, es enterrado con honores de coronel del
Ejército Libertador muerto en campaña, el 21 de
septiembre de 1916.

P

Orfilio Peláez Molina

Médico oftalmólogo. Notable
científico, conocido internacionalmente por haber
concebido un nuevo tratamiento para la retinosis pigmentaria.
Nace el 17 de noviembre de 1923 en Magarabomba (actual poblado
del mismo nombre, perteneciente al municipio Céspedes de
la provincia Camagüey), Cuba. Procedente de una zona rural,
en 1939 ingresa en el Instituto de Segunda Enseñanza de
Camagüey. Hubo de mostrar una férrea voluntad frente
a oposiciones familiares, necesidades materiales y opiniones
desalentadoras de otros facultativos, ante su decisión de
estudiar Medicina y especializarse finalmente en
Oftalmología. Se gradúa como médico en la
Universidad de La Habana en 1951, e inicia su actividad
profesional en el Hospital "Pedro Borrás", donde se dedica
a la Pediatría Oftalmológica. Con posterioridad
ejerce en la Clínica Acción Médica, en la
Liga contra la Ceguera (actual Hospital Oftalmológico
"Ramón Pando Ferrer"), y en el Servicio de
Neuroftalmología del Hospital "Calixto García".
Llega a alcanzar las categorías de Especialista de Segundo
Grado en Oftalmología y de Doctor en Ciencias
Médicas. Recibe adiestramientos en Queratoplastia,
Microcirugía Ocular y Traumatología durante los
años 1968-1970, en España y la U.R.S.S.,
país este último donde es becario de los Institutos
Krasnov y Fiódorov. Tras concebir un nuevo tratamiento
para la retinosis pigmentaria, logra con el mismo que la
enfermedad se detuviera, en un 75% de los casos atendidos,
así como una mejoría de la visión, en un 16%
de ellos. Esta innovación quirúrgica, que comienza
su aplicación en 1987, comprende la introducción en
el espacio subesclerótico de tejido vascular
retro-orbital, del propio paciente, para la revitalización
de las células fotorreceptoras retinianas. El Dr.
Peláez combina además dicho procedimiento operativo
con la aplicación intravenosa de ozono y suplementos
vitamínicos, así como con la terapia
electromagnética. Reconoce la importancia del
diagnóstico precoz de la afección, el cual
posibilita una mejoría de hasta un 90% de los casos. Otro
de sus aportes científicos a la medicina cubana fue el
estudio sobre el "signo del tatuaje", en la localización
de cuerpos extraños intraoculares magnéticos. Entre
sus principales investigaciones estuvieron: la
epidemiología de los traumatismos oculares; la
epidemiología y ensayos clínicos en el tratamiento
de la conjuntivitis hemorrágica en Cuba; las quemaduras y
causticaciones oculares. En relación con la retinosis
pigmentaria, desarrolla estudios epidemiológicos,
heredo-familiares y de sus características clínicas
y oftalmológicas en el niño, el adulto y el anciano
cubanos. Realiza experimentos quirúrgicos en animales de
laboratorio, en instituciones científicas de Cuba y
Suecia. Aporta un amplio número de publicaciones sobre su
especialidad, en revistas nacionales e internacionales. Su libro
"Retinosis pigmentaria. Experiencia cubana", donde plasma los
resultados de años de lucha contra este desorden de
carácter hereditario, es premiado por la Crítica
Especializada en enero de 1999, y ocupa un lugar relevante en la
bibliografía para el estudio del tema. La
presentación de sus logros se extiende a diversos eventos
nacionales e internacionales, entre los que se destacan los
Congresos mundiales de Oftalmología, ARVO International
Meetings y el Primer y Segundo Simposios Internacionales de
Retinosis Pigmentaria, el último de los cuales
presidió. Es precisamente en la arena internacional, donde
a las críticas plagadas de intenciones políticas,
el Dr. Peláez opone el aporte de sus resultados. En el
campo de la docencia obtiene la categoría de Profesor
Titular de Oftalmología del Instituto Superior de Ciencias
Médicas de Ciudad de La Habana, donde funge además
como Profesor Consultante, y llega a ocupar el Vicedecanato de
Investigaciones y Postgrados de la Facultad de Medicina "Salvador
Allende" del Instituto Superior de Ciencias Médicas de La
Habana, entre 1980 y 1990. Como complemento de su actividad en la
investigación, contribuye a la formación de nuevos
especialistas en Oftalmología, e imparte numerosos cursos
y adiestramientos. Brinda conferencias en diversos países,
entre ellos: Estados Unidos, Colombia, Portugal, España e
Italia. Funge Director del Programa Nacional de Retinosis
Pigmentaria y del Centro Internacional de Retinosis Pigmentaria
"Camilo Cienfuegos", así como Presidente de la Sociedad
Cubana de Retinosis Pigmentaria, desde su fundación hasta
su deceso. Preside la Sociedad Cubana de Oftalmología,
entre los años 1961 y 1975. Dirige el Hospital
Oftalmológico "Ramón Pando Ferrer" (1961-1969) y el
Servicio de Oftalmología del Hospital "Salvador Allende"
(1970-1980). Entre sus otras múltiples actividades, se
desempeña como director de la Revista Cubana de
Oftalmología, donde ven la luz buena parte de sus logros
en la especialidad. Recibe la distinción de Miembro de
Mérito de la Academia de Ciencias de Cuba, en 1998, y la
de Miembro de Honor del Colegio de Ópticos de la Facultad
de Medicina de San Juan, Puerto Rico, en 1997. Forma parte de
organizaciones científicas internacionales, como la
Academia de Ciencias de México, la Sociedad Mundial de
Ergoftalmia, la Sociedad Española de Ergoftalmia y la
Association for Research in Vision and Oftalmology (ARVO) de
Estados Unidos. Se le otorgan numerosas distinciones, entre las
que se encuentran: la condecoración y medalla "Dr. Carlos
J. Finlay", por su aporte a la medicina cubana; la Medalla de la
Academia de Ciencias de Sofía, Bulgaria (1993), como
reconocimiento al Mérito Científico; y el Premio
Visión en California, Estados Unidos (1994). Asimismo,
recibe en tres ocasiones el Trofeo a la Calidad en los Servicios
Médicos, en las ciudades de Madrid y New York, durante los
años 1995-1997. En el orden político nacional, se
desempeña como diputado a la Asamblea Nacional del Poder
Popular, y se le distingue como Héroe Nacional del Trabajo
de la República de Cuba, así como Vanguardia
Nacional del Sindicato de los Trabajadores de la Salud, por
más de quince años. Fallece en Ciudad de la Habana,
Cuba, el 17 de enero del 2001.

Floro Pérez Díaz

Combatiente revolucionario, mártir
de la lucha antimachadista. Nace en Velasco, Gibara, antigua
provincia de Oriente.  Siendo muy joven se enfrenta a la
tiranía machadista, en la ciudad de  
Holguín, cuando es dirigente estudiantil en la escuela
normal para maestros de Oriente. En Santiago de Cuba entra en
contacto directo con la masa estudiantil, en el momento de la
reelección del tirano Machado y de la grave crisis
económica que azotaba el país. El 10 de enero de
1929 al caer asesinado Julio Antonio Mella en México, por
orden de Machado, Floro Pérez coloca en uno de sus brazos
una cinta negra en señal de duelo y, sin importarle las
consecuencias, se pasea por las calles santiagueras. Se destaca
por su enfrentamiento a aquellos miembros del claustro profesoral
dóciles a los dictados de la dictadura machadista. En el
año  1930 se desempeña como director de la
revista "Capdevila", órgano estudiantil de Oriente en la
que publica una fuerte denuncia contra el régimen
machadista. El 30 de septiembre de 1930  dirige las
protestas estudiantiles en su provincia, por el asesinato, en una
manifestación estudiantil en La Habana del estudiante
  Rafael Trejo,.  Detenido  el 10 de
noviembre de 1930, el pueblo se lanza a las calles en
señal de protesta exigiendo su  libertad, en las
cuales pierde la vida, ante la salvaje
represión policial, el obrero Víctor
Kindelán. Junto a sus  compañeros, Floro
Pérez  se declara en huelga de hambre en protesta al
horrendo asesinato. El 23 de diciembre de 1930 es puesto en
libertad junto a sus compañeros pero el notorio asesino
del régimen, Arsenio Ortiz, supervisor de la provincia de
Oriente, no cesa de perseguirlo, obligándolo a pasar a la
clandestinidad, desde la cual continúa su actividad
revolucionaria en Santiago de Cuba, Holguín y Gibara.
Organiza un fallido atentado contra Ortiz, conocido por sus
crímenes como El Chacal de Oriente. Logra escapar al acoso
de los esbirros de la tiranía, trasladándose
alternativamente entre los poblados de Velasco, su pueblo natal;
las salinas de Gibara y en diversas refugios en Santiago de Cuba.
En ese período se une como hombre de acción al
Directorio Estudiantil Universitario y junto a ellos participa en
acciones en la calle y diversos sabotajes. Es herido de bala,
cuando participa en un atentado contra el propio Machado y el
capitán Miguel Calvo, jefe de la sección de
expertos de la policía de La Habana. Éste es
detenido el 4 de septiembre de 1932 junto a su hermano Antonio y
su amigo y compañero de lucha Rafael Batista
Nápoles, al ser sorprendidos en una casa de La Habana
donde se escondía. Salvajemente torturados son finalmente
asesinados por militares al servicio de Arsenio Ortiz.

