El Garabate (página 2)

7. La expresión plástica en el arte
infantil.

Para nuestros niños
el arte puede ser la válvula reguladora entre su intelecto
y sus emociones, puede
convertirse en el amigo natural cada vez.
Es tan importante que nuestros hijos consigan crear algo, el
descubrir y explorar lo que pueden ser capaces de hacer con los
diferentes materiales
utilizados en la creación artística
expresándole a través del dibujo.
Combina para ello dos factores muy importantes:

1. Su conocimiento
   de las cosas que le rodea.
2. Establece su propia e individual relación con
   ellos.

Garabateo.
Son los movimientos que el niño (a) realiza con la mano
sujetando un lápiz y el dibujo obtenido de dicho movimiento se
lo denomina con ese nombre.
Al tomarlo como movimiento el niño o niña lo viene
realizando desde el vientre de su madre, a partir de las ocho
semanas de concebido, cuyos movimientos son solo percibidos por
la madre, desde ese momento lo realiza hasta los cinco
años de edad aproximadamente, ya que responde a los
estímulos externos como agresión, susto,
alegría, tristeza, etc.
Este movimiento dentro de lo formativo educativo se lo divide por
etapas que van de acuerdo al desarrollo
físico y psíquico del niño (a) en
etapas.

Etapa Preesquematica.
Es el periodo que va desde el garabateo hasta la primera
figuración; para la figuración el niño (a)
recurre al dibujo para afirmar la imagen mental que
se produce a través de la abstracción siendo el
grafismo.
El garabateo es un medio que le sirve al individuo para comunicar
y desahogar sus emociones o sentimientos de alegría,
tristeza, miedo, inconformidad, siempre partiendo de su mundo
interior, tomando como pretexto sus experiencias cotidianas y va
hacia lo que le ofrece la vida; el maestro en la escuela
,deberá satisfacer la necesidad que siente el niño
(a) de expresarse por medio del dibujo y deberá crear un
clima
estimulante y atender las inquietudes, realizar algunos
ejercicios-juegos que
ayuden a desarrollar las cualidades motrices, la flexibilidad de
las articulaciones y
el mejor conocimiento posible de las cosa.

Etapa Del Realismo.
En este periodo se deja sentir la influencia del aprendizaje de la
escritura y
la
lectura.
Las facultades de la observación superan poco a poco a las del
instinto.
Progresivamente se invertirá el proceder del niño
(a) para su expresión plástica, en lugar de partir
de su mundo interior, lo hará del mundo objetivo.
La principal característica de estos esquemas es el alto
grado de personalidad
que poseen los educandos, sobre todo si el educador ha sabido
encauzar los estímulos necesarios dando vía libre a
la imaginación del alumno(a), el materia a
utilizarse por los párvulos va aumentando en
relación a la cantidad, aparecen los lápices
normales, la tiza, la pizarra, y todo con lo que pueda
expresarse.

Etapa del simbolismo.
El niño(a) pasa del realismo visual al realismo
intelectual; descubre el espacio y adquiere sobre todo el sentido
de la profundidad, comprende la vanidad de la reproducción fiel de la realidad y juega a
crear su propia realidad.
Se puede decir que a partir de esta etapa se inicia el ciclo del
artista adulto, pues el alumno posee ya una intencionalidad
determinada. A partir de ahora en él se desarrolla el
sentido del simbolismo, entendimiento de el por que d las cosas,
no imita al objeto sino que expresa la experiencia que tubo en el
contacto con dicho objeto.
Los dibujos de
esta etapa son ya más complejos; aquí entra de
lleno el papel del
educador para sugerir, estimular o ayudar en lo que el
niño (a) le pida o desee lograr.

¿ Qué Ocurre Si El Niño(A) Nunca
Garabatea?.
Generalmente los niños(as) comienzan sus experiencias e
intentos de creación mediante el garabateo. En algunos
casos parece que sean saltado los garabatos para comenzar con
objetos reconocibles, pero en la mayoría de los casos se a
comprobado que las criaturas realizaron sus garabateos de una u
otra manera, en la tierra, en
la arena, en la sopa de sus cereales; pero los padres no
reconocieron el hecho,
Si esta etapa ha sido aparentemente omitida en el
desenvolvimiento infantil, se sugiere que se de al chico (a)
oportunidades para empeñarse en actividades que le
permitan asegurarse del control de sus
movimientos como por ejemplo:
Pintar usando los propios dedos como pinceles es un excelente
medio para introducir los movimientos en una etapa o época
que aparentemente ya supero.

Los niños(as) que nunca han garabateado tienen
dificultades como:

1. Tienen dificultades para coordinar
   movimientos.
2. No hay flexibilidad en las
   articulaciones.
3. No realizan correctamente el garabateo.
4. No desarrollan la motricidad fina.
5. Tienen dificultad en la escritura y en el
   gráfico.

