Los diferentes lenguajes y técnicas artísticas

Introducción

La educación artística en la educación primaria tiene como propósito fomentar en el niño la afición y la capacidad de apreciación de las principales manifestaciones artísticas: la música y el canto, la plástica, la danza y el teatro. Igualmente, se propone contribuir a que el niño desarrolle sus posibilidades de expresión, utilizando las formas básicas de esas manifestaciones.

Tal como dice, el Real Decreto 1513/2006 y el Rd 126/2014 por el que se establece las enseñanzas mínimas de la Educación Primaria, y los Decretos 56/2007 y 27/2014, las diferentes manifestaciones artísticas tienen una presencia constante en el entorno y en la vida de las personas. El propósito del área de Educación artística es favorecer la percepción y la expresión estética del alumnado y posibilitar la apropiación de contenidos imprescindibles para su formación general y cultural.

El objetivo de este tema es mostrar los diferentes lenguajes y técnicas que se pueden utilizar en el aula cuando estamos trabajando el área de educación artística con los alumnos/as.

Siguiendo el enunciado del tema lo hemos dividido en dos grandes bloques:

• En primer lugar analizaremos los diferentes lenguajes y técnicas artísticas, desde el enfoque educativo trataremos de reflejar una visión global de estos elementos.

• Posteriormente reflexionaremos sobre la intervención educativa en la elaboración de composiciones plásticas e imágenes: donde veremos tanto la planificación, diseño y organización del proceso, como selección y utilización de materiales y técnicas.

• Por último y para finalizar esta exposición, haremos una breve conclusión del mismo e incluiremos también las referencias bibliográficas y normativas que hemos utilizado para su elaboración.

Los diferentes lenguajes y técnicas artísticas

Los lenguajes artísticos son una clave para el desarrollo de las personas, una herramienta de crecimiento personal y de comunicación que, en el actual marco social, resultan una muy buena oportunidad para la intervención educativa y una clara alternativa a los métodos más tradicionales.  

La plástica, la música, el teatro, el mundo de la imagen y las nuevas tecnologías… son algunos de los lenguajes que podemos utilizar, que están a nuestro alcance y que nos ofrecen la oportunidad de adquirir capacidades relacionadas con la expresión artística y el desarrollo de la creatividad. Mediante la enseñanza de los diferentes lenguajes artísticos, los alumnos y las alumnas de Educación Primaria tendrán la oportunidad de expresarse, comunicarse y construir nuevos significados y acercarse a obras artísticas de la cultura regional, nacional y de otros países. 

Para desarrollar este epígrafe desglosaremos su enunciado, en primer lugar hablaremos de:

LOS DIFERENTES LENGUAJES

La expresión artística está integrada por dos lenguajes:

• Plástico

• Musical

Ambos se articulan, a su vez, en dos ejes:

• Percepción: que incluye todos aquellos aspectos relacionados con el desarrollo de capacidades de reconocimiento sensorial, visual, auditivo y corporal que ayudan a entender las distintas manifestaciones artísticas, así como el conocimiento y disfrute de producciones plásticas y musicales de diferentes características.

• Expresión.: se refiere a la expresión de ideas y sentimientos mediante el conocimiento y a la utilización de distintos códigos y técnicas artísticos.

Tanto el lenguaje plástico como el musical constituyen ámbitos artísticos específicos con características propias, sin embargo, dado que la producción y la comprensión en ambos tienen aspectos comunes, en la etapa de educación primaria quedan incluidos en una sola área para posibilitar un enfoque global-izado que contemple las estrechas conexiones entre los distintos modos de expresión y representación artística. Por esta misma razón, y a pesar de la especial mención de la música y la expresión plástica, dentro del área se incorporan también contenidos de la danza y el teatro.

A continuación pasaremos a indagar un poco más en estos dos lenguajes artísticos:

• Lenguaje plástico.

El lenguaje plástico permite al alumno, al iniciarle en métodos y habilidades de expresión en lenguaje gráfico-plástico, desarrollar sus capacidades de reconocimiento sensorial, le ayuda a entender distintas manifestaciones del arte y le permite expresar ideas y sentimientos mediante la utilización de códigos y técnicas artísticas.

• Lenguaje musical.