Caridad Pérez Pérez

Combatiente revolucionaria cubana,
inicialmente miembro del 26 de Julio en Guantánamo y
posteriormente integra la Comandancia de EL Aguacate, en Monte
Rus, donde trabaja bajo el mando del Doctor José
Ramón Machado Ventura, jefe del Departamento de Sanidad
del Segundo Frente Oriental Frank País. Nace en
Guantánamo el 8 de septiembre de 1905, hija del carpintero
Enrique Sanduende, de ciudadanía mexicana y de la
española Eudocia Pérez. Tenía tres hermanos
mayores: Eusebia, Josefa y Francisco, fruto del primer matrimonio
de la madre con Carlos Rodríguez. Posteriormente, Eudocia
contrae matrimonio con el mambí Julián
Pérez, luchador independentista de las tres guerras, que
se traslada con la nueva familia a San Juan de El Vínculo,
Corralillo, donde poseía una finca. Caridad,
después de culminar los estudios primarios en
Guantánamo regresa a su hogar a los 16 años, donde
se casa con Primitivo Fernández, quien labora en la
hacienda ganadera de San Andrés de propiedad
norteamericana, y da a luz a sus hijos: Margarita, Emiliana,
Antonio, José, Francisco y Elio. Tras la separación
de Primitivo y la destrucción de su vivienda, como
consecuencia de un incendio, en el cual ella también
resultó lesionada, retorna al hogar materno, trabaja junto
a sus hijos en las agotadoras faenas en los hornos de
carbón vegetal, recoge café y cuida los animales.
En 1940, después de realizar múltiples ocupaciones
consigue trabajo en la Casa de Socorro de Guantánamo.
Más tarde es promovida al Hospital Pedro Agustín
Pérez, donde culmina un curso de enfermera y labora en el
salón de operaciones. En 1948, al culminar el
período de mandato presidencial de Ramón Grau San
Martín, como era costumbre en la época, queda
cesante, pero luego recupera la plaza, gracias a la
gestión que realizó a su favor Anita Arriba. Al
producirse el golpe de estado del 10 de marzo de 1952, Cachita
intensifica su quehacer conspirador y se vincula a la
organización auténtica Triple A, liderada por
Aureliano Sánchez Arangi, pero al percatarse del
engaño de los políticos que dirigían esta
agrupación, se incorpora definitivamente, en 1956, junto a
su hijo Francisco Fernández, al Movimiento 26 de Julio.
Subordinada al Dr. Enrique Creach, a quien conoce en el Hospital
Pedro A. Pérez, participa en operaciones y curas de
jóvenes combatientes heridos en acciones contra el
régimen, creación de botiquines, venta de bonos y
colecta de dinero. Su vivienda, en la calle Martí esquina
a 7 Sur No. 1523, fue centro de constante trasiego de medios
logísticos y de combatientes. Por indicaciones de Creach,
en 1958, gestiona la compra, en los límites de la Base
Naval yanqui, de una pequeña finca en Boquerón,
Ocujal, propiedad de Juan Bautista Pérez, sitio que emplea
la dirección de la insurrección como cuartel y
escondite. Allí permanecen compañeros de la
clandestinidad que son perseguidos por los cuerpos represivos,
como Mario Rabelo, Wicho Herrera, Herminio Nolazco y Caridad
Jeel, los cuales son atendidos por Caridad. También, en
ocasiones, el lugar es empleado para ocultar aseguramientos
logísticos que se extraían clandestinamente de la
base y se enviaban a los campamentos rebeldes del Valle de
Caujerí. Como subterfugio para justificar la presencia de
algunos de los ocupantes, informan a vecinos de la zona que en la
propiedad crían chivos y fabrican carbón. En los
días en que acontece la Huelga de Abril, en 1958, Caridad
es delatada a los cuerpos represivos, pero logra abandonar la
ciudad del Guaso y arriba el día 16 de ese mes a la
Comandancia de EL Aguacate, en Monte Rus, donde trabaja bajo el
mando del Doctor José Ramón Machado Ventura, jefe
del Departamento de Sanidad del Segundo Frente Oriental Frank
País. Allí se reencuentra con sus hijos Francisco y
José, ambos combatientes del frente guerrillero. Al tercer
día de su incorporación a la nueva misión
revolucionaria, el 19 de abril, se traslada a caballo a La Juba,
donde realiza un parto a una joven campesina. De regreso al
hospital de campaña en busca de medicinas para la madre,
el jeep que conducía su antiguo jefe del Movimiento, el
Dr. Creach, es bombardeado en la loma de La Juba por un
avión militar del ejército de Batista, lo que
provoca que el auto se volcara, y en el accidente Caridad sufre
fuertes golpes traumáticos que le ocasionan la muerte. Sus
restos mortales son sepultados en el histórico Monte Rus,
el 20 de abril, luego de rendírsele honores militares y
ser ascendida, post-morten, al grado de Capitana del
Ejército Rebelde, por orden del Comandante Raúl
Castro Ruz.

Dámaso Pérez Prado

Músico, compositor y arreglista de
origen cubano. Nace en Matanzas,  11 de diciembre de 1916.
Dámaso Pérez Prado es mayormente conocido por sus
aportes al género del mambo, que tiene sus orígenes
en el danzón cubano y daría pauta al surgimiento y
desarrollo del chachachá, así como también
de la música conocida a finales de los años setenta
y principio de los ochenta, como salsa. Aunque no es el creador
del ritmo, que ya se era conocido en La Habana a finales de los
años treinta del pasado siglo, sí se le reconoce
por ser su mayor difusor a nivel internacional. Estudia
música en Cuba.. Trabaja en diversas orquestas en La
Habana en los años 1940. Es también, durante un
corto periodo, pianista de la Sonora Matancera y de la
Orquesta Casino de la Playa. En 1948 establece su
residencia en la Ciudad de México para crear allí
su propio grupo musical. Hábil pianista, es considerado
por los críticos como uno de los mejores
intérpretes del mambo. Su interpretación de la
célebre pieza El manisero, de Moisés
Simons, es considerada por muchos como única en su clase,
con acompañamiento de ritmo y bongó. Como
compositor, conoce muy bien el manejo de la partitura. De
allí nacen excelentes piezas como Mambo en Sax,
La Chula Linda, Silbando Mambo y Mambo de
París, entre otros. Pasado el clímax de
popularidad del mambo, es significativo que Dámaso
Pérez Prado, una vez compuesta su pieza musical "Patricia"
con gran éxito, la grabase reiteradas veces con diferentes
arreglos, actitud que evidencia que tuvo por dicha pieza una
especial predilección. Entre sus composiciones más
conocidas se encuentran Qué rico el mambo y
Mambo Nº 5, ésta última grabada en
una nueva versión, en 1999 por el cantante alemán
Lou Bega. Pérez Prado es reconocido también como
autor del Mambo del Politécnico (usado
comúnmente en eventos y celebraciones importantes del
Instituto Politécnico Nacional de la Ciudad de
México) y el Mambo Universitario (usado
comúnmente en eventos y celebraciones importantes de la
Universidad Nacional Autónoma de México). Adquiere
la nacionalidad mexicana en 1980 y reside los últimos
años de su vida en su país de adopción.
Fallece a la edad de 72 años en la Ciudad de México
el 14 de septiembre de 1989.

