Secretos del Vaticano (página 3)

La santa sede es el órgano ejecutivo del gobierno
de la iglesia católica bajo el gobierno supremo del
pontífice la santa sede tienen rango de monarquía
democrática ya que el papa es elegido
democráticamente por los cardenales pero absoluta en parte
porque el papa tiene el máximo y único poder
ejecutivo

Las historias de Moisés, que originariamente
incluían ocho recuadros, cada uno presentado por un
título en el friso superior, iniciaban de la pared del
altar con el Nacimiento y el Hallazgo de Moisés del
Perugino, fresco que se perdió al realizar elJuicio
Universal de Miguel Ángel. Por lo tanto, en la
actualidad el ciclo del Antiguo Testamento inicia con
el Viaje de Moisés a Egipto, en el que aparecen en un
solo recuadro la Despedida del suegro Jethro (Éxodo
4,18-20), el Regreso a Egipto con la familia (Éxodo
4,18-20), la Circuncisión del segundogénito
(Esodo
4,24-26). El segundo recuadro describe algunos Hechos
de la vida de Moisés: la muerte del egipcio (Éxodo
2,11-15), la lucha con los pastores para defender a la hijas
de Jethro (Éxodo
2,16-22) y la visión de la zarza ardiente (Éxodo
3,1-12). El tercer fresco ilustra el Paso del Mar
Rojo(Éxodo
14,5-31), al que sigue la Entrega de las
Tablas de la Ley en la que se narran al mismo tiempo la
Subida de Moisés al Monte Sinaí (Éxodo
24,12-17; 31,18 )
para recibir las Tablas de la Ley, la Adoración del
becerro de oro (Éxodo
32,1-20), el Castigo de los judíos idólatras
(Éxodo
32,25-35) y el regreso del Profeta con las nuevas Tablas de
la Ley (Éxodo
34,1-4). El recuadro siguiente ilustra un episodio un tanto
extraño, es decir, el Castigo de Coré, Datán
y Abirón (Números
16,1-35), sacerdotes judíos que negaban a
Moisés y Arón la autoridad civil y religiosa sobre
el pueblo elegido; por este motivo, fueron tragados por la tierra
y consumidos por un fuego invisible junto con sus familias. El
último fresco muestra el Testamento y muerte de
Moisés (Deuteronomio
33, 34), tras ver la Tierra Prometida. El ciclo se
concluye en la pared de la entrada con la Disputa por el cuerpo
de Moisés (Carta
de Judas, 9). Cada recuadro de historias coincide en la faja
inferior con una cortina falsa con las hazañas
de Sixto IV. La serie de los Pontífices se extendía
a lo largo de todas las paredes de la Capilla iniciando desde la
del altar, en la que en el centro se hallaban representados
Cristo y el primer papa Pedro, además de Lino y Cleto. Las
cuatro figuras se perdieron cuando Miguel Ángel, por orden
de Pablo III en 1536 pintó en esta pared el Juicio
Universal. Los Pontífices están colocados dentro de
nichos a los lados de las ventanas: La serie no está
representada en secuencia, sino que se alterna en las paredes.
Los autores son los mismos de los ciclos de la vida de
Moisés y de Cristo, es decir, Pietro Perugino, Sandro
Botticelli, Cosimo Rosselli y Domenico Ghirlandaio. Los
diferentes personajes se diferencian ligeramente sólo por
la posición o en la fisonomía de los gestos; por lo
general se encuentran representados de tres cuartos con un libro
o rollo, o bien, bendiciendo. En los lunetos y enjutas que se
encuentran encima, Miguel Ángel ha representado a los
Antepasados de Cristo, precursores de su venida y por ello, de la
Redención. Están enumerados al comienzo del
Evangelio de Mateos (Mateos 1,1-17), que desde Abrahán,
incluye los nombres de cuarenta progenitores de Cristo
(diferenciándose de la otra versión del evangelista
Lucas, que al comenzar por Adán se refiere en cambio a 75
familias), representados aquí no tanto como
imágenes históricas, sino como símbolos de
una humanidad durante actividades varias y sobre todo, al
constituirse en núcleos familiares. Sin embargo, los
numerosos intentos de asociar los nombres inscritos en las placas
a los personajes representados, no han permitido identificarlos
hasta ahora de manera segura.