Bloques o unidades temáticas de la didáctica de expresión
plástica.
Dibujo artistico.
*De libre expresión.

• De imaginación.
• De interpretación.
• De creación.
• De imitación.

* De documentación.

• Del medio inmediato.
• Del medio mediato.

*De memoria.

• Retención visual.

*Del natural.

• Elementos de la flora y fauna.
• Accidentes geografitos.
• Bodegones.
• • Flores.
  • Frutas.
  • Cristales.
  • Bronces.
  • Porcelana.

* El claroscuro.

• Sólidos geométricos.
• Sólidos no geométricos.

Dibujo Técnico.

* La línea.

• Por su naturaleza.
• Por su posición.
• Por su relación.
• Clases de líneas.
• Empalmes.

* Formas geométricas.

• Polígonos regulares.
• Circunferencia.
• Circulo.
• Sólidos geométricos.
• Cortes de sólidos.

* Perspectiva.

• De superficies planas.
• De sólidos geométricos.
• Proyecciones con diferentes puntos de
  fuga.

* Rotulación.

• Formatos.
• Cenefas.
• Letras.

Cromática y decoración.

* El color.

• Colores primarios.
• Colores secundarios.
• Colores terciarios.
• Colores contrastes.
• • Armonías y contrastes.
  • Analogías y contrastes.

* Estilización,

• Por simplificación.
• Abstracción.
• • Armonía.
  • Ritmo.
  • Equilibrio.

* Elementos decorativos simples.

• Por repetición.
• Alternando.
• Collage.
• • Materiales del medio.
  • Material reciclable.
  • Texturas.

* Modelado.

• Materiales del medio.
• Material reciclable.
• Material adquirido.

* Artesanías optativa.

• La cerámica.
• Tejidos de paja.
• Trabajos en metal.
• Trabajos en madera.
• Trabajos en cuero.
• Trabajos en piedra.
• Trabajos en vidrio.
• Pirograbado.
• Macramé.
• Arreglos florales.
• Artesanías del medio.

8. Contenidos mínimos
obligatorios de artes plásticas.

La selección
de contenidos para el currículo común obligatorio pretende
lograr los objetivos
planteados, obedece a la lógica
de la ciencia y
esta en función de
la utilidad de los
conocimientos, para que los niños comprendan el arte, el
mundo natural y puedan desenvolverse en él.

Contenidos de artes
plasticas.
Punto, Línea, Mancha, Volumen, Textura,
Dimensión, Fondo, forma, Color.

Contenidos por años
Primer año (pre escolar)
Expresión y representación del mundo personal y del
entorno, mediante una combinación y aplicación de
técnicas y materiales.
– Dibujo: garabateo sin relación armónica de forma
y espacio.
– Pintura:
dáctilo pintura.
– Modelado: manipulación de papel, arcilla,
plástilina aplicación en figuras con volumen.
Diferencias táctiles de texturas; blando, suave, liso,
áspero, grueso, delgado.
– Collage: rasgo en direcciones.
– Interpretación de los trabajos propios y de los
demás.
– Comprensión del mensaje implícito en elementos
plásticos.
– Artesanía optativa.

Segundo año.
– Discriminación y expresión de la
línea.
– Trazado de líneas a pulso, práctica con rectas,
curvas, quebradas y mixtas.
– Identificación de colores primarios
y aplicación nocional de formas y espacio.
– Collage: rasgado, cortado, plegado inicio de
composición.
– Modelado: elaborar placas en plastilina o arcilla presionando
con los dedos o palos.
– Artesanías optativa.

Tercer año.
– Conceptos elementales de punto, línea, mancha, textura,
dimensión, formas regulares e irregulares y
discriminación simple, práctica.
– Combinación de los colores primarios y práctica
experimental.
– Dibujo: de memoria, formas y colores.
– Collage: papel cortado con tijeras y pega, mostrando textura y
formas libres y sugeridas en composición.
– Modelado: iniciación de relieves, formas simples de las
cosas que el niño conoce.
– Artesanías optativa.

Cuarto año.
– Concepto de
punto, línea y mancha, aplicación creativa.
– Combinación de colores primarios y secundarios.
– Aplicación de colores claros y oscuros en formas libres
y sugeridas.
– Collage: con recortes de periódicos, revistas, etc.
Formando composiciones.
– Dibujo: de imaginación, movimiento en las figuras.
– Modelado: figuras macizas, y huecas, practica en frutas y
animales .
– Artesanía optativa.

