Hoogetsu Shimanura es el seudónimo de Kazuomi
Takagi, redactor del periódico
La Plata Hochi y miembro del Consejo de Notables de la
Fundación Cultural Argentino Japonesa. (1).
"Dice, añoso, el japonés Kazuomi
Takagi: "Yo soñaba con el tango argentino.
Llegué a Buenos Aires
apenas terminada la guerra, con 26
años. Lo escuchaba desde los 13. Sabía decir
riachuelo, conocía a los músicos, fue un
sueño cumplido llegar acá". (…) el japonés
aporteñado y tanguero— eterno periodista del diario
La Plata Hochi—, que fue a parar a una
tintorería en Suárez y Montes de Oca y hasta
conoció la casa de Juan de Dios Filiberto (…)".
(2).
Notas
- S/F: Nota, en Hoogetsu Shimanura: "15
Aniversario La Fundación Cultural Argentino Japonesa ha
Celebrado Su Propio ‘genpuku’ ", en
Boletín Informativo Jardín Japonés,
Agosto 2004, N° 3 - García, Fernando: "SE CELEBRA
EL DIA DE LA CULTURA
JAPONESA EN BUENOS AIRES De las tintorerías a la barra
de sushi", en Clarín, Buenos Aires, 2 de
noviembre de 2002).
Jaime Finkielsztein, nacido en Brisk, en 1911,
"(…) Llegó a la Argentina en 1930. Fue maestro en las
escuelas judías laicas. Fue uno de los fundadores de la
red escolar
judía argentina. Presidente del Vaad Hajinuj Hamerkazi
(Consejo Central de Educación) de la
AMIA; dirigente de las secundarias, seminarios y escuelas
integrales
Scholem Aleijem y Ramatr Shalom. Participó en el Congreso
de la UNESCO. (…) Desde 1931 publicó artículos
diversos en periódicos judíos
de la Argentina, Polonia, Israel y Francia.
(…)" (1).
Notas
- Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu:
La letra ídish en tierra
argentina Bío-bibliografía de sus
autores literarios. Buenos Aires, Milá,
2004.
La docente especializada en educación
diferenciada María Pascar de Roldán
nació en Besarabia en 1903. "Maestra normal nacional y
profesora de francés, siguió cursos de
perfeccionamiento en educación diferencial, primeros
auxilios, educación física,
orientación agrícola, pedagogía asistencial, alimentación humana,
arte
vocacional infantil, psicología
experimental, educación rítmica y gimnasia y
grafología científica. (…) Colaboró en
Selecciones Escolares y Codelín.
Actuó en el Hospital de Niños y
fue miembro de instituciones
dedicadas a estudios de su especialidad" (1).
Notas
- Sosa de Newton,
Lily: Diccionario Biográfico de Mujeres
Argentinas. Buenos Aires, Plus Ultra,
1986.
Esther de Izaguirre "Nacida en Asunción
del Paraguay es hija
de padre argentino y madre paraguaya. Está en Buenos Aires
desde los cinco años. Publicó los libros de
poemas:
Trémolo, El país que llaman vida,
No está vedado el grito, Girar en
descubierto, Qué importa si anochece, Judas
y los demás, Y dan un premio al que lo atrape
vivo, Fuera de programa, Antología,
Si preguntan por alguien con mi nombre, Una
extraña certeza nos vigila, Poemas (1960-1992);
en cuentos: Yo
soy el tiempo y Último domicilio conocido;
obras con las que obtuvo las siguientes distinciones: Primer
Premio Municipal de Cuento, por
unanimidad, y sus jurados fueron Manuel Mujica Láinez,
Silvina Bullrich y Hermes Villordo, Tres veces Premio Fondo
Nacional de las Artes, Gran Premio Dupuytren, Faja de Honor de la
SADE, Pluma de Plata del Pen Club, Premio Municipal de Poesía,
etc. Como Profesora en Letras, egresada de la Universidad
Nacional de Buenos Aires, obtuvo cargos académicos por
concurso en las Cátedras de Literatura
Argentina y de Estética en la misma Universidad. Fue
Visiting Lecturer en la Universidad Estatal de San Diego y
Visiting Associate Professor en la Universidad de Irvine,
California, U.S.A. Desde entonces hasta la fecha es invitada a
dar clases dos ciclos por año, en varias universidades
norteamericanas: Domínguez Hills, Baylor, Greeley, etc.
Fue invitada por la UNESCO, París, 1983, para dictar
clases y conferencias. Además invitada por las
Universidades de París, de Jawaharlal Nehru University,
Nueva Delhi, India, de
Al-Azhar en el Cairo, de La Madraza de Granada, (España) y
en el Colegio Mayor Argentino de Madrid.
Asistió a numerosos Congresos Internacionales en Europa y en
América. Es asesora de las revistas:
Letras de Buenos Aires, El Grillo, Alba de
América y Napenay. Está en el
Comité Ejecutivo del Instituto Literario y Cultural
Hispánico con Sede en Westminster, California. Colabora en
los diarios La Nación, La Prensa,
Clarín, La Gaceta de Tucumán y
revistas del exterior. Creadora de "Diálogos con
personajes de novelas". Obtuvo
el Premio Alicia Moreau de Justo por su valioso aporte a la
docencia. Es
Directora del Seminario
Antígona, y Presidente de la
Asociación Americana de Poesía. Fue traducida al
alemán, italiano, inglés
y francés. Desde 1999 hasta 2003 dictó en el Centro
Cultural San Martín Talleres de Poesía, Cuento,
Novela y
Ensayo.
Recibió el Premio Selección
de Editores, otorgado por The International Library of Poetry en
los Estados Unidos
por sus poemas en inglés Soy Judas en 2001"
(1).
Notas
- Izaguirre, Esther de:
"Autobiografía", en
www.estherdeizaguirre.com.ar.
Carolina Freyre de Jaimes nació en Tacna
el 12 de enero de 1835. "Entre sus antepasados se contaba don
Cornelio Saavedra. Se inició en Lima, colaborando en
periódicos y revistas y alternando con escritores, como
Juana Manuela Gorriti, a la que conoció en 1850. En 1861
se casó con el escritor boliviano Julio Lucas Jaimes, que
desempeñaba funciones
consulares en Tacna. En El Callao, donde residía desde
1873, estrenó la obra teatral Blanca de Silva.
Regresó a Tacna, donde vivió desde 1880 hasta 1886,
y, al ser designado su marido embajador en Brasil,
permaneció allí hasta 1892. Se radicaron luego en
Buenos Aires, donde comenzó a colaborar en La
Nación, de la que Jaimes era redactor, incorporada por
el general Mitre. Aquí dirigió la revista La
columna del Hogar, y fundó, en unión con
Carlota Garrido de la Peña, La Revista Argentina,
que apareció desde 1902 hasta 1905. Colaboró en
publicaciones del interior, como El Orden de San Miguel de
Tucumán, Nueva Epoca y Güemes, de
Salta, y otras. Fue miembro del Consejo Nacional de Mujeres, a
cuyo congreso de 1910 aportó un interesante trabajo. Fue
hijo suyo el escritor Ricardo Jaimes Freyre. Falleció en
Buenos Aires el 28 de mayo de 1916" (1).