Felipe Pichardo Moya

Arqueólogo, abogado y poeta cubano.
Realiza diversos y valiosos estudios relacionados con la
arqueología aborigen cubana. Se destaca además en
los campos del periodismo y las letras. Nace en Puerto
Príncipe, (actual ciudad de Camagüey) el 18 de
octubre de 1892. . Cursa el bachillerato en el Instituto de
Segunda Enseñanza de La Habana, entre 1907 y 1912. Se
gradúa de Doctor en Derecho en la Universidad de La Habana
en 1916. En 1917 regresa a Camagüey, donde en un inicio
ejerce como abogado, tras lo cual pasa a desempeñarse como
profesor de literatura del Instituto de dicha ciudad, en el que
ocupa posteriormente el cargo de Director. Ejerce asimismo como
profesor en la Escuela Normal para Maestros de Camagüey.
Desde los 15 años compone versos, y muy joven aún
publica en el periódico Cuba: su poema "La Amiga Muerta".
Con posterioridad, da a conocer "La Ciudad de los Espejos",
así como sus estudios acerca de "Espejo de Paciencia". De
aquellos años son también "El poema de los
cañaverales", y "Canto de Isla". Uno de sus más
conocidos sonetos es el de "La Garza", y entre sus conferencias
sobresale la titulada: "Los poetas de ayer vistos por los poetas
de hoy", la que dicta en el Ateneo de La Habana. Fundador, junto
a José María Chacón y Calvo, de la Sociedad
Filomática, ha sido considerado como uno de los
precursores de la poesía negrista en Cuba. Trabaja como
periodista en la revista Avance, y funge además como jefe
de redacción del periódico Gráfico, y como
redactor del Heraldo de Cuba. Colabora además en otras
publicaciones tales como: Cuba Contemporánea, Revista
Cubana, Actualidades, Bohemia, Carteles y El Fígaro.
Durante algún tiempo se desempeña como Director de
Cultura en la Secretaría de Educación, así
como Director de Gobierno del Tribunal de Cuentas de la
República. Desde el punto de vista científico, su
vida estuvo consagrada a los estudios referidos a la prehistoria
de Cuba, en actividades de campo y de gabinete, especialmente en
el territorio de la antigua provincia de Camagüey. Promueve
las labores colectivas en esta disciplina, y recomendaba trabajar
tanto en el gabinete como en el laboratorio. Consideraba que el
arqueólogo no debía ser un simple coleccionista de
piezas, sino un estudioso del material hallado, para lograr su
adecuada catalogación en las culturas aborígenes.
Sus trabajos evidencian la total dedicación de su autor a
la actividad profesional, y sus características personales
como un investigador sumamente acucioso. Entre sus publicaciones
más importantes referidas a los estudios sobre culturas
aborígenes, merecen mencionarse las siguientes: "El
Camagüey precolombino" (Revista Bimestre, 1934); Una
visión de prehistoria cubana (1936); "Zonas
indoarqueológicas en Camagüey" (Revista de
Arqueología y Etnología, 1939), De nuestro pasado
aborigen (1943); "Los caneyes del sur de Camagüey" (Revista
de La Habana, 1944); Caverna, Costa y Meseta (1945); Cuba
precolombina (1949), y Los aborígenes de las Antillas,
editada por el Fondo de Cultura Económica de México
en 1956. En los 11 capítulos de este último e
importante libro, aborda en detalle la vida de los
aborígenes de dicha región, el medio físico
circundante, las evidencias arqueológicas, y una
cronología india de las Antillas. Forma parte de
prestigiosas sociedades culturales y científicas, tales
como: la Academia de la Historia de Cuba, la Junta Nacional de
Arqueología y Etnología, la Academia de la Lengua
(filial de la española), la Sociedad Espeleológica
de Cuba, y el Ateneo de La Habana. Su obra constituye un hito
fundamental para quienes se adentren en los estudios de la
prehistoria de Cuba, especialmente en lo referido a las culturas
aborígenes y sus localizaciones. Fallece en La Habana, el
30 de marzo de 1957.

Germán Piniella Vázquez de Mella
(Germán Pinelli)

Animador, actor y locutor de la radio y la
televisión cubana. Germán Pinelli es considerado
uno de los profesionales de la palabra más cultos y
versátiles de los medios cubanos. Nace en La Habana, el 15
de diciembre de 1907. Su familia de origen estaba conformada por
sus dos padres y cinco hermanos. Su padre es un acomodado
comerciante asturiano y la madre, nacida en Madrid, mujer de
vasta cultura, con estudios realizados en el Sapetter de
París y después en el Conservatorio Real de Madrid,
se destaca en el arte de la declamación. La
inclinación de Pinelli por el arte es palpable desde la
temprana infancia. Con solo seis años canta en el Teatro
Nacional. Tenía una voz de tenor clara y firme.
Según testimonio de su hermana Soledad, compañera y
guía en su carrera artística, en 1920, cuando
Enrico Caruso visita La Habana, escucha a Germán Pinelli
interpretando la Cavallería Rusticana y La romanza de
Carmen y tuvo palabras de elogio para el joven cantante. Su
primera incursión en los medios de comunicación
masiva se produce cuando tenía apenas 14 años de
edad, el 28 de octubre de 1922. El entonces estudiante del
prestigioso Colegio de Belén canta a través de las
ondas radiales, a menos de cuatro meses de haberse realizado la
primera transmisión radial en Cuba, en 1922. Esta
transmisión de la PWX de la Cuban Telephone Company se
produjo desde el capitalino Teatro Campoamor, en lo que es
considerado el primer control remoto musical de la planta. Se
aleja del arte para matricular Derecho en la Universidad de La
Habana, pero, en 1925, abandona la carrera para acompañar
a su hermana Soledad en una gira por toda la Isla, como parte de
la compañía teatral en la que ella actuaba, cantaba
y declamaba. Anteriormente, había ganado una beca para
estudiar "bel canto" en Italia pero nunca recibió los
fondos. A pesar de no haber culminado los estudios superiores,
aprende de forma autodidacta, varios idiomas (inglés,
francés e italiano) y varios instrumentos musicales
(guitarra, piano, serrucho musical). Forma parte de la
compañía de zarzuelas del Teatro Payret, con la que
interpreta diversas obras. Estudia canto con Tina Farelli y
Arturo Bovy, dos profesores muy reconocidos de la época. A
pesar de sus aptitudes naturales, Pinelli ve frustrados su futuro
quehacer como cantante lírico al sufrir afectaciones en el
sistema respiratorio. No obstante, a lo largo de su carrera
artística explota frecuentemente su educación
musical. A inicios de la década del 30, trabaja en
diversas emisoras radiales capitalinas; entre ellas, CMCB ubicada
en el Edificio de "La Metropolitana", en la Habana Vieja; la CMBN
y la CMK. Comienza su labor en la emisora CMQ en 1933 como
redactor de notas para su noticiero radial y dos años
después ya se desempeña como redactor y responsable
de cuatro de sus noticieros. Su debut como locutor se produce en
un programa de medianoche dedicado a la transmisión de
música grabada. Para desempeñarse como locutor
tiene que enfrentar los criterios opuestos de Goar Mestre,
propietario de la CMQ, quien, al principio, dudó de sus
aptitudes para la locución. Años más tarde,
en diciembre de 1937, se inicia como conductor del popular
espacio La Corte Suprema del Arte. De este programa de
participación, surgieron figuras prominentes del mundo del
espectáculoCon los ganadores del certamen, conocidos como
las Estrellas Nacientes de CMQ, Pinelli dirige y conduce
múltiples espectáculos que se presentan en los
teatros de casi todo el país. En estas giras nacionales,
Pinelli solía, además, interpretar algunos
personajes; por ejemplo el 28 de febrero de 1939, durante la
puesta en escena de Cecilia Valdés en el Teatro Nacional,
interpreta el papel de "Gallego". Entre sus habilidades
más reconocidas estaba la locución comercial. En
1938, era uno de los locutores más cotizados. Durante el
año 1942, escribe una sección en el
periódico Avance, titulada CMQ por dentro, al tiempo que
hacía trabajos para el departamento literario de la CMQ.
En su carrera como locutor, resaltan algunos trabajos como la
locución habitual del programa del líder del
Partido Ortodoxo, Eduardo Chibás , que sale al aire todos
los domingos a las 8 de la noche, por la propia emisora, desde
febrero de 1944 hasta agosto de 1951. Aunque Pinelli no hizo la
locución el día que Eduardo Chibás se
dispara en la cabina de la CMQ, desempeñó un rol
protagónico en la transmisión de las noticias
relacionadas con este hecho. Además, se recuerda su
narración, en vivo, de la masacre de Orfila, el 15 de
septiembre de 1947. Otros momentos históricos contaron con
la voz del insigne locutor: la inauguración del edificio
Radiocentro, en marzo de 1948 y, después del triunfo
revolucionario, algunas marchas patrióticas y el sepelio
de las víctimas del sabotaje al vapor La Coubre. Su labor
en la radio es realmente intensa durante 1948. Algunos de los
proyectos en los que trabajó son: Buscando estrellas,
Cascarita show, Radio revista CMQ, No lo digas y Entrevista de
hoy, que se mantuvo en antena hasta diciembre de1952.
Además labora en otros espacios como Carnaval Trinidad y
Hermanos (1950) y Pinelli en la calle o Habla Pinelli (1953),
donde hizo gala de sus habilidades de entrevistador y periodista.
El 18 de diciembre de 1950, cuando surge la programación
de la segunda televisora cubana (CMQ Televisión, Canal 6),
demuestra su talento al crear un nuevo modelo en la
conducción de espacios televisivos. El día de la
inauguración de la planta, ante el extravío del
libreto, éste es llamado para improvisar y evitar la
suspensión de la transmisión El medio televisivo le
ofrece la posibilidad de desempeñarse en otros
géneros y papeles. Como animador, hizo El show del
mediodía (1951) y, junto a José Antonio Cepero
Brito, Aquí todos hacen de todo (1951-1960). Actúa
como narrador de Los Muñequitos (1952), Abecedario Zenith
y Norge (1953) y Cine del ayer (1954). Después de 1959,
protagoniza múltiples espacios habituales de la
televisión y el mundo del espectáculo. Entre sus
actuaciones inolvidables, se encuentra el personaje de
Éufrates del Valle del programa costumbrista San
Nicolás del Peladero, que mantuvo altos índices de
popularidad durante más de 20 años (entre las
décadas de 1960 y 1980). Durante ese tiempo comparte la
pantalla con muchas de las grandes figuras de la radio, la
televisión, el teatro y el cine cubanos. Entre ellos puede
mencionarse a Enrique Santiesteban, María de los
Ángeles Santana y Enrique Arredondo. Germán Pinelli
deja su huella en el cine, con los papeles interpretados en los
filmes Leyendas y Los sobrevivientes (Tomás
Gutiérrez Alea). (1978). Este último también
contó con la actuación de Vicente Revuelta, Enrique
Santiesteban, Carlos Ruiz de la Tejera y Reinaldo Miravalles.
Recibe numerosos premios nacionales y es uno de los pocos
locutores de Iberoamérica que recibe dos veces el Premio
Onda, galardón otorgado a los mejores locutores de habla
hispana, como reconocimiento a su labor profesional. Fallece en
La Habana el 20 de noviembre de 1995 a los 88 años de
edad.