Con la educación musical se pretende, por un lado;

• Educar al alumno a observar, descubrir, analizar y valorar las realidades sonoras de su mundo, en particular la realidad musical producida por los instrumentos, la voz

• Por otra parte se pretende iniciarlos para la participación en actividades musicales que van desde la escucha activa hasta la producción e interpretación propia, permitiendo de este modo el acercamiento y la vivencia de la música como fuente de disfrute y experiencia gozosa.

Visto esto pasaremos a comentar de forma general las técnicas artísticas que podemos utilizar en ambos lenguajes, centrándonos en la etapa de educación primaria.

TÉCNICAS ARTÍSTICAS

Los materiales apropiados y el desarrollo de técnicas convenientes constituyen una parte importante de la expresión artística. De la misma forma que las palabras son importantes en la comunicación verbal y la estructura de la oración lo es para el trabajo escrito, en el ámbito artístico son las técnicas apropiadas las que necesita el artista para comunicarse.

A pesar de lo dicho debemos apuntar que aunque la técnica es muy importante, debe mantenerse como un medio y no como un fin. Lo que el niño expresa son sus emociones y sus sentimientos, y no la técnica.

A continuación pasamos a comentar las técnicas distribuidas entre los diferentes lenguajes artísticos.

Técnicas del lenguaje plástico

Las técnicas relacionadas con la pintura son muy variadas y numerosas. Pueden utilizarse tanto para el dibujo como para el modelado. Como por ejemplo:

• Impresión: con los dedos o con los objetos.

• Manchado con un pincel cargado de diferentes colores..

• Soplado: gotear un pincel cargado sobre papel seco

En cuanto al dibujo está ligado al desarrollo evolutivo del niño. No debemos abusar de modelos y estereotipos sino permitirle al niño que se exprese libremente. Algunas de las técnicas que podemos utilizar son:

• Técnica del difuminado y sombreado.

• Aplicación del color para obtener profundidad

• Coloreado con claves.

En el Modelado según los objetivos concretos que se pretendan se pueden utilizar diferentes técnicas, como por ejemplo:

• Para el desarrollo de la coordinación motora, la percepción táctil de volumen podemos hacer bolas, churros, cilindros… siguiendo el método analítico hasta construir figuras.

• Para la representación tridimensional Representar, primero de forma plana y por partes, las figuras y, después, con el método sintético, un bloque.

• Para el desarrollo de la expresión libre: Realizar composiciones combinadas con distintos útiles que fomenten su creatividad.

En cuanto a técnicas utilizadas para trabajar con Papel podemos utilizar las siguientes: el recortado, picado, arrugado,…

Por último nombrar algunas técnicas mixtas como son el collage, el mural, los mosaicos…

Además de las técnicas clásicas (dibujo, modelado, pintura) en la escuela podemos utilizar otras relacionadas con los medios tecnológicos más frecuentes, como es el cine (que combina el mensaje con la diversión), la fotografía, el análisis de la publicidad, etc.

Por último señalar que las Tecnologías de la información y comunicación ofrecen muchas posibilidades tanto para conocer como para aplicar técnicas. Existen programas ideados para favorecer la expresión plástica, como por ejemplo en la página Web del Proyecto Primartis, (http://www.cnice.mecd.es/artistica/) encontramos recursos dinámicos que permiten explorar los diferentes lenguajes y técnicas artísticas.

Internet ofrece la posibilidad al maestro y al alumno de conocer y utilizar recursos y técnicas plásticas.

En general las tecnologías de la información nos permiten tratar imágenes, diseño y animación, así como defender los trabajos.

Técnicas del lenguaje musical

Las técnicas del lenguaje musical se refieren al canto, el movimiento o la interpretación musical.

Para el canto son muy importantes las técnicas de educación vocal y expresión corporal. Entre ellas están: La relajación, técnicas de emisión de la voz etc.

En la interpretación musical, la utilización de instrumentos es un estímulo que despierta el interés hacia la práctica musical. La instrumentación permite la participación activa y voluntaria usándose como medio para la improvisación y la creatividad. Por tanto, para conseguir la interpretación musical proponemos: técnicas de relajación y técnicas de ejecución (manejo instrumental, postura corporal, control motriz de brazos y dedos, improvisación y creatividad)

En la danza se integran la expresión corporal con el movimiento. Para la danza proponemos: técnicas de relajación, técnicas de movimiento y expresión corporal.