Clorinda Matto de Turner nació en Cuzco el
11 de noviembre de 1866. "Recibió una esmerada
educación, y muy joven se casó con José
Turner, un inglés del que enviudó pocos años
más tarde. Se contrajo al estudio y el trabajo,
dedicándose a los problemas y la
tradición nacionales. Comenzó a publicar
artículos, que luego reunió en un libro, y
fundó El Recreo, semanario de educación,
literatura y
ciencias, el
primero de su clase en
Cuzco. Simultáneamente se consagró a sus intereses,
que por la muerte de
su marido habían quedado comprometidos, y consiguió
el resurgimiento comercial que le permitiría radicarse en
Lima. Aquí se abrió el camino que sus obras le
habían preparado. Fue durante mucho tiempo
directora de El Perú Ilustrado y continuó
escribiendo, inspirada en las injusticias que había
observado. Así dio a conocer su novela Aves sin
nido, traducida a varios idiomas. Dirigió su diario
político Los Andes, pero la intrepidez demostrada
en la defensa de la libertad
provocó su alejamiento del Perú, para radicarse en
Buenos Aires en 1895. Aquí dictó cátedras en
la Escuela Normal
N° 1, dirigió la revista El Búcaro
Americano, y escribió en El Tiempo. Comisionada
por el Gobierno,
visitó Europa y reunió sus apuntes que se
publicaron en un libro póstumo: Impresiones de
viaje. Entre sus obras pueden citarse, además:
Tradiciones cuzqueñas; las novelas Indole,
Herencia y La peña del castigo; el drama
Hima Sumac; los apuntes biográficos Bocetos al
lápiz; Tratado de literatura para el bello
sexo; un volumen de
poesías, etc. Murió en Buenos Aires
el 25 de octubre de 1909". (2).
Notas
- Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986. - ibídem
Pedro Wald "También Pinie Wald.
Nació el 14 de julio de 1886, en Tomashov,-Mazovietzk,
Polonia, en el seno de una familia de
obreros. (…) Llegó a la Argentina en 1906, y
trabajó como plomero. Uno de los fundadores del movimiento
obrero social-demócrata ‘Vanguardia’ (1907). Editor del
periódico ‘A vangard’ y otros. (…)
Co-fundador de las Escuelas Judías Laicas (donde fue
secretario entre 1920 y 1931), del IWO y de la
organización de escritores judíos. Co-fundador
del diario ‘Di Presse’. Escribió libros de
historia,
memorias y
relatos de sus viajes.
Falleció el 25 de agosto de 1966, en Buenos Aires.
Seudónimos: Vandertroim, Selva, Der Tamashover".
(1).
Sivul Wilenski nació en 1897;
falleció en Buenos Aires en 1952. "Junto a Melita Lang y
Rita Branger integró una destacada generación de
fotógrafos de las
décadas de 1930 y 1940, siendo maestro de importantes
figuras de esta disciplina
como Annemarie Heinrich. Desarrolló un estilo delicado y
plástico,
con una especial atención a la iluminación, retratando a numerosas
personalidades de la sociedad
porteña de la época. En 2002 se expuso en el Museo
del Cine de Buenos
Aires una serie de fotografías que tomó a Eva
Duarte de Perón
durante su período de actriz". (2).
"El fotógrafo –escribe Sara Facio-
"llegó en 1920 como integrante de la
compañía teatral de Iván Totsoff. En nuestra
ciudad comienza a dedicarse a la fotografía
y en 1930 abrió su estudio en la calle Florida. Más
tarde se mudaría a la avenida Santa Fe. En sus
pequeñas vidrieras exponía a las bellezas de la
sociedad que publicaba cotidianamente en el diario La
Razón. Fue el primer fotógrafo que expuso en
las oficinas que ese diario tenía en París.
Allí viajó Wilenski, en 1928, para inaugurar la
muestra e hizo
aprendizaje
fotográfico en estudios parisinos durante tres
años. A su regreso, continuó con las tomas de
retratos que publicaba en la revista
Sintonía".
"Sus retratos eran menos clásicos que los de sus
colegas, componiendo fondos dibujados por él mismo sobre
las placas fotográficas, con motivos estilo
‘déco’ muy de moda en la
época. Era un maestro en el retoque de negativos y tuvo
alumnos posteriormente tan admirados como Annemarie Heinrich.
(…)".(3).
El 21 de agosto de 1939, el escritor Witold
Gombrowicz desembarcó en Buenos Aires; había
sido invitado a la travesía inaugural del
transatlántico Chorbry. El estallido de la segunda guerra
mundial y la invasión de Polonia por las tropas alemanas
lo obligaron a desterrarse; fue así como un corto viaje se
transformó en un exilio de más de veinte
años.
Durante esos años, Gombrowicz vivió la
difícil experiencia de integrarse a un país nuevo,
que suscitaba en él juicios personalísimos referidos a diversos
aspectos de su cultura. El extranjero nos observaba y
surgía la inevitable comparación con la tierra que
había abandonado; de esa comparación, algunas veces
salíamos beneficiados, otras no. Alrededor de 1960,
Radio Europa
Libre le encargó que ofreciera una serie de charlas
destinadas a sus compatriotas; Peregrinaciones argentinas
recoge aquellas referidas a nuestro país y a su realidad
política y
económica, así como también a sus bellezas
naturales.
El pianista John Montés nació en
1902 y murió en Buenos Aires en 1989. "Estudió en
el Conservatorio de Leipzig, Alemania,
junto a su esposa Tila Horowitz. En 1925 se radicó en la
Argentina y formó con ella un dúo de piano.
Realizaron una versión de El arte de la fuga de
Juan S. Bach y estrenaron Sonata para dos pianos y
percusión de Bela Bártok. Alternaron sus
actuaciones con la docencia. John ejerció la crítica
musical en el diario alemán Argentinisches
Tageblatt de Buenos Aires" (4).
Iosef Horn "También I. Horn. Nació
el 20 de junio de 1906, en Mezrich, (Podlasche), Polonia.
Asistió al jeder y después al
Talmud-Torá. Desde su juventud fue
activista en el movimiento Bund, en colegios y organizaciones
culturales. Fue presidente de la TZVISHO en Mezrich. Vino a la
Argentina en 1936. Fue miembro de la Asociación de
Escuelas Laicas Judías y secretario general de la escuela
I. L. Peretz en Buenos Aires. Delegado en las convenciones del
Kultur Kongres, en Nueva York, en los años 1948 y 1959.
Miembro de la Comisión Directiva del Kultur Kongres en
Buenos Aires. Publicó en periódicos locales, de
Polonia, México y
Estados Unidos. Fue coredactor de diversas publicaciones,
conferencista y funcionario de la Federación de
Comunidades Israelitas de la Argentina (Vaad Hakehilot).
Falleció en Buenos Aires el 25 de junio de 1991".
(5).
Boleslao Lewin nació en Lodz en 1908;
falleció en Buenos Aires en 1988. "Arribó en 1931
al Uruguay y,
dedicado al periodismo,
fundó el
periódico Decimos. Desde 1937 residió en
la Argentina. Fue profesor de
Historia Americana en la Facultad de Filosofía y Letras de
Rosario y miembro del comité de Historia de las Ideas del
Instituto Panamericano de Geografía e Historia.
Recibió el Premio Ricardo Rojas en 1951. Entre sus
publicaciones figuran Emiliano Zapata y el problema social de
México; El judío en la literatura
argentina; El judío en la época
colonial; Tupac Amaru, el rebelde; Los movimientos
de la emancipación en Hispanoamérica;
Rousseau en la raigambre ideológica argentina;
El influjo de Rousseau en el
pensamiento
artiguista y La inquisición en
Hispanoamérica" (6).
"León Poch, nacido en Polonia,
llegó a Buenos Aires en 1928, siendo un adolescente de 15
años y al darse a esta tierra, ella le dio –con la
revelación de su vitalidad de pueblo joven- todo lo que
él necesitaba para la formación de su personalidad.
En Buenos Aires estudió; en Buenos Aires optó por
la ciudadanía; en Buenos Aires se
manifestó su vocación y en Buenos Aires
formó su hogar, donde nacieron sus tres hijas,
porteñas".
"Realizó estudios en la Escuela Nacional de
Bellas Artes bajo la dirección del Maestro Pío
Collivadino; obtuvo el título junto con el primer premio
‘Carlos Ripamonte’. Eligió como medio de vida
la actividad publicitaria, alternada luego con el periodismo. La
gran oportunidad se la dio don Natalio Botana al incorporarlo al
equipo estable de dibujantes del diario
‘Crítica’. En esa misma época
nació su vínculo con la revista
‘Patoruzú’, para la que dibujó
ininterrumpidamente –desde su aparición hasta el
cierre, durante cuarenta y dos años- sus inolvidables
‘Temas porteños’. Colaboró
también en muchas otras publicaciones
periodísticas. (…)". (7).