En esta pared se ilustran los dos episodios conclusivos
de los ciclos de Moisés y Cristo: la Resurrección
de Cristo (Mateos 28,1-8) y la Disputa por el cuerpo de
Moisés (Letra de Judas 9). Ambos frescos, originariamente
obras del Ghirlandaio y de Signorelli, respectivamente, fueron
destruidas por el derrumbe del arquitrabe de la puerta en 1522 y
fueron reemplazados durante el pontificado de Gregorio XIII
(pontífice desde 1572 hasta 1585) por obras con el mismo
tema realizadas por Hendrik van den Broeck y Mateos de Lecce. Al
igual que en las paredes norte y sur, además de las
historias de la vida de Moisés y de Cristo, se hallan
representados arriba algunos pontífices y los lunetos, y
en el registro inferior las cortinas
falsas.

La sala, destinada a recepciones y ceremonias oficiales,
fue decorada por la escuela de Rafael, basándose en los
dibujos del maestro, muerto prematuramente antes de acabar los
trabajos (1520). Ésta coge el nombre de Constantino
(306-337 d.C.), primer emperador romano en reconocer oficialmente
la religión cristiana y conceder la libertad de culto. En
las paredes se hallan representados cuatro episodios de su vida
que testimonian la derrota del paganismo y el triunfo de la
religión cristiana: la Visión de la Cruz,
la Batalla de Constantino contra Majencio, el Bautismo
de Constantino y la Donación de Roma. La
decoración de la sala se concluye con importantes
pontífices y figuras alegóricas de Virtudes a los
lados. El tejado de madera originario de León X
(pontífice desde 1513 hasta 1521) fue reemplazado, bajo el
pontificado de Gregorio XIII (desde 1572 hasta 1585), con la
bóveda actual, cuya decoración se encargó,
por orden del pontífice a Tomás Laureti quien
representó en el recuadro central el Triunfo de la
religión cristiana. Los trabajos se concluyeron a finales
de 1585 bajo el pontificado de Sixto V (desde 1585 hasta
1590).

En el Museo Gregoriano Egipcio, fundado bajo iniciativa
de Papa Gregorio XVI en 1839, se hallan reunidos monumentos y
restos del antiguo Egipto, en parte procedentes de Roma y Villa
Adriana (Tivoli), lugares a los que se habían trasladado
principalmente durante la época imperial, y en otra,
pertenecientes a colecciones privadas, es decir, adquiridos de
coleccionistas del siglo XIX. El interés de los Papas por
Egipto estaba relacionado con el papel fundamental dado a este
país por las Sagradas Escrituras en la Historia de la
Salvación. El Museo está articulado en nueve salas
intercaladas por un amplio hemiciclo que da hacia la terraza del
"Nicho de la Piña", en el que se encuentran numerosas
esculturas. Las últimas dos salas contienen restos
procedentes de la antigua Mesopotamia y de
Siria-Palestina.

El museo fue fundado por Papa Gregorio XVI en 1837 y
reúne preferentemente objetos que a partir de 1828 fueron
hallados en las excavaciones de las antiguas ciudades de la
Etruria meridional (actualmente Lacio septentrional), y en aquel
entonces incluidas en el Estado Pontificio. Tras la
desaparición de dicho Estado, en 1870 cesan las
competencias territoriales del museo, que ya no se verá
enriquecido con materiales procedentes de excavaciones, sino
exclusivamente con esporádicas adquisiciones de
colecciones arqueológicas, todas ellas ya existentes y de
extraordinaria importancia: la adquisición de la Falcioni
(1898), las donaciones de Benedetto Guglielmi en 1935 y de Mario
Astarita en 1967 y la adquisición de la de Giacinto
Guglielmi en 1987.

En el museo se encuentran presentes materiales de los
períodos comprendidos entre el s. IX y el I a.C., desde la
edad de hierro hasta la progresiva y definitiva fusión de
las ciudades etruscas en la estructura del estado romano. La
milenaria historia del pueblo etrusco está representada
por cerámicas, bronces, platas y oros que documentan una
floreciente artesanía y una peculiar civilización
artística. Parte integrante del museo es una gran
colección de vasos griegos, aunque fueron hallados en las
necrópolis etruscas, y de vasos italiotas (realizados en
las ciudades helenizadas de Italia meridional), que permite
recorrer la historia de la pintura antigua a través de
célebres producciones de alfareros y ceramógrafos.
Anexa al museo etrusco se halla una sección dedicada a las
antigüedades romanas (Antiquarium Romanum), procedentes de
Roma y Lacio, con bronces, cristales, terracotas
arquitectónicas y cerámica de uso común. El
museo se encuentra hospedado dentro del Palacete de Inocencio
VIII (1484-1492) y del anexo edificio de la época de
Pío IV (1559-1565), donde se pueden admirar partes
importantes de la decoración original, entre las cuales se
destacan los frescos de Federico Barocci y Federico Zuccari
(1563) y de Santi di Tito y Niccolò Circignani delle
Pomarance (1564).

Autor:

Rodrigo Romero
Ramírez