Ramón Pintó

Nace en Barcelona, el 20 de junio de
1803.en aquel entonces la ciudad más progresista de
España. En su juventud, estudia para sacerdote. A punto de
culminar sus estudios como seminarista, cuando la
revolución liberal en Madrid, contra el absolutismo de
Fernando VII de 1820 a 1823, lo hace cambiar la celda
sombría del convento y el sayón del cura, por el
traje de soldado y el bullicio del cuartel de la milicia liberal.
Cuando, auxiliado por Francia, el monarca Fernando VII vuelve a
reinar, suprimiendo la constitución, viaja a Cuba como
apoderado del Barón de Kessel y maestro de sus hijos.,
temeroso de la venganza de los reaccionarios, A poco de estar en
Cuba es nombrado contador del crédito público,
cargo del que no llega a tomar posesión, debido a que el
jefe de hacienda, que había de ser su superior
jerárquico, no quiso aceptarlo como subordinado, dado sus
ideas progresistas. Pensar libremente y no tolerar
vejámenes, así como ser un ferviente partidario de
la justicia no le permitía tener cabida dentro de la
administración del gobierno español en Cuba.
Obligado, para poder vivir, a agenciar distintos negocios, se
desempeña al cabo de poco tiempo como director del Liceo
de La Habana, y redactor del Diario de la Marina. Durante el
primer período del mando del General Concha, supo ganarse
la amistad de éste. Palpa la injusticia de España
en Cuba, sometida a la más inicua esclavitud, y valora
positivamente la justicia en la aspiración de los cubanos
a la plena libertad. Puesto en tal dilema, prefiere estar con los
oprimidos. Su plan era conquistar y atraer, por medio de la
persuasión, la unidad por la causa independentista a
blancos y negros, ricos y pobres, siervos y amos.. Enamorado de
su idea, no pierde oportunidad para buscar adeptos e formando el
ejército con que ha de hacerla triunfar. Así,
cuando por haberse declarado contrario a la trata de negros, el
General Pezuela, Capitán General de la Isla, suspende su
entrada a Cuba, los españoles intransigentes que, con la
misma se habían enriquecido, pedían su relevo,
Pintó cree llegado el momento de actuar para materializar
sus ideas. Intenta convencer a sus propios paisanos, en tanto que
se comunica con los cubanos desterrados, hombres de tanto valer
como Gaspar Betancourt (El Lugareño), Pozos Dulces,
Valiente, Goicouría y otros, y les envía recursos
monetarios para preparar la expedición del general
norteamericano Quitman, en realidad un nuevo intento anexionista.
Relevado Pezuela, es enviado a Cuba, como nuevo Capitán
General el reaccionario general Concha. Pintó
continúa conspirando, y le acompaña como Director
de la Caja de Ahorros de la Junta Revolucionaria, a Carlos del
Castillo; a Cecilio Arredondo como encargado de comprar las armas
necesarias y a Juan Cadalso como propagandista en la provincia de
Villa Clara. La organización toma forma y son designados
los hombres que han de dirigir el movimiento en sus distintas
ramificaciones, para actuar en el lugar donde gozan de más
prestigio y buenos conocedores del terreno. La
conspiración es descubierta por las autoridades por una
delación, obra, según unos de presidiario nombrado
Claudio González, escapado de Ceuta, donde había
estado con algunos cubanos deportados; según otros, por un
norteamericano al servicio del Gobierno de Washington, conocedor
de los planes revolucionarios por otros compatriotas complicados
en la empresa, y para otros, por uno de los españoles
ricos a quienes le había hablado de su empeño. El 6
de febrero de 1855, el coronel Hipólito Llorente comienza
a instruir la causa por conspiración para hacer la
independencia de la isla de Cuba, ordenando el mismo día
numerosas detenciones tanto en La Habana como en el interior. Los
primeros en ser detenidos Pintó, Juan Cadalso y el doctor
Nicolás Pinelo. Constituido el Consejo de Guerra,
después de deliberar, pide pena de muerte para los tres.
El auditor, Miguel G. Gamba, estimando injusta la sentencia, pide
que se suspenda su aprobación y que de nuevo se vea la
causa por un consejo de revisión, pasando entonces la
causa a manos de los magistrados de la Audiencia Pretorial, y
éstos, a pesar de no ser tantos ni tan convincentes los
datos que contra los tres procesados arroja el sumario, solicitan
pena de muerte para Pintó y cadena perpetua para Cadalso y
Pinelo. Contra este nuevo fallo, el auditor García Gamba
insiste en su dictamen anterior. De lo expuesto por el auditor
hace caso omiso el general Concha, quien aprueba la condena a
muerte, en garrote vil, de Pintó, y la de diez años
de prisión, en Ceuta, de Cadalso y Pinelo. Vanos fueron
los esfuerzos hechos para lograr que Pintó revelara el
nombre de sus demás compañeros de ideales.
Más de una vez intentan las autoridades ofrecerle a
éste la suspensión de la pena de muerte a cambio de
revelar la identidad de los otros complotados. "Dejadme morir tan
honradamente como he vivido", respondía a las preguntas
que se le hacían. El 21 de marzo de 1855 es
ejecutado.