Simje Sneh, nacido en 1914, "(…) Estudió
historia y filosofía en la Universidad Libre de Varsovia.
Docente. Periodista en idish y polaco. (…) viajó, en
1947, a la Argentina. Al principio escribió poesías
y libros en polaco. En 1936 publicó su primer
artículo periodístico en polaco en el órgano
del partido socialista. Debutó en ídísh en
1946, en ‘Loshn un lebn’ (Londres). En Buenos Aires
fue colaborador en diferentes publicaciones y fundador de las
revistas ‘Raíces’, ‘Alef’,
‘Comunidad’
(en castellano) y
‘Undzer Vort’ (en ídísh). Fue
columnista de ‘Mundo Israelita’ y colaborador de
‘La Nación’, ‘Clarín’
y otros. (…) El Congreso Judío Mundial, Rama
Latinoamericna, le concedió en 1995 el Premio al
Mérito Intelectual. (…)". (8).
Boleslaw Senderowicz nació en Polonia en
1922; falleció en Buenos Aires en 1994. Sara Facio destaca
su trayectoria: "comenzó su carrera como fotógrafo
de teatro. Cuando
ingresó a la Editorial Abril se convirtió en un
exquisito fotógrafo de modas cubriendo todas las
producciones de la revista Claudia. Hasta entonces las
producciones con modelos y
equipos de fotógrafos, maquilladores, etc eran
desconocidas en nuestro país. Contar con bien equipados
estudios en la editorial, o realizar viajes en búsqueda de
nuevos escenarios eran una modalidad de trabajo nueva. En esas
producciones descolló Senderowicz e impuso ese estilo en
otras revistas de la misma editorial y de la competencia.
Años después el fotógrafo encontró su
verdadera vocación en la publicidad.
(…)". (9).
Mordejai Herbst, nacido en 1930, "(…) A los 5
años vino a la Argentina con sus padres. Asistió al
jeder, a la escuela ídísh-hebrea, y
después al Seminario para Maestros en Buenos Aires. Se
graduó como maestro en la Midrashá Ivrit y
trabajó en las escuelas de la AMIA. Después fue
director de la escuela J. N. Bialik de Santa Fe. Actuó en
el movimiento sionista. Fue fundador y presidente del movimiento
juvenil ‘Hanoar Haivri’ en Argentina. Debutó
en ‘Di Idishe Tzaitung’ (1951). En 1953
recibió el premio Mordejai Stoliar por un libro sobre
personalidad sionistas. Se radicó en Israel donde vive
aún". (10).
Ian "Es polaco –nacionalidad
de moda- desde que nació en Varsovia en 1935. Se llama
Juan Harczyk y tenía once años cuando vino a la
Argentina. Dibuja para La Voz del Interior desde 1965 y
publica en Los Andes, de Mendoza, desde 1972. Pero
el
conocimiento masivo de Ian proviene de dos medios
ejemplares de los años setenta: Hortensia y
Clarín. En el matutino comenzó a publicar
sus ‘Chispazos’ en el ’71, antes que se
produjera la revolución
de la página posterior que culminó con su total
nacionalización. Hoy en día se alterna con Aldo
Rivero en la ubicación de ‘al fondo a la
izquierda’. En la revista de Cognini estuvo y está
desde el primer número. Allí creó su
personaje Doña María y ha venido desplegando su
humor preferentemente mudo desde entonces. Los blancos y
silenciosos señores y señoras de Ian –con ese
piso tan marcado que casi parecería que va a subir, como
el de un aviso oficial de meses atrás…- visitan
regularmente otros medios del interior del país como
Gaceta de La Plata, el suplemento 'La Yapa’ de
Los Principios de Córdoba, y la sección
semanal humorística de Epoca, de Corrientes. Sin
embargo, sus dibujos han
ido mucho más lejos y cruzado el Gran Charco para
establecerse en las páginas de la intelectualísima
y siempre renovada Alter alter de Milán. Lo de Ian
no se parece demasiado –en la prolija caligrafía,
los delineados, retacones personajes- a lo que la generalidad
entiende por modernidad
expresiva. Lo suyo, clásico sin necesidad de definiciones,
tiene la vigencia de una línea de humor tan reconocible
como consecuente" (11).
Sofía Laski "(…) Egresó de la
Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos
Aires. Realizó cursos de perfeccionamiento en la
mencionada Facultad, la Escuela Superior de Periodismo y el
Instituto del Profesorado. Ejerció la docencia en las
Universidades de La Plata y John F. Kennedy, de Buenos Aires, y
en colegios de enseñanza media. Es fundadora y directora
de la Comisión de Literatura
Infantil ASPEI, y coordinadora de los talleres literarios del
teatro IFT, la Sociedad de Fomento Rivadavia y de narrativa de la
SADE. Dictó numerosas conferencias y seminarios sobre
literatura. (…) Fue miembro de la comisión directiva de
la SADE, del Instituto de Estudios de Literatura del Río
de la Plata, que depende de la Universidad de París, y de
jurados nacionales e internacionales. Ha publicado los libros
Fin-principio, cuentos, 1969; Chavukú,
infantil, 1977; Crónica de una mujer
común, 1978, mención de honor Fundación
Dupuytren; Allichay encuentra su canto, infantil, 1983. Es
también autora de artículos, cuentos y poemas
publicados en diarios y revistas nacionales y extranjeros, y
dirige un taller literario". (12). En 1998 apareció su
libro Guefilte fish.
Notas
- Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu:
La letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - Varios autores: Enciclopedia Visual
de la Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Facio, Sara: La fotografía
en la Argentina Desde 1840 hasta nuestros días.
Buenos Aires, La Azotea Editorial Fotográfica,
1995. - Varios autores: Enciclopedia Visual
de la Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu:
op. cit. - Varios autores: Enciclopedia Visual
de la Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - S/F: en Poch, León: Cosas y
Casos Judíos. Buenos Aires, Milá,
2003. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu:
op. cit. - Facio, Sara: La fotografía
en la Argentina Desde 1840 hasta nuestros días.
Buenos Aires, La Azotea Editorial Fotográfica,
1995. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu:
op. cit. - S/F: "Ian", en Muestra de
humor. Dir.: Mario Rosales. Sala Carlos Morel, Teatro
Municipal General San Martín, Buenos Aires, 6 de
noviembre al 6 de diciembre de 1981. - Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986.
Bernardo Neustadt nació en 1925.
"Inició su carrera en el diario El Mundo. Condujo
el ciclo televisivo Incomunicados, junto a Pinky y el
programa
periodístico Tiempo Nuevo, que se mantuvo durante
30 años en el aire con un alto
nivel de audiencia. En radio realizó El clan del
aire, Belgrano Show y Despertando con Bernardo
Neustadt, entre otros. Fue el creador del semanario
Extra y FM Milenium" (1).
En una conferencia
dictada recientemente, el periodista afirmó: "Yo
podría haber sido de otro país, pero la cosa es
así: yo soy argentino dos veces. Mi padre trabajaba en una
embajada y me anotó como argentino sin mi permiso. Y
después, había una ley que a los 18
años había que presentarse ante un juez, y decidir
si quería ser argentino, y por segunda vez me
victimicé. Así que soy doblemente argentino.
Comencé periodismo a los 13 años en el diario "El
Mundo". Cuando tenía 22 años me puse a garabatear a
qué personajes del mundo me gustaría entrevistar. Y
la verdad es que a partir de los 27 años, mandé
tres cartas por
año, a cada uno de mis favoritos, interesados o que me
conmovían, y la primer respuesta la recibí 20
años después. A los 47 años pude llegar al
primero de ellos que era un economista de Portugal. (…) Desde
el año 1938 hasta el 1956 en me despidieron estuve en el
diario "El Mundo". Y me pregunté: "¿Ahora
qué hago?" Acostumbrado al diario, me perdí; pero
luego agradecí porque había encontrado otro rumbo
que era la
televisión. Desde mi punto de vista era llegada a
más gente, me gustaba más ser predicador que ser
periodista. (…) Nosotros formamos parte de lo que llamamos
"Cuarto Poder", en el
diario "El Mundo" había una consiga: "Lo breve, si bueno;
dos veces bueno." Nos llamaban reporteros porque íbamos a
reportar: venía a esta clase, decía cuántos
alumnos, cómo estaban vestidos, había un reloj,
estaban los profesores; ninguno tenía una carrera
universitaria. Pero, bueno, yo digo que los primeros periodistas
fueron los Apóstoles, Jesús les dijo: "Vayan por el
mundo y den la Buena Noticia"; entonces, vinimos nosotros a dar
la mala nueva. Casi nos volvimos exclusivos de la mala noticia,
casi deseamos que suceda para tener más elementos. (…)".