Además de la danza, ya comentada, podemos apuntar otras técnicas como el juego dramático o el mismo teatro, las cuales entrarían dentro de las técnicas de lenguaje corporal.

A continuación, y siguiendo el enunciado el tema, pasaremos a desarrollar el segundo bloque del tema, en el que haremos más hincapié en la tarea o intervención educativa de este área. 

Intervención educativa en la elaboración de composiciones plásticas e imágenes: planificación, diseño y organización del proceso

FUNDAMENTACIÓN LEGAL

La importancia de este tema en la enseñanza se pone de manifiesto en la Ley Orgánica 2/2006 de Educación (LOE),  y en la ley orgánica 8/2013 de mejora de la calidad educativa (LOMCE) que lo contempla en sus objetivos. Así, uno de los objetivos generales de la etapa (OGE) de Educación Primaria recogida en la LOE y LOMCE es la siguiente: 

j) Utilizar diferentes representaciones y expresiones artísticas e iniciarse en la  construcción de propuestas visuales. 

Este objetivo también está presente en el D 27/2014 y el D 56/2007 que establecen el currículum de primaria en Cantabria.

Además en la Ley de Cantabria, se establecen en su artículo 30, una serie de principios generales y objetivos de la Educación Primaria. En el punto 2 de dicho artículo se dice que la Educación Primaria deberá contribuir al desarrollo en los niños de capacidades que les permitan: 

b) Conocer y valorar la cultura y tradiciones de Cantabria,
participando en aquellas próximas a su entorno y contribuyendo a su conservación.  

Como he comentado este tema se encuentra relacionado con un objetivo de la etapa de la Educación Primaria, los cuales deben obtenerse al finalizar la etapa. Con la incorporación de las competencias básicas se pretende un desarrollo aún más específico del currículo y hacer hincapié en aquellos aprendizajes que se consideran imprescindibles. Por ello incluyo el concepto y la competencia que está estrechamente relacionada con este tema. Dichas competencias se encuentran reflejadas y detalladas en el Decreto 56/2007 y modificadas en el D 27/2014 por el que se establece el currículo de la Educación Primaria en la Comunidad Autónoma de Cantabria. Especial relevancia tiene para el tema la Competencia cultural y artística en la Loe y la competencia de conciencia y expresiones culturales en la LOMCE; esta competencia supone conocer, comprender, apreciar y valorar críticamente diferentes manifestaciones culturales y artísticas, utilizarlas como fuente de enriquecimiento y disfrute y considerarlas como parte del patrimonio de los pueblos. 

El tema que estamos tratando está relacionado, entre otros, con los OGA de Educación Artística siguientes (LOE): 

1. Indagar en las posibilidades del sonido, la imagen y el movimiento como elementos de expresión, representación y comunicación y utilizarlas para expresar ideas y sentimientos, contribuyendo con ello al equilibrio afectivo y a la relación con los demás.  

3. Identificar, comprender y utilizar los elementos del lenguaje visual y algunos conceptos de sintaxis que configuran los códigos de las creaciones plásticas y de las imágenes presentes en nuestro entorno. 

4. Aplicar los conocimientos artísticos en la observación, el análisis y la interpretación de situaciones, objetos, signos, imágenes y sonidos de la realidad cotidiana y de diferentes manifestaciones del mundo del arte y la cultura, especialmente las contemporáneas, para comprenderlas mejor y formar un gusto propio, así como para propiciar una actitud receptiva y una comprensión crítica del fenómeno artístico. 

5. Mantener una actitud de búsqueda personal y colectiva, articulando la percepción, la imaginación, la indagación, la sensibilidad y reflexionando a la hora de realizar y disfrutar de diferentes producciones artísticas, para desarrollar la capacidad crítica a través de su interpretación. 

7. Conocer y valorar diferentes manifestaciones artísticas del patrimonio cultural de Cantabria y de otros pueblos, colaborando en la conservación y renovación de las formas de expresión locales y estimando el enriquecimiento que supone el intercambio con personas de diferentes culturas que comparten un mismo entorno. 

9. Realizar producciones artísticas de forma cooperativa, asumiendo distintas funciones y colaborando en la resolución de los problemas que se presenten para conseguir un producto final satisfactorio, valorando el esfuerzo y el gusto por el trabajo bien hecho. 