Ignacio Piñeiro

Músico cubano fundador del Septeto
Nacional. Considerado como uno de los mas importantes exponentes
del son cubano. Nace en la Habana el 21 de mayo de 1888. Su
niñez transcurre en el popular barrio de Pueblo Nuevo
donde realiza sus estudios primarios y comienza su interés
en la música al participar en coros infantiles. En su
juventud, antes de asumir la música como forma de vida
desempeña diversos oficios como el de albañil y
vendedor de habanos. Ya inmerso en el mundo musical en la Habana
de aquellos años forma parte de diferentes grupos
populares como Los Roncos y Timbre de Oro. En 1926 se integra
como contrabajista al Sexteto Occidente de María Teresa
Vera con el que actúa en Nueva York. Cuando vuelve a Cuba
en 1927 funda el Septeto Nacional. Así nombra al grupo
musical, porque, contrario del Sexteto Habanero, fundado dos
años antes, este estaba integrado por músicos de
todas partes de Cuba y alcanza gran popularidad por su calidad
interpretativa y novedoso repertorio basado en composiciones del
propio Piñeiro. El Septeto Nacional lo integran Juan de la
Cruz Iznaga, primera voz y clave; Bienvenido León, segunda
voz y maraca; Francisco González Solares (Panchito
Chevrolet), en el tres; José Manuel Inciarte (El Chino),
en los bongoes; y el propio Piñeiro, que lo dirigía
y tocaba el contrabajo En 1928, a un año de haber sido
fundado, el grupo se transforma en septeto, con la
incorporación de la trompeta. A mediados de 1929, viajan a
Sevilla, a la Exposición Iberoamericana, permaneciendo en
España por un período de tres meses realizando
grabaciones y presentaciones diversas. Piñeiro abandona el
septeto en 1935 para retomar su dirección en 1954, labor
que continúa hasta su fallecimiento en la Habana el 12 de
marzo de 1969.

Silvia Planas

Nace el 2 de noviembre de 1901, en La
Habana. Cuando era muy joven forma parte de un grupo de
aficionados a la actuación, que llega a montar piezas de
moda en la época y a realizar amplios recorridos por el
país. Años más tarde cuando sus hijos
Vicente y Raquel Revuelta son ya recocidos actores, estos le
comentan sobre Brecht, Grotowsky, y Stanislavsky y sus novedosas
técnicas de actuación. Ellos la convencen para su
retorno al escenario, a los 58 años de edad, como parte
del elenco de Mundo de cristal, del dramaturgo Tenesse
William y dirigido por el propio Vicente. A partir de esa fecha
inica una carrera teatral en que interpreta múltiples
personajes. En el cine debuta en Las 12 sillas bajo la
dirección de Tomás Gutiérrez Alea. Su amplio
espectro como actriz le permite encarnar a tanto amables y
simpáticas abuelitas, en películas como Se
permuta y Los pájaros tirándole a la
escopeta, como en complicadas y dramáticas
señoras de sociedad al estilo de Doña Herminia, en
Amada, esta última a las órdenes del
director Humberto Solás, que la dirigió antes en
Lucía y Un día de noviembre. En
la televisión incursiona en la Programación de
Verano de 1988, con la obra Tren hacia la dicha,
original de Amado del Pino, junto a actores tan populares y
reconocidos como Susana Pérez, Noel García e
Hilario Peña. Fallece en La Habana el 22 de marzo de
1998.

Celia (Cuqui) Ponce de León y Pérez del
Castillo

Una de las fundadoras de la
televisión en Cuba. Nace en La Habana el 12 de diciembre
de 1916.. Su primer contrato en la televisión se produce
en Unión Radio Televisión, de Gaspar Pumarejo quien
la contrata como jefa de programación. La Unión
Radio Televisión estaba integrada por Unión Radio y
los canales 2 y 4 y sale al aire por primera el 24 de octubre de
1950. En enero de 1951 ésta dirige en televisión la
obra Scherzo, la primera pieza teatral transmitida en vivo,
original de Eduardo Manet. por lo que se convierte en la primera
mujer productora y directora de televisión en
Iberoamérica. Descendiente de una familia de destacadas
personalidades. Como el expedicionario español Juan Ponce
de León; nieta del abogado, publicista y luchador
independentista -quien fuera también director del Archivo
Nacional de Cuba- Néstor Ponce de León y La Guardia
y del ilustre Antonio Bachiller y Morales, reconocido como el
Padre de la Bibliografía cubana. Su primer matrimonio es
con Herman Upmann, hijo de H. Upmann, acaudalado banquero
alemán que funda en Cuba la H. UpmannTabacco Company.
Estudia en New York en la Academia de Erdwing Piscator. En 1943
ya es directora en el Patronato del Teatro donde se presentan
obras como "El qué dirán", original de
Isabel Fernández de Amado Blanco. Se destaca a partir de
1952 por la adaptación de obras de teatro para la
televisión, particularmente por Unión Radio
Televisión y ese mismo año dirige el programa Foto
crimen RCA Víctor, con libretos de Félix Pita
Rodríguez. Recibe el Premio Talía del Patronato de
Teatro, por su adaptación de la obra "El loco del
año", del escritor Rafael Suárez Solís
en la categoría a la mejor puesta en escena de la
temporada anual 1946-1947. En 1957 bajo su patrocinio se
escenifica la pieza teatral "Lecho Nupcial" de Jan
Hartog, con la actuación de los artistas Carmen Montejo y
Eduardo Egea y posteriormente, en ese mismo año, "La
Dama de las Camelias". En 1958 sube a escena en la sala
Hubert de Blanck la obra "Mujeres" con María de
los Ángeles Santana, Manela Bustamante y Raquel Olmedo. En
1962 el Consejo de Cultura la nombra directora del Grupo Rita
Montaner del que es directora hasta 1968. Con el mismo estrena en
1962 "Propiedad Particular" de Manuel Reguera Saumell;
"Sempronio", "Ese Lunar", "La Esquina
Peligrosa", "La Moral de la Sra. Dulska", "El
Hotel de Libre Cambio" y "Las Yaguas", de Maite
Vera y "La Pérgola de las Flores" de Isidora
Aguirre, entre otras. Fallece en La Habana el 4 de junio del
2009.

Fidelio Ponce de León

Pintor cubano. Es una de las figuras
más representativas de la plástica cubana, junto a
Amelia Peláez, Carlos Enríquez y Víctor
Manuel. Nace en Camagüey el 25 de enero de 1895. Su
verdadero nombre era Alfredo Ramón Jesús de la Paz
Fuentes Pons. A los 20 años matricula en la Escuela de
Artes Plásticas de San Alejandro, adonde asiste
irregularmente, aunque no obstante obtiene calificaciones
sobresalientes. No se conoce con exactitud si concluye los
estudios en San Alejandro, pero sí su pasión por el
arte que lo lleva a visitar los talleres de los maestros de la
época. A pesar de no ser uno de los pintores más
críticos con el gobierno imperante, supo traducir el
sufrimiento y la desesperanza de un país en decadencia.
Deja su huella en los lugares olvidados y brinda su arte a las
personas más humildes. En su peregrinaje enseña a
los niños de los barrios más pobres y muchas veces
pinta en bares y tabernas para poder subsistir. Sus óleos
eran una mezcla de figuras alargadas, monocratismo, abstracciones
que tocaban temas de religión, de enfermedad y de muerte.
Expone su pintura "Paisaje" en el Salón de Bellas Artes en
1934. También por ese tiempo pinta "Tuberculosis", y"
Beatas" sus obras más famosas, ganadora de uno de los
premios de la Exposición Nacional de Pintura y Escultura
de 1935.Su creación es un consenso del blanco y los
colores ocres, de tristeza y luz. Entre 1935 y 1940, etapa
considerada de reafirmación de su estilo único,
crea las obras Rostros de Cristo y Mi prima Anita. En 1941 crea
su obra Rostros, dos años más tarde de
habérsele diagnosticado tuberculosis, pero a pesar de su
enfermedad, continúa su labor pìctórica.
Fidelio Ponce, el pintor de las miserias humanas, esperó
pacientemente y resignado hasta sus últimos días; y
aunque su aspecto físico estaba deteriorado, primero por
el alcohol, y más tarde por la tuberculosis, su mente
lúcida seguía invocando a la fantasía del
cubano, a su arte y a sus deseos. Entre las galerías
norteamericanas que contaron con sus obras, se encuentran el
Delphic Studio, de Nueva York, y otras, en Boston y
Massachusetts, donde es elogiado por la crítica Participa
en múltiples exposiciones en Cuba, entre éstas, 300
Años de Arte de Cuba, en 1940, en la cual expone sus
óleos "Niños", "Monja del Mar" y "San Ignacio de
Loyola". En 1946 participa en el Palacio de Bellas Artes de
México, en la Segunda Exposición de Pintores
Cubanos en el Mueso de Bellas Artes de Buenos Aires en el mismo
año y en 1947 en la exposición: Cuban Modern
Paintings in Washington Collections. Fallece el 19 de febrero de
1949, a los 54 años de edad, víctima de la
tuberculosis. En abril de 1949, el Lyceum organiza una
exposición como homenaje póstumo. En 1995 el
Palacio de Bellas Artes, en Ciudad de la Habana, presenta una
exposición antológica de su obra con motivo del
centenario de su natalicio.