(2).
Alina Diaconú nació en Bucarest en
1945. "En 1959 se estableció con sus padres en la
Argentina. Obtuvo el título de licenciada en Comunicaciones
en la Universidad del Salvador. Recibió la beca de la
Fundación Fullbright en 1985 y, en 1994, obtuvo el premio
de la American Romanian Academy and Sciences de California,
Estados Unidos. Publicó las novelas La
señora (1975); Buenas noches, profesor (1978);
Enamorada del muro (1981); Cama de ángeles
(1983); Los ojos azules (1986); El penúltimo
viaje (1989) y Los devorados (1992). En 1995
publicó su libro de cuentos ¿Qué nos
pasa, Nicolás? En 1998 compiló también
un libro de entrevistas
periodísticas, Preguntas con respuesta. Sus obras
han sido traducidas a varios idiomas, lo que le valió gran
prestigio internacional. Escribió numerosas notas de
crítica
literaria y reseñas bibliográficas para el
diario Clarín y otros importantes medios del
país y del extranjero" (3).
Ella dijo en un reportaje: "A mí me obligaron un
poco a vivir en el presente, porque si me quedaba pegada a la
nostalgia, todavía seguiría escribiendo en rumano.
Me gusta mucho la idea del desapego. Yo de algún modo creo
que las cosas que me tocaron –dejar mi país natal,
venir acá- me impulsaron a aprender eso. Me
gustaría viajar con un bolsito de mano, nada más,
como viaja Lucila. No necesitar demasiado de las cosas, de nada
material. Cuando llegué a Buenos Aires, durante un
año más o menos escribí en francés.
Pero nunca dejé de escribir. Yo sabía que los
idiomas podían cambiar, pero mi vocación no"
(4).
Notas
- Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Conferencia de Bernardo Neustadt (14/06/05),
en . - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Guerriero, Leila: "Ser patriota del universo", en
La Nación, Buenos Aires, 25 de agosto de
2002.
Mijl Hacohen Sinay nació en 1877. "(…)
En 1894 la familia
Sinay emigró a la Argentina por la JCA y se instaló
en Moisés Ville. Allí Mijl fue maestro en la
primera escuela de esa colonia. En 1897 pasó la familia a
Buenos Aires. En 1898, a los 21 años, fundó el
primer diario en idish en Argentina ‘Der Viderkol’.
Fundó otras publicaciones y fue corresponsal de muchas
otras, locales y del exterior. Falleció en Buenos Aires el
8 de agosto de 1958". (1).
Alberto Gerchunoff nació en Proskuroff en
1883; falleció en Buenos Aires en 1949. Fue escritor y
periodista. "A su llegada a la Argentina, se trasladó con
su familia a la colonia judía de Moisésville, en
Santa Fe, y posteriormente a la colonia Rajil, en Entre
Ríos. Allí transcurrió su infancia y
trabajó de agricultor y boyero. En 1895 viajó a
Buenos Aires, donde trabajó de obrero fabril, vendedor
ambulante y, finalmente, en periodismo. Fue redactor del diario
La Nación, donde publicó relatos sobre su
niñez en Entre Ríos. Amigo de Juan B. Justo y
Alfredo Palacios, se afilió al Partido Socialista. Entre
sus obras se destacan Cuentos de ayer; Entre
Ríos, mi país; Historias y proezas de
amor; Pequeñas prosas, La clínica del
Dr. Mefistófeles; El problema judío;
Argentina, país de advenimiento; Buenos Aires,
metrópoli de mañana y El pino y la
palmera, entre otras" (2).
"Alberto Rudnitzky -afirma Senén
González-, conocido como Rudni, fue uno de los periodistas
que nacieron en Crítica. Su primer contacto con el
que iba a ser el mayor medio gráfico de la historia fue en
1926: 'cuando tenía diez años. Me llevó mi
padre, que era especialista en economía'. Era hijo
de León Rudnitzky, uno de los primeros redactores
del diario, que estaba en Buenos Aires exiliado de Rusia tras el
fallido intento revolucionario de 1905. Luego Botana lo
enviaría nuevamente a Rusia como corresponsal:
'habían pasado más de 10 años desde la
Revolución. En el fondo la idea era quedarse, iba a hacer
envíos desde allá, pero habían empezado las
primeras purgas del stalinismo y los amigos de mi padre le
dijeron 'no te quedés porque acá ninguno de
nosotros va a salir vivo'. Volvimos pero él siguió
escribiendo sobre Rusia, así que venían a reunirse
a casa Arlt, los Tuñón, Olivari y otros intelectuales
de izquierda, a escuchar las cosas que mi padre contaba' "
(3).
Jacobo Aisenstein "nació el 18 de
diciembre de 1884 en Savrán (Podolia), Rusia. De oficio
carpintero, empezó a trabajar a los 12 años en
Odesa. En 1906 llegó a la Argentina donde empezó a
publicar en 1915, en especial poemas. Redactó:
‘Broit un fraihait’, ‘Der fraier arbeter’
y ‘Di arbeter organizatzie’, órganos de los
miembros judíos de las asociaciones profesionales, que
aparecían mensualmente desde 1919. Publicaba
también en el diario ‘Di Presse’
Falleció en Buenos Aires el 14 de enero de 1946"
(4).
Adelina Ethel Kurlat nació en Nicolaev el
24 de diciembre de 1914 y se naturalizó argentina. Fue
subdirectora de la revista La Novela Semanal entre 1935 y
1936, ejerciendo además la crítica teatral y de
cine. (…) Ha colaborado en publicaciones de Buenos Aires,
Cuba, Guatemala,
Perú, Colombia y
México, y es autora de los libros Corazón al
viento, 1936, y Los días oscuros, 1939. Fue
corresponsal de la revista Leoplán en Lima,
Perú, en 1963, y actuó en la Sociedad Argentina de
Escritores. Como columnista del semanario Argentina Libre
tuvo a su cargo la sección ‘El hombre de
la semana’, escribió sobre política y
ejerció la crítica literaria. Actuó en el
Partido Siocialista junto a Alicia Moreau de Justo".
(5).
Notas
- Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: La
letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Senén González, Santiago: "A
noventa años del diario Crítica el primer
multimedio argentino", en EL ARCA DIGITAL, 18 de agosto
de 2003. Publicado en www.argenpress.info. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: op.
cit. - Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986.
"Alfred Metráux (1902-1963) -escribe
Edgardo Krebs- fue un amigo de Borges y Victoria
Ocampo; un colaborador de Sur, un etnógrafo suizo
nacido en Lausana y criado en Mendoza; un explorador del Chaco y
del Altiplano boliviano, del vudú en Haití, del
pasado incaico en los libros y en las sierras andinas, y de
mitos
indígenas en el Amazonas. Fue también, a los 26
años, el fundador y primer director del Instituto de
Etnología de la Universidad de Tucumán, desde donde
intentó vanamente modificar nuestros mitos, incorporando a
los wichis y a los toba-pilagá a la imaginación
argentina. (…)" (1).
Notas
- Krebs, Edgardo: "Un
‘argentino’ universal", en La Nación,
Buenos Aires, 28 de julio de 2002.
José Mendelson, nacido en 1891, "(…)
Llegó a la Argentina en 1912. Fue maestro en las escuelas
de JCA, en Palacios (Moisés Ville), y su director hasta
1917. Cuando llegó a Buenos Aires se integró a la
redacción de ‘Di Idishe
Tzaitung’. Su trayectoria literaria comenzó en ruso
en diarios rusos de las provincias. Debutó en idish en
diciembre de 1912, en ‘Di Idishe Hofenung’.