Quinto año.
– Concepto de color, fondo y forma.
– Principios de
descripción de su obra.
Autocrítica.
– Teoría
del color: colores primarios y secundarios en gamas de color.
– Collage: concepto, practica con papel de colores, en
mosaicos.
– Educación
del ojo y la mano: discriminación de las formas en el
espacio.
– Conocimiento de instrumentos de dibujo
técnico: trazo experimental de líneas y figuras
geométricas.
– Modelado: forma y volumen en expresión libre.
– Artesanías optativa.

Sexto Año.
– Conceptos iniciales de armonía acromática,
monocromática, de análogos y de complementarios
practica con flora y fauna.
– Inicios de composición: uso expresivo de
líneas.
– Trazado de la circunferencia y líneas
concéntricas.
– Noción de diseño:
boceto líneas de apunte rápido y de
definición.
– Cómicos: expresión del rostro, risa, llanto,
asombro, miedo, etc.
– Collage: mosaicos con semillas y vitrales con papel
celofán , superposiciones.
– Modelado: formas cónicas, cilíndricas y
esféricas y esferas.
– Artesanías optativas.

Séptimo año.
– Estudio de líneas de representación,
ángulos y copia de figuras .
– Efectos de luz y sombras
simples, compuestas, naturales, y abstractas.
– Utilización de técnicas: temperas y acuarela.
– Serigrafía: aplicación de plantillas.
– Noción de encuadre y perímetro de la figura,
practica en flores, etc.
– Cómicos: dibuja y pinta pasajes de cuentos .
– Collage: con papel, hojas, palos, piedras, etc.
– Modelado: relieves con plantillas y decorados.
– Artesanías optativas.

Octavo año.
– Analogía y contraste de colores, aplicación
libre.
– Experimentación de técnicas, utilizando crayones
en esgrafiado, libre.
– Composición y equilibrio en
bodegones.
– Dibujo con lápiz, carboncillo, y tintas, mostrando
volumen, luz y sombra en formas tridimensionales.
– Collage: Composición con recortes de revistas y otros
materiales reciclables, mostrando textura.
– Trazado experimental con tinta uso del rápido grafo
.
– Modelado: figuras en movimiento.
– Cómicos: crea historias pequeñas.
– Historia del
arte. Artesanías optativa.

Noveno año.
– La mancha, práctica creativa mostrando técnicas
de: húmedo sobre húmedo, plegado, mancha dirigida,
expresión libre.
– Valor
expresivo de formas, dibujo de partes de la figura humana.
– Perspectiva: aplicación en la naturaleza.
– Color: contraste y complementarios, aplicación en
cenefas.
– Collage: trabajo en grupos, mapas.
– Modelado: relieves y mascaras.
– Historia del
arte: pintura y escultura.
– Trazado de polígonos inscritos en la circunferencia.
– Trazado de letras y números, rotulado.
– Artesanías optativa.

Decimo año.
– Práctica de composición y técnicas,
mostrando formas, espacio y proporción.
– Composición abstracta con figuras simples.
– Color: mostrando efectos de luz y sombra, con colores
neutros.
– Perspectiva: proporción de formas en espacio.
– Modelado: vaciado en yeso, una pieza.
– Collage: expresión de forma libre y colectiva.
– Pintura: trabajo en grupo,
murales.
– Trazado de espirales, óvalos, ovoides, letras y
números decorativos.
– Historia del arte: pintura y modelado.
– Artesanías optativa.

9. Destrezas de artes
plásticas.

Conceptualización:
Se presentan como un conjunto de saberes que acercan al alumnado
al "pensar-hacer" y al "saber-hacer" de las ciencias.
El objetivo de enseñar destrezas no se opone a
enseñar contenidos conceptuales; si no apuntar a
complementar conocimientos, la capacidad intelectual y el
conocimientos juntos, constituyen la "competencia
intelectual".
Dentro de las artes plásticas tenemos destrezas generales
y destrezas especificas.
Las destrezas generales tenemos: observar, representar, expresar,
interpretar.

Metodología de expresión
plastica.

PLAN DE CLASE.

Trabajo simultaneo.

Matriz De Concreción De Objetivos

Matriz de concreción de contenidos.

Matriz De Concercion De Destrezas

10.
Evaluación

La evaluación
del aprendizaje es parte fundamental de la formación de
niñas, niños y jóvenes, aunque
tradicionalmente ha sido asumido como la formal medición de cuantos conocimientos se logra
acumular en un quimestre o un año. Es más,
todavía, en algunos casos, tiene una connotación
punitiva, represiva, usada como filtro para eliminar estudiantes,
como mecanismo de presión,
como espacio para hacer sentir la autoridad de
los docentes.
Hoy sabemos que la evaluación es otro momento del
aprendizaje y al mismo tiempo constituye una medida del desempeño docente y en último caso,
de la eficiencia y
eficacia del
sistema
educativo.
El trabajo que a continuación le presentamos en esta
ocasión pretende abrir el debate sobre
este punto , plantear algunos apoyos concretos para una nueva
forma de evaluación a un nuevo modelo curricular y abrir
la posibilidad de construir una propuesta mas sólida. Los
modelos de evaluación que a continuación le
presentamos no son las guías exclusivas ni tampoco son
camisa de fuerza,
también corre las iniciativas de cada uno de los docentes
para cumplir con este objetivo de utilizar medidas de logros del
aprendizaje estudiantil en el sistema educativo y en el tiempo
del año escolar.