Arquímedes Pous.

Actor cubano. Considerado como el
más paradigmático intérprete del personaje
del negrito en el teatro vernáculo cubano. Se
desempeña de forma integral como autor, director, maestro
de escenografía, coreógrafo, bailarín,
director e intérprete de sus propias obras. Nace en
Cienfuegos el 18 de mayo de 1891. Al recibirse de bachiller
comienza la carrera de medicina que abandona poco después
para dedicarse al teatro por cuya profesión había
demostrado decidida vocación desde su infancia,
organizando teatros infantiles en la casa de sus amigos y de sus
padres. En 1906 actúa en el teatro "Actualidades", situado
en Santa Cruz y San Luís junto a la actriz española
"La Bella Chelito" cuando contaba 15 años de edad, en la
obra titulada: "Chelitoterapia". Después de recorrer
varios escenarios es contratado por la empresa del Teatro
Martí uno de los principales en la época.
Posteriormente se presenta ante el público de diferentes
países del continente. Además en su
condición de coreógrafo, sobresale en el montaje de
bailes típicos cubanos y norteamericanos. Como artista en
ese género realiza diversas apariciones en teatros de
Boston, Nueva York, Filadelfia y otras ciudades de los Estados
Unidos y de Montreal, Toronto y Ottawa, en Canadá. Entre
sus obras merecen citarse "Papá Montero",
"Los funerales de papá Montero", "La
canción del mendigo" y "¡oh,
mrs.Pous!", "Las Mulatas de Bam-bay", "La Clave
de Oro", "Mérida Carnaval",
"Yucatán Souvenir", "De México
Vengo" y otras muchas. A consideración de los
especialistas es el primer autor que logra cuatro libretos, en
episodios, dentro del teatro cubano. Según el popular
actor cubano Enrique Arredondo, uno de sus más fervientes
admiradores, el teatrista cienfueguero logra trasladar el
género criollo a la opereta. Resultan aún
sorprendentes las escenografías que crea en sus revistas
de gran espectáculo. En Su majestad el verano, éste
cerraba el último acto con un baile sobre patines, y al
concluir se lanzaba a una enorme piscina real que había
colocado en el centro del escenario. Fallece en Mayagüez,
Puerto Rico durante una intervención quirúrgica, el
16 de abril de 1926 a los 34 años y en el pináculo
de la creación.

Luciano (Chano) Pozo González

Tamborero y compositor. Nace en La Habana,
el 7 de enero de 1915. También conocido como El Tambor de
Cuba, inserta en el jazz estadounidense una nueva
concepción interpretativa. Actúa como
bailarín y tamborero de las comparsas cubanas El
Barracón, La Mexicana, La Colombiana, La Sultana, La
Jardinera y Los Dandys. Inicia su carrera artística en la
radioemisora RHC Cadena Azul, en la cual funda el Azul, al cual
pertenecía como trompetista Félix
Chappottín. En 1940 trabaja con Mongo Santamaría en
el show Congo Pantera del Cabaret Tropicana. Es miembro de la
orquesta de los Hermanos Palau de gran popularidad entonces. En
1946 viaja a los Estados Unidos, donde graba con los cantantes
Miguelito Valdés y Frank Grillo (Machito) y es
bailarín en la afamada agrupación artística
de Katherine Dunham. Mario Bauzá lo recomienda al
trompetista Dizzy Gillespie, para que lo integre a su orquesta de
jazz, a la que pertenece desde 1947, hasta su muerte. Con la
banda de Gillespie, éste introduce los ritmos cubanos, lo
que constituye un significativo aporte. Con Gillespie y su banda,
Pozo realiza una gira por Estados Unidos y Europa. El propio
Gillespie valoraba altamente las interpretaciones del tamborero
cubano. Después de Chano Pozo no hubo límites para
el ritmo jassístico. Éste colabora con el
vibrafonista Milt Jackson y con James Moody y sus Modernistas.
Algunas de las tonadas que la banda de Gillespie grabó con
Chano Pozo alcanzar gran difusión como "Cubana Be-Cubana
Bop" o "Manteca", "Woody"n You", "Afro Cubano Suite" o "Algo
Bueno". Fallece en Nueva York el 3 de diciembre de
1948.

Carlos Puebla Concha

Compositor y guitarrista. Cultiva los
más diversos géneros de la música popular
cubana, como el bolero, el son, la guaracha y el
sucu-sucu, todos trabajados con las características
rítmicas y estilísticas que ellos demandan, uniendo
a sus facultades de música, la de poeta. Puebla
cantó los hechos más relevantes de la historia del
pueblo cubano, convirtiéndose en el cronista por
excelencia de todo el acontecer nacional desde 1959. Es
autor de la célebre canción dedicada al Che
Guevara, Hasta siempre. Nace en Manzanillo,
Oriente, el 11 de septiembre de 1917. Se forma inicialmente de
forma autodidacta aunque posteriormente ingresa en el Seminario
de Música Popular dirigido por el pianista y
musicólogo Odilio Urfé. En 1931 comienza a
actuar en la radioemisora manzanillera CMKM;
posteriormente se traslada a Matanzas, donde integra un
trío con Eugenio Domínguez y Francisco
Baluja, con el que participa en la emisora radial
CMGH. Con este trío se traslada a La Habana,
y se presenta en la Corte Suprema del Arte, programa de
competición para aficionados de gran popularidad, en la
donde obtiene un segundo premio. En Santiago de Cuba trabaja en
el Club 300. Posteriormente de regreso en la capital,
actúa en el programa Esta Noche en CMQ, dirigido por
Humberto Bravo. En La Habana integra el trío La
Clave Azul, y en 1952, crea su propia
agrupación, Carlos Puebla y sus Tradicionales, integrado
por Santiago Martínez, Nerón Guada y
Rafael Lorenzo, con el que trabaja de 1952 a 1962
en el popular restaurant la Bodeguita del Medio. En
Montevideo, Uruguay, actúan en el Palacio
Peñarol, junto al conjunto típico uruguayo Los
Carreteros; en Chile graban con el poeta Pablo
Neruda. En Caracas, Venezuela, actúan en
la Asociación Venezolana de Periodistas y en la
Universidad. En París realizan una actuación
en el teatro de la Mutualité. En México,
como miembros de una delegación del Consejo Nacional de
Cultura de Cuba, se presentan en el teatro Auditorium del
Bosque de Chapultepec, para después viajar a
Guadalajara y Guanajuato. En España son
invitados para participar en el Festival de la Rábida, en
Huelva, Andalucía y posteriormente en
Portugal, en el Festival de la Primavera, celebrado en el
Palacio de Cristal, así como en la Unión
Artística Predense, Sociedad Filarmónica y Cova de
Piedade. Fallece en La Habana, el 12 de julio de 1989.