Escribió en idish y en castellano artículos y notas
en diversos periódicos, sobre la inmigración y la colonización
judía. Fue docente y luego director del Seminario para
Maestros (AMIA). Traductor y compilador de antologías.
Falleció en Buenos Aires el 19 de junio de 1969. (…)"
(1).
Margarita Arsamasseva nació en Kursk el 4
de octubre de 1893. "Su nombre completo era Eugenia Tatchtamirova
viuda de Arsamassev y de Houtman. Estudió derecho y
humanidades en la Universidad de Moscú. En 1912 vino a la
Argentina en viaje de placer y se radicó aquí,
contrayendo segundas nupcias con un profesional holandés.
Su primer libro fue El brazalete de zafiros, y en
él ensayó el idioma que aún le resultaba
extraño, dificultad pronto vencida pues estaba dotada para
aprender lenguas extranjeras, como lo demostró en sus
traducciones del inglés, francés y ruso, que
efectuaba simultáneamente con su labor de escritora.
Después de la novela, que
apareció en 1924, publicó Clarisa, 1925;
Lobos, 1926; Sugestión, 1927; Yeremey el
bolchevique, 1929; Yenia, 1930; El nieto, 1931;
Cicatriz, 1933; Alejandra, 1936 y Tiempo
turbio, 1939, obras pertenecientes al género de
ficción. Fue cofundadora de la Sociedad Argentina de
Escritores y colaboradora de La Nación y otras
publicaciones del país. Murió en Buenos Aires el 16
de mayo de 1968" (2).
Lázaro Zitnitzky nació en 1894.
"(…) Obligado a abandonar Rusia, vivió durante un tiempo
en Viena y estudió en universidades de Alemania. En su
juventud escribió en ruso. Dirigió la
sección teatral de la revista ‘In der velt fun
kunst’ en Kiev.
Publicó una serie de poesías en ruso, bajo el
seudónimo T. Galin, en la revsta ‘Ogni’
(1912). Llegó a la Argentina en 1928. Publicó
artículos sobre temas literarios y políticos en
‘Di Idishe Tzaitung’ y en ‘La Nación’. Miembro de la
redacción de ‘Di Presse’. Presidente de la
Escuela Central Scholem Aleijem. Escribió también
sobre economía, teatro y música.
Falleció en Buenos Aires el 23 de enero de 1967.
Seudónimos: Morus, Beilin". (3).
Rachel Alperovich "Nació en 1895 en
Jarkov, Ucrania. (…) Llegó al país en 1922 y se
radicó en la provincia de Mendoza donde vivió
cuatro años hasta que en 1926 se estableció en
Buenos Aires. Desarrolló una vocación lírica
como cantante de canciones folklóricas en ruso,
incorporando luego también las argentinas y en lengua idish.
Fue a través de ese contacto que empezó a escribir
poesía en idish, luego de haberlo hecho hasta ese momento
en ruso. Participó en audiciones radiales y en conciertos.
Fue una de las fundadoras del teatro IFT, donde realizó
sus recitales, y de la revista ‘Di Idishe Froi’ en la
que publicó varios de sus poemas. Falleció en
Buenos Aires el 6 de enero de 1963" (4).
"Kehos Kliger, nacido en Ucrania en 1904,
llegó a la Argentina en 1936. Con un viejo violín
bajo el brazo, y unas hojas amarillentas con sus primeras
poesías, escritas en Berlín. Había dejado
tras de sí el terror, las persecuciones, la
ocupación polaca durante la Primera Guerra
Mundial. En el ‘Martín
Fierro’, en ese pobre campesino, que
perdió todo lo que tenía, que fue llevado
arbitrariamente a los fortines y perseguido, halló su
propia historia, su propio destino. Sintió que
debía traducir esta obra al ídish- el idioma en el
que solía escribir". (5).
"(…) Debutó en idish en 1924 y publicó
en revistas de Polonia y Galitzia. (…) Escribió para
periódicos locales y de Montevideo, París, Tel Aviv
y Nueva York. (…)". (6).
César Tiempo nació en Ekaterinoslav
en 1906; falleció en Buenos Aires en 1980. "Fue activo
protagonista de la vida literaria desde 1920. Miembro de la
Academia Porteña del Lunfardo, escribió guiones de
cine y publicó, entre otras obras, Libro para la pausa
del sábado (Premio Municipal de Literatura, 1930),
Sabatión argentino (1933), El teatro soy yo
(1933), Pan criollo (1937), (…)". (7).
Bernardo Ezequiel Koremblit lo recuerda: "Cuando apenas
comenzaba a crecerme la barba, trabajaba yo en el legendario
diario Crítica, y en una mesa cercana a la
mía lo hacía quien era ya una de las primeras
figuras de la poesía judeoargentina y el teatro:
más y nada menos que Israel Zeitlin, quiero decir
César Tiempo, que el Señor lo tenga de la mano".
(8).
Mimí Pinzón, nacida en 1910,
"Llegó a la Argentina en 1914. Estudió con maestros
particulares y, de noche, en una escuela. Asistió a
escuelas terciarias estatales. Debutó en ‘Di
Presse’ (1926). También publicó en
‘ICUF’ y ‘Davar’. Durante muchos
años fue maestra en la escuela Zytlowski y en la escuela
de teatro del IFT. Fue profesora de literatura idish y
castellano, y defensora de los derechos humanos.
Tradujo al idish obras de la literatura argentina, y al español
literatura judía universal y local. Falleció el 16
de diciembre de 1975, en Buenos Aires. Seudónimos: Am Sum,
Idl Katointi". (9).
Julia Prilutzky Farny nació en Kiev, el 7
de mayo de 1912; falleció en Buenos Aires en 2002. " (…)
Cursó estudios en la Facultad de Derecho y Ciencias
Sociales de la Universidad de Buenos Aires. (…) fundadora y
directora de la revista Vértice; redactora y
colaboradora de La Nación, El Hogar, El
Mundo, Mundo Argentino, Clarín y otras
publicaciones del interior y exterior (…) delegada al IV
Congreso Interamericano de Prensa de
Bogotá, Colombia; redactora y crítica teatral de
La Prensa, de Lima; fundadora y directora de la Asoc.
Peruana de Críticos; crítica musical de Radio
Nacional de Lima; (…) creadora del primer programa
periodístico en TV: ‘Entrevistas de una
escritora’; (…) enviada especial de la revista Para
Ti a Europa; (…) productora teatral de prensa para My
fair lady, Dolores del Río, Ballet Nacional de
México, Juliette Greco, etc.; directora de las
campañas de prensa de Philips Argentina; (…) Obras
publicadas: (…) Antología del amor, veintiuna
ediciones entre 1972 y 1983 con un total de 196.000 ejemplares
(…) Dirige Ediciones del Ebro y del Plata y la Oficina de Prensa
‘Vértice’. (…)" (10).
Jacobo Timerman nació en 1923;
falleció en Buenos Aires en 1999. "Se inició en
1943 en el Correo Electrónico. Considerado como una
de las figuras más destacadas del llamado ‘nuevo
periodismo’, fundó medios como las revistas
Primera Plana (1962) y Confirmado (1965) y el
diario La Opinión (1971). En 1977 su diario fue
clausurado y Timerman fue secuestrado y detenido durante dos
años y medio. Fue liberado y viajó a Israel y luego
a los Estados Unidos, regresando al país en 1984 para
dirigir el vespertino La Razón" (11).
Abrasha Rotemberg "nació en 1926 en un
pueblo agrícola de Ucrania con mayoría de
habitantes judíos, (…) Luego de siete años, se
reencontró en Buenos Aires con su padre, quien trabajaba
como "cuentenik", clásica ocupación de los
inmigrantes judíos, que consistía en la venta callejera a
crédito
de todo tipo de prendas. ‘Yo descubrí muchos
años después que esa generación de
inmigrantes pobres y analfabetos resultó una de
gigantes, que supo enfrentar una vida sumamente dura y
difícil. No había otra alternativa que sobrevivir y
ellos lo hicieron’, dijo Rotemberg". (12).