Concepto. La evaluación es un proceso
integral y permanente que identifica, analiza y toma decisiones
con respecto a logros y deficiencias en los procesos, recursos y
resultados en función de los objetivos y destrezas
alcanzados por los alumnos.
Integral. Para que la evaluación cumpla con esta
característica deberá preocuparse de todas y cada
una de las esferas que conforman al ser humano: afectivas,
psicomotrices y cognoscitivas.
De esta manera la evaluación se ocupa del alumno como un
todo integral; con conocimientos, valores y
habilidades para su desempeño. Por lo tanto no debe
exclusivamente dedicarse a recabar información
científica que ha recibido el niño, sino
también descubrir y recoger información sobre sus
otras esferas.
Permanente. La evaluación es permanente cuando se la
realiza durante el proceso de enseñanza-aprendizaje, de forma paralela y
simultanea a la actividad que se lleva a cabo y que se esta
valorando.
Para realizar una evaluación integral y permanente se debe
considerar tres momentos evaluativos con sus respectivos
responsables de ejecución.

Modelo evaluativo técnicas e
instrumentos.

Las pruebas.

Para complementar la evaluación nos servimos de
la observación.
La observación es una técnica para recoger datos,
informaciones de un sujeto o del proceso evaluado. Según
Postic y De Ketele (1992) la observación, se realiza
mediante un examen atento que el evaluador, profesor (a), realiza
sobre otro u otros sujetos o sobre determinados objetos y hechos,
para llegar al conocimiento profundo de los mismos mediante la
obtención de una serie de datos, que son imposibles
alcanzar por otros medios. La
observación, por tanto ofrece información
permanente a la persona acerca de lo que ocurre en su
entorno.
Para una observación objetiva se necesita:
+ Planificación.
+ Definición clara y precisa de los objetivos.
+ Sistematización.
+ Delimitación de los datos que se recogerán.
+ Registro de
datos en los instrumentos o soportes convenientes.
+ Triangulación (comprobación) de las observaciones
realizadas.
Algunos ejemplos de instrumentos para la observación.
Escala de
clasificación:
Consiste en ubicar una serie de características que
describan la manera de desarrollar un conocimiento, destreza, o
cumplir
una tarea.
Grado o año de
básica………………………………..
Cumplen las tareas escolares.

Escala descriptiva:
Son las que valoran mediante un conjunto de expresiones verbales,
el grado de consecución de un objetivo o la
valoración de un indicador. Para la evaluación de
aprendizajes es un instrumento que ofrece una rica y valiosa
información sobre la adquisición y desarrollo de
los objetivos y destrezas. En forma personalizada.
Grado o año de
básica…………………………..
Nombres y apellidos del alumno
(a)…………………………………………………..

Fecha de
aplicación………………………………..

Ficha de observación de destrezas.
Jardín y escuela del IPED.
Sto. Domingo Savio N. 1
Tena.
Grado o Año de
Básica………………………………………………………….

Área…………………………………………………………………………………….

Fecha de
aplicación……………………………………………………………….

Observaciones…………………………………………………………………………………………………………………………………………….

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

………………………………………………………………………………………………………………………………………..

Clave:
5 sobresaliente.
4 muy bueno.
3 bueno.
2 regular.
1 insuficiente.

11.
Bibliografía

• COLECCIÓN L.N.S. Educación
  Artística. Edit. Don Bosco. Cuenca Ecuador.
• GUILLEN de REZZANO. Didáctica General. Edit.
  Kapelusz. Buenoa Aires.
• MAILLO Adolfo. Enciclopedia de Didáctica
  Aplicada Nº 2 Edit. Labor.
• M.E.C. La Formación Docente para el siglo XXI.
  Quito, 4 de febrero del 2000.
• M.E.C. Manual de
  Evaluación del Aprendizaje. Quito. Febrero de
  1998.
• M.E.C. Planes y Programas de
  Cultura Estética.
• SALVAT EDITORES. Historia del Arte.
• VILLACORTA Juan. Educación Estética
  Integrada.
• ULIBARRÌ Maria Luci. El niño en la
  escuela primaria, new México, Albuquerque.

Autor:

Prof. Luis Reyes

IPED "Hermano Miguel"