Gaspar Pumarejo Such

Popular conductor de radio que devino
empresario de los medios de comunicación masiva. Fundador
de la televisión en Cuba. Nace el 8 de noviembre de 1913,
en Santander, España. Llega a Cuba con su padre y sus
hermanos cuando tenía 8 años de edad (1921), donde
cursa sus estudios, constituye e inicia su vida laboral. como
dependiente de comercio en Humara y Lastra, un almacén de
la Calle Muralla, en la Habana Vieja. Hombre audaz y de gran
iniciativa, posteriormente se vincula a la radio cubana, en la
emisora Radio Salas, primero como cantante de tangos y luego como
locutor de programas.. En la década del treinta crea el
periódico radial La Palabra, en la recién fundada
CMQ, donde simultanea la dirección y la locución al
leer noticias publicadas en la prensa escrita a la vez que
intercala inusitados efectos sonoros. Al inicio de cada
emisión decía "Aló,
aló…Aquí el periódico La
Palabra…"; de ahí que la audiencia lo bautizara con
el sobrenombre "Aló, aló". Su carisma y
simpatía personal es un recurso que supo explotar a lo
largo de toda su vida profesional. A pesar de sufrir un serio
trastorno del lenguaje, al que logra sobreponerse, se convierte
en uno de los locutores radiales más populares del
país. Su aceptación por el público le
valió el rol de presentador de la Compañía
Crusellas, poderosa firma jabonera, en La Fiesta Radial del
Jabón Candado donde funge como maestro de ceremonias. Este
programa se convierte en el show más importante del
mediodía. Al principio es trasmitido por la COCO y
retransmitido por la CMQ, pero luego se produce directamente en
los estudios de esta última, entonces ubicado en Monte y
Prado, en La Habana. Su relación con Goar Mestre, se
inicia cuando este lo nombra director de radio en su agencia
publicitaria, Mestre y Godoy. Más tarde, en 1943, cuando
Mestre se convierte en propietario del Circuito CMQ S.A.,
Pumarejo es designado como director de la programación de
la planta, cargo en el que se mantuvo hasta 1947. Éste es
quien sugiere a Goar Mestre la creación de la emisora
Radio Reloj, que es inaugurada el 1 de julio de 1947, con un
novedoso formato que ofrecía la hora minuto a minuto e
intercalaba noticias durante las veinticuatro horas del
día. Contrariado por no haber recibido ningún
puesto de dirección en la nueva planta, Pumarejo renuncia
a su vínculo laboral en CMQ. Ese mismo año,
aprovechando las relaciones personales, su talento empresarial, y
las experiencias adquiridas durante su labor en la radio, funda
su propia empresa Unión Radio el 6 de octubre de 1947. Uno
de los retos que se plantea en su nueva empresa es el proyecto de
instaurar un sistema cooperativo de emisoras, idea que
había tomado de una compañía mexicana. Los
programas se grabarían en la planta matriz, sita en la
capital, y luego serían distribuidos en discos a los
eslabones provinciales. El objetivo era contrarrestar el
monopolio de las grandes cadenas de radio como la de los Mestre.
A pesar de que era una buena iniciativa, los problemas
financieros provocaron la crisis de la empresa; entonces Pumarejo
intenta vender la idea y las acciones a hombres de negocio, pero
fracasa en el empeño-. A partir de ahí, fija su
meta en un nuevo horizonte: la naciente televisión. A
finales de la década de los cuarenta, se entregó a
una carrera desenfrenada por obtener la primicia de las
transmisiones televisivas en Cuba. La contienda se inicia en
1949, cuando Goar Mestre anuncia que en un plazo de tres
años su empresa comenzaría a operar la
televisión en Cuba. Para 1950, eran tres los competidores,
todos provenientes del medio radial: :Mestre, dueño
del poderoso Circuito CMQ S.A.; el acaudalado empresario
tabacalero Amado Trinidad, propietario de la RHC Cadena Azul y
Gaspar Pumarejo, dueño de Unión Radio. Estos dos
últimos crearon una especie de alianza para ganar la
disputa. Como parte del empeño, Goar Mestre comienza la
construcción del edificio Radio Centro, concebido como
futuro complejo de cine, radio y televisión, con una
galería de tiendas, al estilo de Radio City de Nueva York;
mientras que Pumarejo improvisaba unos estudios de
televisión en su propia casa de Mazón No. 52,
esquina a San Miguel, a solo unas cuantas cuadras. En esta
carrera estaban involucradas dos grandes compañías
norteamericanas: la Dupont, con quien Mestre tenía
negocios, y la RCA-Victor que facilitaría el equipamiento
técnico a Pumarejo. En definitiva es la Unión Radio
Televisión (integrada por Unión Radio y los canales
televisivos 2 y 4), quien lanza al aire la primera señal
de televisión comercial en Cuba. El 12 de octubre de 1950
comienza el período de transmisión de prueba con
vistas fijas y entrevistas que se mantuvieron hasta el día
de la inauguración oficial. Esta tiene lugar el martes 24
de octubre de 1950, casi dos meses antes que la CMQ, con un
control remoto trasmitido desde el entonces Palacio Presidencial,
actual Museo de la Revolución Cubana. El discurso
inaugural está a cargo del Presidente de la
República Carlos Prío Socarrás. Con ello,
Cuba se convierte en uno de los primeros países de la
región e incluso del mundo en la transmisión
televisiva. En su etapa incipiente, se trasmitía desde dos
sets improvisados en la vivienda de los suegros de Pumarejo,
ubicada en Mazón y San Miguel, uno de ellos en el
jardín por lo que adopta el nombre de Estudio al aire
libre. La televisora comienza a operar con tres cámaras
que rotaban continuamente por todas las producciones, ya fueran
en estudios o en exteriores. Entre las primeras transmisiones
estuvieron los partidos de béisbol desde el Estadio del
Cerro y algunos espectáculos realizados en teatros
arrendados, que se conjugaron con un número reducido de
programas musicales, humorísticos y anuncios comerciales
producidos en interiores. No obstante, las dificultades
financieras le obligan a vender sus acciones de Unión
Radio Televisión y de la emisora Cadena Azul de Cuba. A
partir de ese momento, se dedica a arrendar espacios en el Canal
2, Telemundo, propiedad del empresario Barletta, donde se
transmite una polémica programación impregnada de
un fuerte carácter populista, con supuestos objetivos de
asistencia social y la preocupación por los menos
favorecidos, pero que logra altos niveles de teleaudiencia lo que
le permite incursionar en la política. En las elecciones
de 1950 obtiene, con récord de votación para la
época, un cargo de representante. A lo largo de su vida
recibió diversos premios y reconocimientos, entre los que
se destaca su selección como el más sobresaliente
animador de la televisión cubana, por lo que obtiene el
premio "Codazo de Oro" (1953). El 19 de marzo de 1958, cuando
inaugura el Canal 12, éste se enfrenta a un nuevo y audaz
proyecto: introducir la televisión en colores en Cuba.
Para esta empresa recibe financiamiento y apoyo oficial de
Fulgencio Batista, su verdadero propietario, interesado en
favorecer a los competidores de los hermanos Mestre. Con la
realización de este empeño, Cuba se convierte en el
primer país de Latinoamérica, y el segundo en el
mundo, después de Estados Unidos, en introducir la
televisión a color. En 1959, con el triunfo de la
Revolución cubana, éste abandona el país. En
otras naciones de la región, particularmente en Puerto
Rico, continúa su exitosa carrera de empresario de los
medios de comunicación masiva, así como de locutor
y conductor de programas y reconocido como uno de los fundadores
de la televisión hispana en los Estados Unidos de
América. Fallece en Puerto Rico el 25 de marzo de
1969.