Estudió Economía y Sociología en Jerusalén. "Luego de
su retorno de Israel, a principios de la
década del ’50, se dedicó a asesorar a
empresas
periodísticas y cinematográficas. Fue uno de los
fundadores del diario La Opinión, del cual
dejó testimonio en su libro Historia confidencial. La
Opinión y otros olvidos, y en 1976 se
estableció en España para dedicarse a la actividad
editorial y a su profesión de economista".
(13).
Refiriéndose a La Opinión,
destacó: "Para mí fue una experiencia humana y
vital absolutamente fascinante. En ese momento de la vida
política argentina, se convirtió en un medio
revolucionario en la prensa escrita. Se dio la coincidencia de
que en la redacción convivieron personas de enorme
capacidad. Una generación joven, culta, inteligente,
inquieta, que creó un nuevo estilo bajo el auspicio y el
talento de Jacobo Timerman. Visto desde lejos hay que reconocer
que introdujo una forma de hacer periodismo de la que ahora solo
quedan unos pocos imitadores. (…) Con La Opinión
desapareció el anonimato en el periodismo. Por eso ahora
digo, con dolor, que la lección de que es posible hacer un
gran periodismo en la Argentina no ha prosperado. En general, el
nivel de la prensa se ha provincializado. La
Opinión despertó la pasión por la
cultura, mientras que en la actualidad veo los periódicos
y la palabra cultura está prácticamente desdibujada
por la presencia de otros contenidos, y lo que ocurre
culturalmente en el mundo está muy poco reflejado.
Recuerdo lo que introdujo en el terreno de la actualidad
literaria, musical, teatral, etcétera, y pienso que
prácticamente fue el canto del cisne del periodismo de
avanzada. Porque hubo una época en donde los escritores,
los poetas incluso, eran figuras referenciales, éticas. Me
aterra pensar que ahora el que vale es el que maneja muy bien la
pelota y los pies. Los escritores, los pensadores son lujos de la
cultura, pero lujos marginales. Y eso, con los años,
nuestros hijos y nietos lo van a pagar muy caro". (14). En 2004
se publicó su autobiografía, titulada
Última carta de
Moscú.
Clara Victoria de Palant nació en Ovruch,
y es argentina por adopción.
En 1944 egresó como licenciada en química de la
Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la UBA. Se
recibió de profesora de piano en el Conservatorio
Williams. En 1962 obtuvo el premio del Fondo Nacional de las
Artes por su libro de aforismos Como una rueda, editado en
1963. En 1967 editó Punto seguido. Anteriormente
había publicado cuentos en las revistas Esto es,
Ficciones, Para Ti, Damas y Damitas,
Cuéntame, Idilio, etc. Se ha dedicado a la
enseñanza del piano con el método de
Vicente Scaramuzza, de quien fue discípula. Usa el
seudónimo literario de Clara Victoria, y fue esposa del
escritor Pablo Palant, fallecido" (15).
Berta Finkel se naturalizó argentina. "Es
autora de los libros Tres poemas bíblicos y De
luz y de
barro. Fue directora del teatro de títeres ‘El
gallito cantor’, con el que trabajó durante una
década en unión de su esposo, Eliézer
Spector, en escuelas, villas y centros de salud. El ministerio de
Salud
Pública de la Provincia de Buenos Aires los
llamó para trabajar en la difusión sanitaria,
realizando obras propias sobre diarrea
infantil, rabia y otros problemas de salud, intercaladas con
obras recreativas. En la Capital
Federal dio funciones por cuenta de Extensión
Universitaria, e hizo experiencias con títeres con
niños desertores de la escuela y en las colonias de
vacaciones. Se presentó en Mar del Plata, Bariloche y
Córdoba. Hizo experiencias con cuentos titiriteados en una
escuela diferenciada durante dos años. Es autora de
numerosos cuentos
infantiles, publicados en La Prensa, El Hogar,
Billiken y Mundo Argentino. Mientras voy
creciendo y Castillito de papel, libro para
niños, fueron publicados en 1974 y 1976 y reeditados. Su
obra El perro ante el espejo, para adultos, fue premiada
en el concurso de teatro leído del Odeón, El
árbol de cada cual en el Teatro Fray Mocho y La
leona en Radio Nacional. Publicó El títere y
lo titiritesco, 1981; ¡Chúmbale, Bob!,
1980; Brisita, 1981; Andanzas de Brisita, 1984, y
Mensaje a Alex, y otros cuentos, 1984" (16).
Notas
- Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: La
letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: La
letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - ibídem
- Kaufmann, Marion: "El Martin Fierro y
sus traductores" (traducción), en Argentinisches
Tageblatt, Buenos Aires, 27 de abril de 1991. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: La
letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Koremblit, Bernardo Ezequiel: "La bohemia
cultural judeoargentina en las décadas del ’30,
’40 y ‘50", en Feierstein, Ricardo y Sadow, Stephen
A. (comp.): Recreando la cultura judeoargentina / 2
Literatura y artes plásticas. Buenos Aires,
Editorial Milá, 2004. - Weinstein, Ana E. y Toker, Eliahu: La
letra ídish en tierra argentina
Bío-bibliografía de sus autores literarios.
Buenos Aires, Milá, 2004. - Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Gutman, Daniel: "Relato de una vida, de la
Unión Soviética al diario ‘La
Opinión’ ", en Clarín, Buenos Aires,
6 de abril de 2004. - Pablos, Gustavo: "ENTREVISTA
CON ABRASHA ROTEMBERG ‘La idea de patria se
desvanece’ ", en La Voz del Interior, 10 de noviembre de
2004. - ibídem.
- Sosa de Newton, Lily: Diccionario
Biográfico de Mujeres Argentinas. Buenos Aires, Plus
Ultra, 1986. - Ibídem
Constancio C. Vigil "Nació en Rocha,
Uruguay, el 4 de Septiembre de 1876. Desde su juventud, estuvo
dedicado a las letras , como escritor y como promotor de revistas
lo que le hacía ver como un defensor de la
comunicación. Es así, que sus proyectos,
apuntaban a crear medios con características determinadas,
que recrearan a público diferente: el infantil, el
femenino, el masculino. En 1901, funda, en su país natal,
su primera revista. En 1903, la revista Pulgarcito, surge
como antecedente del famoso Billiken. En 1915, Vigil
publica su obra El Erial, donde se sintetiza su
pensamiento. Constituye un conjunto de lecturas morales
cristianas. En 1919, funda la revista Billiken, se
convierte en la suma de industria
editorial, niñez y escuela y, de la que gozaron varias
generaciones. Otras de sus obras: Marta y Jorge; La
Hormiguita Viajera; Mangocho; La Familia
Conejola. Otra de sus creaciones, es el Libro de
iniciación a la lecto-escritura
más duradero de la historia
argentina: Upa. Constancio Cecilio Vigil, fallece en
Buenos Aires, el 24 de Septiembre de 1954. La familia Vigil toma
contacto con Pinamar, cuando adquieren la casa llamada El
Jagüel. El 30 de Junio de 1960, el Ministro de
Educación, como homenaje al escritor y periodista
Constancio C. Vigil, resuelve imponer su nombre a la Escuela
Nº 11 de General Madariaga, hoy Escuela Nº 1 de Pinamar
(1).