10. Conocer algunas de las profesiones de los ámbitos artísticos, interesándose por las características del trabajo de los artistas y disfrutando como público en la observación de sus producciones. 

Contenidos

Los diferentes lenguajes y técnicas artísticas son contenidos integrados en el área de Educación Artística de Educación Primaria, y se corresponde con los siguientes bloques de contenidos: 

En LOE:

Bloque 1. Observación plástica: Se centra en la interpretación, indagación y análisis del entorno natural y de la actividad y creación humanas. Se abordan cuestiones espaciales y otras relativas a la interpretación del significado de las imágenes y al análisis de los mensajes icónicos. Los contenidos que se abordan son: 

• 1º Ciclo: descripción verbal de sensaciones y observaciones. 

• 2º Ciclo: observación de materiales empleados en obras plásticas. 

• 3º Ciclo: documentación, registro y valoración de formas artísticas y artesanales representativas de la expresión cultural de las sociedades. 

Bloque 2. Expresión y creación plástica: Contiene la exploración de los elementos propios del lenguaje plástico y visual, y el tratamiento de los materiales, y se exponen diversas posibilidades de expresar lo percibido, ajustándose a una planificación en el proceso de elaboración.   Los contenidos que se abordan son: 

• 1º Ciclo: elaboración dibujos, pinturas, collages, volúmenes, etc… 

• 2º Ciclo: realización de fotografías: enfoque y planos… 

• 3º Ciclo: creación de ambientes para representación teatral… 

Bloque 3. Escucha: Los contenidos se centran en el desarrollo de capacidades de discriminación auditiva y de audición comprensiva. Los contenidos que se abordan son: 

• 1º Ciclo: identificación de la repetición (AA) y el contraste (AB) en canciones y obras musicales. 

• 2º Ciclo: comentario y valoración de conciertos y representaciones musicales. 

• 3º Ciclo: grabación de la música interpretada en el aula. 

Bloque 4. Interpretación y creación musical: Aborda el desarrollo de habilidades técnicas y capacidades vinculadas con la interpretación y se estimula la invención a través de la improvisación y la creación de distintas producciones musicales resultantes de la exploración, la selección y la combinación de movimientos y sonidos. Los contenidos que se abordan son: 

• 1º Ciclo: lectura de partituras sencillas con grafías no convencionales. 

• 2º Ciclo: lectura e interpretación de canciones y piezas instrumentales sencillas con distintos tipos de grafías. 

• 3º Ciclo: intervención de coreografías para canciones y piezas musicales de diferentes estilos. 

En LOMCE (Plástica) :

Bloque 1: Educación audiovisual: esta´ referido al estudio de la imagen en todas sus manifestaciones, tanto visual como audiovisual, en el que cobran una gran relevancia las aportaciones que las Tecnologi´as de la Informacio´n y la Comunicacio´n realizan al mundo de la imagen.

Bloque 2: Expresión artística: hace referencia al conjunto de conceptos y procedimientos que tradicionalmente han estado asociados al a´rea.

Bloque 3: Dibujo geométrico: Incluye el desarrollo desde el punto de vista gra´fico de los saberes adquiridos desde el a´rea de matema´ticas en el apartado de geometri´a.

(Música)

Bloque 1: Escucha: el alumnado indagara´ en las posibilidades del sonido.

Bloque 2: Interpretación musical: Desarrolla habilidades tales como la valoración, interpretación y el repeto por la música.

Bloque3: La música, el movimiento y la danza: destinado al desarrollo de capacidades expresivas y creativas desde el conocimiento y pra´ctica de la danza.

Criterios de evaluación

Los Criterios de evaluación que se enmarcan dentro de esta área se encuentran relacionados con los bloques de contenidos que acabo de mencionar y se suele observar en la mayoría de ellos una progresión a lo largo de los ciclos: (Ejemplos LOE) 

1º Ciclo: 1. Describir cualidades y características de materiales, objetos e instrumentos presentes en el entorno natural y artificial. 

2º Ciclo: 1. Describir las características de elementos presentes en el entorno y las sensaciones que las obras artísticas provocan. 

3º Ciclo: 1.Buscar, seleccionar y organizar informaciones sobre manifestaciones artísticas del patrimonio cultural propio y de otras culturas, de acontecimientos, creadores y profesionales relacionados con las artes plásticas y la música. 