Q

Héctor Quintero Viera

Considerado uno de los autores más
importantes de la escena teatral en Cuba con una
fructífera carrera artística en el teatro, la
radio, la televisión y el cine, donde se desempeña
como escritor, actor, director, productor, cantante, declamador,
presentador de programas y narrador. Nace en La Habana el 1 de
octubre de 1942 y se inicia en las labores artísticas
desde su infancia en la radio, la televisión y,
posteriormente, el teatro. Realizas estudios de contaduría
en la Escuela de Comercio, aprendizaje que alterna con los
entrenamientos de actuación escénica en la Escuela
Municipal de Artes Dramáticas. Con posterioridad, se
gradúa como Licenciado en Lenguas y Literatura
Hispánicas por la Universidad de La Habana. Como actor ha
sido integrante de los colectivos teatrales Milanés,
Conjunto Dramático Nacional y Teatro Estudio. Entre 1962 y
1969 labora como libretista de espacios radiales y televisivos en
calidad de adaptador o versionista de novelas, cuentos y piezas
teatrales de la literatura universal. En 1962 escribe para el
teatro su primera pieza larga: "Contigo pan y cebolla", que un
año más tarde obtiene mención en el Premio
Casa de las Américas y es estrenada en febrero de 1964 por
el grupo Teatro Estudio. A partir de entonces esta pieza se ha
mantenido en las carteleras nacionales y estrenado en numerosos
países de América, incluido los Estados Unidos, en
versión bilingüe, bajo el título de "Rice and
beans". En 1964 escribe "El premio flaco" con la que obtiene otra
mención en el Premio Casa de las Américas;
así como el Premio del Centro Cubano del ITI (Instituto
Internacional de Teatro), el primer Premio del ILAT (Filial del
ITI para América Latina) y el Primer Premio del ITI
(París, 1968). Esta obra ha logrado más de una
docena de traducciones y ha sido publicada y representada en
decenas de países de América y de Europa incluso en
versiones para teatro musical para el teatro Massoviet de
Moscú y la ópera de Plovdiv, Bulgaria.
Posteriormente, Quintero escribe, dirige y estrena la comedia
musical "Los 7 pecados capitales" para el Teatro Musical de La
Habana (1968) con la que inicia su carrera como director de
escena. Siguen a ella una versión personal de seis de los
cuentos del "Decamerón", de Giovanni Boccaccio, para el
grupo Teatro Estudio (1969), que alcanza más de 300
representaciones y cuenta también con una amplia
difusión internacional; la comedia de tema
contemporáneo "Mambrú se fue a la guerra" (1970),
"Si llueve te mojas como los demás" (1972), "Paisaje
blanco" (versiones teatrales de los cuentos rusos "La dama de
pique", de Pushkin, "El abrigo", de Gogol, y "La obra de arte",
de Chéjov (1974); el espectáculo
satírico-musical "Algo muy serio" (1976); la comedia
sentimental "La última carta de la baraja" (1978) y la
versión musical de esta misma pieza, titulada "El
caballero de Pogollotti" (1982), ambas también publicadas
y representadas en Alemania. Su producción de
espectáculos musicales que van desde la comedia hasta la
revista es muy amplia e incluye títulos significativos
como "Los muñecones" (1971), "Esto no tiene nombre" (1980)
o "Estoy aquí" (1990). En cuanto al teatro
dramático, su listado como autor-director se completa con
el monólogo "Aquello está buenísimo" (1986),
"Sábado corto" Premio "Santiago Pita de la UNEAC, escrita
y estrenada en 1986; Te sigo esperando (1996) y "El lugar ideal"
(1998). Todo su teatro ha sido publicado y estrenado en Cuba y el
extranjero en varias ediciones. En su polifacético
quehacer, además de escribir, dirigir, actuar y cantar,
Quintero ha compuesto la música de todos sus
espectáculos, se ha desempeñado como narrador de
cine, TV y video en cerca de doscientos documentales, medio o
largometrajes. Ha ejercido en la prensa la crítica
teatral; se ha proyectado como comediante musical
(interpretó a Henry Higgins de "My fair lady", en 1989) y
protagonizado espectáculos de poemas y canciones como "Con
cierto tipo" (1992) o el unipersonal "A prima noche".
Además ha desplegado una amplia labor como narrador de
obras sinfónicas con la Orquesta Sinfónica Nacional
de Cuba con obras como "Guía orquestal para
jóvenes", de Britten, y entre otras muchas "Pedro y el
lobo", con la que obtiene en 1985 uno de los premios otorgados
ese año por la casa discográfica EGREM a las
mejores producciones. También ha ocupado espacios en la
televisión cubana como intérprete de poesía
hispanoamericana y conductor de programas estelares y eventos
especiales. Funda y lidera durante doce años el Teatro
Musical de La Habana; se desempeña por tres años
como vicepresidente de la Asociación de Artistas
Escénicos de la Unión Nacional de Escritores y
Artistas de Cuba (UNEAC) y dirige por espacio de dos años
el Centro de Teatro y Danza de La Habana, institución del
Consejo Nacional de las Artes Escénicas que rectora toda
la actividad teatral y danzaria de la capital del país. El
serial dramatizado "El año que viene" — 131
capítulos –, que escribe y dirige para la
Televisión Cubana, obtiene dos premios "Caracol" (por
guión y dirección) en el concurso anual de la
Asociación de Cine, Radio y TV de la UNEAC. Preside el
Centro Cubano del ITI de la UNESCO. Miembro del Consejo Nacional
de la UNEAC y en 1981 integra el primer grupo de intelectuales y
artistas cubanos condecorados con la Distinción por la
Cultura Nacional. También ha sido distinguido con la
medalla "Alejo Carpentier" que otorga el Consejo de Estado y el
Ministerio de Cultura de Cuba a las más relevantes figuras
de la cultura nacional, así como la Réplica del
Machete de Máximo Gómez que confiere las FAR y el
Ministerio de Cultura. Se le confiere el Premio Nacional de
Teatro 2004. En la etapa final de su vida se desempeña
como Director artístico del Complejo Artístico
Cultural "Dos Gardenias" y de la Compañía Teatral
que lleva su nombre. Fallece el 6 de abril del 2011, en La
Habana, a los 68 años de edad.

R

Domingo Ravenet Esquerdo

Pintor de relevante trayectoria en la
plástica cubana. Nace en Valencia, España el 5 de
mayo de 1905. Estudia pintura en la Escuela de Pintura San
Alejandro, entre 1924 y 1926 y en la Academia La Grande Chaumiere
de París, Francia de 1928 a 1929. También
cursó estudios en El Louvre de París y el Museo El
Prado en Madrid de 1930 a 1932. En 1933 completa su
formación en el National Galery de Nueva York, Estados
Unidos. Incursiona en la pintura, la escultura, el grabado y la
cerámica. A lo largo de su vida es miembro de las
siguientes asociaciones culturales y profesionales:

• 1924 – Asociación de Pintores y
  Escultores de Cuba

• 1937 – Estudio Libre de Pintura y
  Escultura

• 1938 – Miembro de la Comisión
  reorganizadora de las Escuelas Normales, por
  designación de la Sección de Bellas Artes de la
  Secretaría de Educación

• 1938 – Miembro del Consejo de Gobierno
  del Instituto Nacional de Artes Plásticas y
  Pictóricas de la Secretaría de
  Educación

• 1940 – Miembro de la Comisión
  colaboradora de la Sección de Atracciones Culturales
  de la Corporación Nacional de Turismo

• 1941 – Miembro de la Subcomisión
  de Artes y Letras de la Comisión Nacional de
  Cooperación Intelectual de Cuba

• 1943 – Miembro del Jurado del Concurso
  Intersocios del Club Fotográfico de Cuba

• 1944 – Designado Miembro de la
  Comisión de Monumentos, Edificios y Lugares
  Históricos y Artísticos Habaneros, de la
  Oficina del Historiador de la Ciudad. En La Habana

• 1946 – Miembro del Jurado calificador
  para los premios en el Concurso de Carteles convocado para la
  Exposición Nacional de Ganadería (junto a Jorge
  Mañach, Guy Pérez Cisneros, Gastón
  Baquero y Honorato Colete)

• 1946 – 1947- Director
  artístico de la Revista Cuba y la URSS, publicada por
  el Instituto de Intercambio Cultural Cubano
  Soviético

• 1948 – Director artístico del
  teatro normalista de la Escuela Normal para Maestros de La
  Habana

• 1949- Miembro de la Comisión
  Nacional Cubana de la UNESCO

• 1953- Miembro de la Sociedad Nuestro
  Tiempo

• 1961 – Unión Nacional de
  Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). Miembro
  fundador.

Fallece en Matanzas, Cuba, el 14 de
septiembre de 1969.

Francisco Repilado Muñoz (Compay Segundo)

Conocido como Compay Segundo es un
músico y compositor cubano de amplia trayectoria mundial.
Llega a ser un popular compositor e intérprete, muy
conocido entre los amantes de la música cubana. Nace el 18
de noviembre de 1907. Comienza su trayectoria musical tocando la
guitarra, el clarinete, la tumbadora y el bongó. Es el
inventor del armónico, un híbrido de siete cuerdas
entre la guitarra española y el tres cubano. Su
afinación es igual a la guitarra. Comienza su carrera
musical muy joven en la década de los años treinta
del pasado siglo cuando forma parte de diversas agrupaciones
artísticas de Santiago como el Cuarteto de Trovadores
Orientales y el Cuarteto Hatuey. También es vocalista del
conjunto de Miguel Matamoros. En 1948, como voz segunda y tocador
de tres funda con Lorenzo Hierrezuelo el legendario dúo
Los Compadres. Lorenzo Hierrezuelo, como primer vocal se llama
Compay Primo y Repilado, como hacía de voz segunda adopta
el sobrenombre de Compay Segundo, que le
acompañaría hasta el día de su muerte. Los
Compadres constituyeron todo un fenómeno de popularidad
que se prolonga hasta 1955 cuando Reinaldo Hierrezuelo, hermano
de Lorenzo, sustituye a Compay Segundo, quien a su vez forma un
nuevo grupo musical al que bautiza como Compay Segundo y sus
muchachos. Pero su fama internacional le llega en 1997 con
su participación en el disco Buena Vista Social
Club, el cual gana varios premios Grammy. En Abril del 2002,
comparte el escenario del Palacio de los Congresos de
París, Francia, con el también destacado sonero
Adalberto Álvarez en un concierto homenaje a la
contribución sonora de Cuba en el aniversario 20 de la
fundación de Radio Latina. En los últimos
años de su vida, actúa ante millones de
espectadores y graba nueve discos. No pudo cumplir su
sueño de llegar a la edad de su abuela, una esclava que
murió libre a los 106 años. La canción
más importante de Compay Segundo es "Chan Chan". Fallece
en La Habana, el 14 de julio de 2003 a los 95
años.

Raquel Revuelta Planas