Natalio Félix Botana nació en 1888;
falleció en Jujuy en 1941. Luego de combatir en la guerra
civil de Uruguay junto a las tropas de Aparicio Saravia,
llegó a Buenos Aires en 1911. Su propósito de
cambiar el modelo
periodístico vigente a principios del siglo XX se vio
plasmado el 15 de setiembre de 1913, fecha en que apareció
el diario Crítica. El proyecto se
concretó en el Café de
los Inmortales, cuando Botana recibió del político
Marcelino Ugarte 5.000 pesos para ese fin. Botana propuso una
fórmula alternativa al modelo de la prensa tradicional,
planteando un periódico para un público masivo y
financiado por la publicidad. Para ello adoptó recursos
sensacionalistas y sumó a sus ediciones mayores contenidos
de fútbol, literatura de vanguardia, tango y
crónica policial. La primera edición
de Crítica vendió 5.000 ejemplares. Durante
los años 20 tuvo una venta promedio de 300.000 ejemplares
diarios. Como contrapeso de las crónicas policiales y
deportivas, editaba un suplemento cultural de avanzada: R. Arlt,
H. Manzi, C. Nalé Roxlo, C. Tiempo, R. González
Tuñón y E. Pettoruti son sólo algunas de las
figuras culturales que marcaron su paso por el diario. Este
suplemento contó con la dirección de Jorge L.
Borges entre 1933 y 1934. La última edición de
Crítica salió el 7 de setiembre de 1963.
Gran protagonista de la vida social porteña de la primera
mitad del siglo XX, Botana se casó en 1915 con la
dramaturga anarquista Salvadora Medina Onrubia. Su quinta de don
Torcuato era frecuentada por numerosas personalidades de la
época, desde Pablo Neruda a José Ortega y Gasset.
(2).
En "La llegada de los republicanos españoles a la
Argentina", Dora Schwarzstein recoge testimonios acerca del
periodista: "Así, a propósito de su
irrupción en el Massilia dice otro de los pasajeros:
"Jamás olvidaré lo que hizo Botana por nosotros.
Quién se animaba en aquel momento a presentarse así
suelto de cuerpo y pedir por los rojos republicanos?. El
sabía cómo moverse y estaba dispuesto a jugarse,
era un verdadero antifascista". (…) El regalo masivo
llegó en el vapor Marilia (sic), casi un centenar de
refugiados (sic) que iban rumbo a Chile…. Natalio
consiguió en seguida la residencia para todos, y lo
completó a su estilo: a medida que iban bajando del vapor,
en la pasarela fueron recibiendo un sobre con suficiente dinero para
vivir con dignidad dos
meses, período calculado para conseguir trabajo. Los
periodistas pasaron casi todos a Crítica, donde
fueron una inyección de pureza idiomática, y de
otras líneas de imaginación creadora. (…) Un
año después, comentando los actos organizados para
conmemorar el primer aniversario de su muerte,
España Republicana afirmaba: "Los españoles
republicanos tienen con Botana una deuda de gratitud que no
olvidarán jamás. Antes de la guerra, en la guerra y
después de la guerra, Natalio Botana estuvo de corazón a
nuestro lado. Su diario se puso al servicio de
nuestra causa con una generosidad ejemplar….Su fe por
España no decayó un momento. Días antes de
morir hablaba con algunos de nuestros más adictos amigos
expresando sus esperanzas en el triunfo de la Revolución
en España en un porvenir cercano. De este triunfo
quería ser partícipe, como un español
más’. Botana se convirtió así en el
protector de los republicanos españoles y cual el Cid
siguió ganando batallas aún después de
muerto, al menos en la memoria de
nuestros entrevistados. (…)". (3).
El pintor, grabador y litógrafo Guillermo
Facio Hebequer nació en Montevideo, en 1889;
falleció en Buenos Aires en 1935. "Radicado en Buenos
Aires desde niño, en 1912 instaló su taller en el
barrio de La Boca, donde se dedicó a representar escenas
de contenido social, como el grabado Interior de una casa de
prostitución. Integró el llamado
‘Grupo de los
cinco’ o ‘Artistas del Pueblo’, con
Agustín Riganelli, José Arato, Abraham Vigo y
Adolfo Bellocq, caracterizado por el compromiso social de sus
miembros. Expuso sus obras en sindicatos y
locales socialistas y anarquistas, y fue uno de los fundadores de
la Sociedad Nacional de Artistas. En 1928 realizó su
primera exposición
individual y se volcó a la técnica de
litografía, realizando series como Mala vida, Tu
historia compañero, El conventillo y Bandera
roja. Además, colaboró como ilustrador en
diarios como La Nación, Crítica y
La Prensa". (4).
En "VINCULOS DE ARLT CON EL PINTOR HEBEQUER El amigo
uruguayo", señala Alvaro Abós: "Arlt escribe sobre
Facio y sus nombres coinciden, uno como ilustrador, otro como
articulista, en revistas y diarios porteños: Arlt, por
ejemplo, antes de pasar a El Mundo es cronista policial en
Crítica, cuyo suplemento literario, Revista
multicolor de los sábados, dirigido por Jorge Luis Borges
y Ulyses Petit de Murat, Facio ilustra. También
están en Claridad, la editorial de Antonio Zamora, que
difundió varios de los libros de Arlt y en cuyas
publicaciones las obras de Facio se reproducían
habitualmente" (5). El grabador, pintor y escenógrafo
Abraham Regino Vigo nació en Montevideo en 1893;
falleció en Buenos Aires en 1957. "Considerado como uno de
los máximos exponentes del arte social en la Argentina,
estudió en la Asociación Estímulo de
Bellas Artes.
En 1910 formó el grupo de los Artistas del Pueblo, junto a
Guillermo Facio Hebequer, Adolfo Bellocq, José Arato,
Santiago Palazzo y Agustín Riganelli. Influido por el
ideario anarquista y comunista, realizó ilustraciones para
publicaciones de izquierda y, en 1928, participó como
escenógrafo en el grupo Teatro Experimental de Arte. En su
obra dominan los grabados, aguafuertes y xilografías con
temas sociales, destacándose la serie La Quema
(1933-34), Luchas proletarias (1935-37) y
Simbólicos (1936)" (6).
"(…) Abraham Vigo era "casi traslúcido", como
lo definió Raúl González Tuñón
en un conmovedor poema que le dedicó en 1957, cuando
falleció a los 63 años. Pero a pesar de su
frágil salud vivió por y para el arte, dejando
planchas memorables" (7).
Eduardo "Lalo" Pelliciari nació en 1900;
falleció en Mar del Plata en 1975. Fue periodista y
relator deportivo. "Se inició en Montevideo, Uruguay,
donde se desempeñó como director de Radio Sport y
subdirector de Radio El Espectador. En 1932 fue convocado para
trabajar en Radio Rivadavia y, ese mismo año,
debutó relatando un partido de fútbol disputado por
Huracán y Boca Juniors. Desde 1941 protagonizó una
recordada dupla con el comentarista Enzo Ardigó. Fue uno
de los propietarios de Radio Mitre a mediados de la década
del 40. Desarrolló su carrera como relator hasta 1962"
(8).
Roberto Tálice nació en 1902;
falleció en Buenos Aires en 1999. "En la adolescencia
presentó su primera obra, La nena, en Montevideo.
En la década del 20 se radicó en Buenos Aires y
estrenó Los puritanos, con la
compañía de Pedro Zanetta. Más tarde
escribió los guiones de obras como Juventud, divino
tesoro y Ciudadano del mundo. También fue autor
de guiones cinematográficos y colaboró en el
noticiero Sucesos Argentinos. Durante varios años
dirigió la sección Espectáculos del diario
Crítica. En 1986 recibió el Gran Premio de
Honor otorgado por Argentores, entre otros" (9). Es el autor de
100.000 ejemplares por hora (Memorias de un redactor de
Crítica, el diario de Botana) (10).
El humorista gráfico Raúl Roux
nació en Montevideo en 1902; falleció en Buenos
Aires. "Se inició al realizar caricaturas en la revista
Páginas, de Columba. A mediados de la década
de 1920 publicó las tiras El Tigre de los Llanos;
Rulito, Gato atorrante y una versión de Hansel y
Gretel para la revista Tony. Durante seis años
realizó para El Gráfico la tira
Hombre, que alcanzó gran popularidad.
También publicó en diversos medios, como La
Razón, donde editaba la tira Más
allá, la revista Patoruzito y Cuentos de
fogón". (11).