(Ejemplos LOMCE) :

1º: Distinguir las diferencias fundamentales entre las ima´genes fijas y en movimiento clasifica´ndolas siguiendo patrones aprendidos.

3º: Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo te´cnico maneja´ndolos adecuadamente.

5º: Imaginar, dibujar y elaborar obras tridimensionales diferentes
materiales.

Educación en valores

La educación en valores se presenta como un conjunto de contenidos de enseñanza-aprendizaje que, interactúan en todas las áreas del currículo, desarrollándose a lo largo de toda la escolaridad obligatoria. Por ello, atendiendo a los principios educativos esenciales, y, en especial, al desarrollo de las competencias básicas para lograr una educación integral, la educación en valores deberá formar parte de todos los procesos de enseñanza y aprendizaje, por ser uno de los elementos de mayor relevancia en la educación del alumnado. 

Desde el área de Educación Artística y en relación con este tema se podrá trabajar los siguientes: 

Educación del consumidor: la música es uno de los ámbitos en el que más se invita a consumir. Se debe educar al niño en el consumo responsable de la música, lo que supone escucharla, analizarla y adoptar una postura crítica ante ella, abriendo la mente a todo tipo de formas y estilos. Este mismo razonamiento debe hacerse con los medios audiovisuales como videojuegos, películas,… Y respecto al gran numero de juguetes, máquinas y artefactos debemos fomentar el uso de juguetes de construcción propia, que conllevan a la vez el aumento de la autoestima y el fomento de la creatividad. 

Educación ambiental: fomentar el respeto y cuidado del entorno, contribuyendo a su conservación con la utilización de materiales de deshecho y con el reciclaje de los materiales utilizados. 

Educación para la salud: contribuir al conocimiento y cuidado de su cuerpo y fomentar una sociedad sin agresiones como pueden ser los altos niveles de ruido. 

Educación vial: atención a los códigos de imágenes, señales acústicas y luminosas. Fomentar actitudes responsables para una buena convivencia social. 

Planificación, diseño y organización del proceso

La intervención educativa, con carácter general, debe encuadrarse en el marco de las enseñanzas de cualquiera de las áreas de esta etapa. Dentro de este marco conviene ofrecer una serie de pautas orientativas que guíen la actuación del profesorado en los procesos de enseñanza y favorezcan paralelamente los procesos de aprendizajes de los alumnos.

En este epígrafe, desglosando el enunciado del punto veremos los siguientes:

• Planificación

• Diseño y organización

• Selección y utilización de materiales y técnicas

Planificación

Antes de comenzar el diseño de cualquier actividad debemos reflexionar y tomar decisiones sobre una serie de cuestiones:

En relación con el alumno:

• Nivel de desarrollo y características del alumno.

• Conocimientos previos.

• Motivación.

• Contenidos de acuerdo con su nivel madurativo.

Para recabar esta información el maestro debe realizar una evaluación inicial tanto a comienzo del curso, como al comienzo de cada unidad didáctica, en las que proponga actividades creativas y motivadoras enfocadas a contrastar si han adquirido las capacidades de cursos o unidades didácticas anteriores y detectar las posibles necesidades educativas de cada alumno. Las decisiones que se tomen al respecto serán recogidas en nuestras intenciones educativas y sujetas a las características reales del grupo.

En relación con el profesor:

• Lo que conoce y domina. Formación personal y profesional. Solamente se enseña lo que se conoce.

• Establecer conexiones entre los conocimientos previos y los nuevos por aprender.

• Aprovechar los resultados imprevistos como una nueva vía para la exploración y creación.

• Permitir que los alumnos utilicen estrategias personales.

En relación con los contenidos:

Antes de planificar actividades específicas del lenguaje plástico conviene recordar la organización de los contenidos propuestos en el currículo y que serán un referente constante para la orientación del maestro en su intervención educativa.

• La presentación de bloques temáticos no supone un orden en la metodología.

• En cada bloque de contenidos hemos de partir de tres categorías (la persona: la expresión, la comunicación y el conocimiento; y la sociedad) se relacionan con el disfrute y respeto de las elaboraciones plásticas tanto propias como de los otros, con el interés por el conocimiento de las técnicas y los materiales y con el cuidado de los materiales e instrumentos. Si estos contenidos no los trabajamos sistemáticamente y desde el primer ciclo, difícilmente podremos pedir a nuestros alumnos que recojan los materiales, que respeten producciones plásticas, etc.

En relación con las actividades

Las actividades que se prevean podrán programarse en función de:

• Producciones espontáneas de los alumnos. El campo de la expresión libre tiene que ser solamente de la persona que se expresa, salvo en las ocasiones en que su autor decida que desea comunicarlo a los demás.

• Interrelación con otras áreas curriculares. El lenguaje artístico en general es considerado un medio de expresión idóneo para trabajar contenidos de otras áreas de forma interdisciplinar, a la vez que se están trabajando contenidos específicos.

• Producciones que aborden contenidos específicos del lenguaje plástico.

Este epígrafe nos señala que es el maestro debe tomar decisiones acerca de la secuencia de las actividades que pretende realizar, atendiendo a la función que tiene cada tipo de actividad, ya que en función de esto, tomaremos decisiones en cuanto a los tiempos de desarrollo, formas de agrupamiento y selección de los recursos didácticos. Si este tipo de decisiones no se toman de manera consciente, puede provocar el resultado de una sesión caótica, en la que se pierda la noción de lo que se pretende trabajar.

Diseño y organización

Como hemos dicho anteriormente, es preciso que la descripción del proceso esté bien secuenciada, por ello en este epígrafe nombraremos los aspectos y pasos a tener en cuenta para un buen diseño y organización de estas actividades.

En primer lugar sería interesante;

Conocer los recursos del entorno

Un aspecto a tener en cuenta será el utilizar los recursos que nos brinda el entorno en el que se ubica el centro, planificando algunas salidas al medio, coordinando actividades con otras instituciones cercanas.

Estas actividades podrán consistir en la asistencia a salas de exposiciones, museos, teatros, recitales, ferias, es decir, aquellos espacios de carácter más formal donde se concentran estilos, épocas y culturas. En este sentido, para fomentar en los niños y niñas la expresión de los primeros comentarios y opiniones sobre diferentes obras artísticas, es recomendable, con el propósito de favorecer también una autoestima positiva, considerar las producciones creadas por ellos mismos para así avanzar hacia otras de reconocimiento más universal.

Las pautas de actuación por parte del maestro hacia este tipo de actividades deberán centrarse en:

• Realizar actividades previas dentro del aula para trabajar el contenido de la salida al entorno.

• Reflexión mediante otro tipo de actividades después de haber realizado la visita.

Otro aspecto muy importante a tener en cuenta es la:

Organización del espacio: aspectos físicos

El ámbito escolar más cercano al alumnado es su aula, que es donde pasa la mayor parte del tiempo, por lo que debemos dedicarle una especial atención para hacer ese entorno más agradable para la realización de su trabajo y que tomen conciencia de que es un espacio suyo.

El aspecto físico el formado por las condiciones físicas y espaciales del aula. Es necesario evaluar y cambiar o paliar, en la medida de lo posible, las condiciones de iluminación, climatización, ventilación, espacio a utilizar de la clase, ya que ellas influyen directamente en el rendimiento del alumnado. Una clase mal ventilada o con poca iluminación hace que los alumnos se distraigan y se cansen antes y el profesor o profesora pierda tiempo en paliar dichas condiciones interrumpiendo el ritmo de clase y descuidando las tareas didácticas.

También es importante que no se sobrecargue el área de trabajo del aula. Pensemos que el mobiliario reduce el espacio para el uso y almacenaje de material; por eso es aconsejable que, dentro de la distribución del aula, haya un espacio con diferentes apartados para colocar los materiales y/ o libros que no van a ser usados en un momento dado.

Dichos espacios pueden estar dedicados a:

• Colocación del material exclusivo de artística, de esta forma estaremos fomentando en nuestros alumnos hábitos de autonomía y responsabilidad para mantener el orden, el cuidado y /a limpieza.

• Reservar un espacio para exponer los trabajos realizados, puede ser tanto dentro como fuera del aula (a modo de exposición)

• Introducir en la biblioteca de aula libros con las técnicas que se van a ir trabajando, así como bibliografía. de distintas manifestaciones artísticas (relacionada con las posibles salidas extraescolares programadas).

• Dedicar un espacio para el reciclaje de papel, cartulinas… y que sea una actividad integrada en cada una de las sesiones.