El pintor Guillermo Roux, "se despertaba por las noches
para descubrir a su padre, Raúl, que dibujaba bajo la luz
de la lámpara. ‘A mis siete años, dibujar era
para mi padre una profesión de tiempo completo. Yo no
tenía margen para imaginar otro mundo que no fuera
ése. Muy pronto para mí la vida fue dibujar. Tomar
papel y lápiz y dibujar’ " (12).
Fioravanti (Joaquín Carballo Serantes)
nació en Montevideo en 1910. "Vivió desde
pequeño en la provincia de Santa Fe. Se inició en
la prensa gráfica escribiendo en los diarios La
Provincia y El Orden. Radicado en Buenos Aires,
trabajó en los vespertinos La Razón y
Noticias Gráficas. A fines de los años 30,
se dedicó exclusivamente a la radio,
iniciándose como relator de fútbol en la emisora La
Voz del Aire. Debutó con la transmisión de un
partido entre River Plate y Peñarol de Montevideo. Y
rápidamente se convirtió en el principal referente
de la radiofonía argentina. Su labor despertaba tanta
admiración, que sus colegas y oyentes lo llamaban El
maestro. Al relatar, su característica era la de narrar
los partidos, a partir de su vocabulario descriptivo. La
prolongación de la letra L, cada vez que gritaba un gol,
fue el sello de sus transmisiones. Incursionó en emisoras,
como Splendid, El Mundo, Belgrano y Libertad". (13).
Notas
- S/F: "Constancio C. Vigil", en "Escuela
N° 1", www.telpin.com.ar. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Schwarzstein, Dora: "La llegada de los
republicanos españoles a la Argentina", en
CEMLA. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Abós, Alvaro: "VINCULOS DE ARLT CON
EL PINTOR HEBEQUER El amigo uruguayo", en Clarin, Buenos
Aires, 2 de abril de 2000. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - S/F: "Ideas Visuales : Muestra Homenaje a
Abraham-Vigo en el CCC", en
www.betatest.centroculturalcoop.org.ar - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Ibídem
- Tálice, Roberto: 100.000
ejemplares por hora (Memorias de un redactor de Crítica,
el diario de Botana). Buenos Aires, Ediciones Corregidor
1989. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002. - Guyot, Héctor M.: "Guillermo Roux Un
hombre de
fe", en La Nación, Buenos Aires, 26 de diciembre
de 2004. Fotos: Daniel
Pessah. - Varios autores: Enciclopedia Visual de la
Argentina. Buenos Aires, Clarìn,
2002.
Adrián Pignatelli investigó la historia y
características de Caras y Caretas,
publicación que reunió a destacadas figuras nacidas
en otras tierras. El señala que la revista "tuvo su origen
en Montevideo en 1890, sobre la base de una idea de Eustaquio
Pellicer, un poeta humorístico nacido en Burgos,
España. Pellicer había comenzado a escribir a los
15 años, cuando publicó en su pueblo natal un
pequeño periódico llamado Don Javier. Luego,
lo hizo en La Broma y en El Pabellón
Nacional, de Madrid. Cuando emigró a estas tierras,
trabajó en La Pellicerina y en Caras y
Caretas, ambas publicaciones editadas en la capital uruguaya.
(…)".
"Los dos dibujantes que se destacaron, en la primera
época del semanario, fueron Manuel Mayol y
José María Cao y Luaces. Mayol era de origen
español y de una apariencia física netamente
gallega. Era un dibujante litógrafo que había
trabajado en Don Quijote,
donde firmaba con el seudónimo de Heráclito. (…) En cuanto a Cao,
había nacido en Lugo. Llegó a Buenos Aires en 1886
cuando contaba con 23 años. Empezó ganándose
el pan haciendo caricaturas relámpago a los
transeúntes que poblaban el Paseo Colón. Luego, se
vinculó a un taller de grabados y comenzó a
colaborar en varias revistas, entre ellas El Sudamericano.
Colaboró activamente en Don Quijote, firmando como
‘Demócrito II’. Cuando se incorporó a
Caras y Caretas, en 1898, también aparecían
dibujos suyos en su propia revista, llamada El Cid
Campeador, su primera experiencia editorial. Cao se
retiró definitivamente de Caras y Caretas en 1912 y
junto a muchos de sus compañeros de la revista editaron
Fray Mocho, en homenaje al famoso cuentista.
También trabajó en el diario La
Nación y en Crítica. Cao falleció
el 27 de enero de 1918".
"Cabe preguntarse : ¿cuáles eran las
diferencias entre Mayol y Cao? Si bien los unía un
denominador común, y que era el talento para reflejar la
realidad, ya que ellos no eran solo dibujantes, sino
‘periodistas dibujantes’, los trabajos de Cao
apuntaban más hacia lo político y resultaba
más evolucionado. En cambio, Mayol,
no sólo se dedicaba a lo político, sino que le
prestaba atención a lo cultural".
"Los primeros números constaban de 24
páginas y el 25% era ocupado por publicidad. En el Nro. 1
aparecía Alvarez como director, Pellicer como redactor y
Mayol como dibujante. Claro que había otros que se
destacaron en estos primeros años. Entre los dibujantes
podemos nombrar al uruguayo Aurelio Giménez; los
españoles Cándido Villalobos y Francisco
Redondo, y el italiano Mario Zavataro. A Redondo se lo
conoce como el autor de la primera historieta cómica hecha
y publicada en nuestro país, ‘Sarrasqueta y
Obes’. Por su parte, Zavattaro era famoso por las
brillantes caracterizaciones y descripciones que realizaba de los
gauchos. Entre
los escritores de estos primeros años se encuentran
Banchs, Cané, Del Valle Inclán, Joaquín
González, Lugones, Payró y Rodó, entre
otros. (…)".
"Otros integrantes que engrosaron la nueva
generación fueron los dibujantes Juan Carlos
Alonso, nacido en El Ferrol, el peruano Julio
Málaga Grenet y Juan Carlos Huergo. También,
trabajaban Nicanor Alvarez Díaz, oriundo de Oviedo,
que firmaba con el seudónimo de Alejandro Sirio y el
boliviano Víctor Valdivia. Cerraban este grupo el
español Federico Ribas, conocido como
‘Mirko’, el catalán Luis Macaya y
Ramón
Caballé. (…) ". (1)
En 2003, el periódico Mundo Israelita
cumplió 80 años. "A través de sus ochenta
años, el semanario Mundo Israelita —hoy dirigido por
José Kestelman— contó con firmas como las de
Alberto Gerchunoff, César Tiempo, Samuel
Eichelbaum, Ricardo Rojas, Arturo Capdevila, Jaime Barylko,
Victoria Ocampo, Alejandra Pizarnik y León Dujovne. (…)
Kestelman, el actual director, agradeció el agasajo "con
profunda emoción". Y agregó: "Honestidad,
independencia,
pluralismo y una prédica insobornable caracterizan a Mundo
Israelita'. (…) Llegó después el turno de
Bartolomé de Vedia. "Este noble semanario judío y
argentino fue una de las reservas morales del periodismo en
nuestro país", dijo el periodista. "Fue mucho más
que un periódico de comunidad". De Vedia contó que
Borges consideraba que la población judía era una variable
cualitativa sin la cual la Argentina no sería lo que es.
"De esa corriente civilizadora —afirmó— yo me
siento parte’ ". (2).
Notas
- Pignatelli, Adrián Horacio: "Caras y
Caretas". Publicado en Historia de Revistas Argentinas.
Tomo II . AAER. - S/F: "HOMENAJE A LA TRAYECTORIA DE UN
PERIODICO EN EL MUSEO JUDIO "Mundo Israelita" cumplió 80
años", en Clarín, 4 de julio de
2003.
…..
Los periodistas inmigrantes informaron en sus idiomas
nativos o en castellano, publicaron fotos y dibujos, condujeron
programas
radiales y televisivos, realizaron noticieros
cinematográficos, fundaron diarios y revistas. Vincularon
a los inmigrantes con sus comunidades y con la nueva tierra, al
tiempo que contribuyeron al engrandecimiento del periodismo
argentino.
Trabajo enviado por
María González Rouco
Licenciada en Letras UNBA, Periodista
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