Una vez organizada y acondicionada el aula, pasaremos a organizar a los alumnos/ as de manera que puedan trabajar cómoda), eficazmente dentro de ella, para ello tendremos en cuenta los;

Agrupamientos: aspectos sociales

No podemos olvidar las relaciones sociales que se establecen en cualquier clase a la hora de hacer los agrupamientos. La formación del grupo/pareja de alumnos y alumnas no tiene por qué diferir significativamente de los que se hagan para otras actividades. Pueden darse muchas combinaciones, (por parejas según el nivel de conocimiento, por parejas pero que uno tenga más nivel que el otro para que le pueda ayudar,…).

A lo largo del curso es precios que las parejas/grupos vayan cambiando de componentes.

Ya organizados los alumnos/ as y el aula de trabajo podemos pasar a la realización de la actividad:

Presentación de la actividad

Dentro del aula y para asegurar el buen desarrollo de la actividad, el maestro deberá dejar bien claras las instrucciones previas a sus alumnos, dando las siguientes pautas y ejecutándolas una por una:

• Poner en conocimiento del alumnos el objetivo de la actividad, el contenido o la técnica que van aprender y qué es lo que se va a valorar del trabajo realizado.

• Advertir de las características que tiene el material que vamos a utilizar, en función de sus peculiaridades (témperas, arcilla, papel seda…) y cuidados que se deben tener (para su uso y deterioro)

• Explicar en que consiste la actividad que vamos a realizar aportando distintos modelos hechos si es necesario a modo de ejemplo.

• Dar instrucciones concisas de que la actividad no finaliza cuando se ha terminado el trabajo, sino que es preciso colaborar entre todos para recoger los materiales, limpiar lo que se haya ensuciado y volver a colocar el espacio como estaba al comienzo.

• Colocación en el espacio (parejas o grupos de cuatro, cinco, seis alumnos).

• Nombrar responsables para repartir el material que es necesario.

• Dar la recomendación de comenzar la actividad a todos a la vez para que todos los alumnos se nutran de las dudas que van surgiendo.

Otra cuestión interesante para reforzar la organización del trabajo, es que el alumnado disponga de un material (se le puede denominar hojas de trabajo) en el que recojan de forma sistemática:

• Las instrucciones de cada técnica que utilizan o vayan a usar.

• Las actividades que se van a realizar, especificando qué tareas hay que realizar, qué recursos emplear, qué se debe obtener…

Por tanto, previamente al uso de técnicas nuevas o antes de la realización de tareas, debemos diseñar junto con el alumnado esa hoja de trabajo que, por otra parte, podremos utilizar con posterioridad para analizar el trabajo realizado, evaluar los progresos, la metodología…

A continuación" siguiendo el enunciado del tema veremos de forma general, pero lo más práctica posible la "selección, utilización de materiales y técnicas."

Selección y utilización de materiales y técnicas

SELECCIÓN DE MATERIALES Y TÉCNICAS

Antes de comentar la variedad de materiales que podemos utilizar creo conveniente dejar claro que es un material. 

Concepto: Aquellos componentes o instrumentos que se centran en el proceso de enseñanza-aprendizaje para un grupo concreto de alumnos, utilizados tanto por el profesor como por el alumnado. 

La selección de materiales dentro del aula es de gran importancia para poder realizar una actividad determinada. Para que esta selección sea coherente y efectiva debemos de basarnos en una serie de criterios destinados para ello: 

• Coherencia a los principios psicopedagógicos (de intervención educativa) 

• Explicitar los principios didácticos que les sustentan. 

• Relación con los contenidos a trabajar. 

• Trabajar tanto los contenidos como las competencias básicas que se pretenden desarrollar. 

• Trabajar la educación en valores. 

• Propiciar aprendizajes significativos. 

• Adaptabilidad a los contextos socio-cultuales curriculares. 

• Atender a los diferentes ritmos de aprendizaje. 

• Información relativa a una evaluación (¿qué procedimientos?). 

La selección de los materiales y técnicas es un tema importante que tienen que abordar los profesionales en equipo y en atención a los siguientes criterios: 

• Calidad: resistentes, duraderos, naturales, manejables y seguros. 

• Atractivos: para todos los aprendizajes. 

• Motivacionales: hacia la acción, el descubrimiento y la creatividad. 

• Actualidad: principalmente en los textos, unidades,… ejemplo: recursos audiovisuales, e informáticos. 

• Facilidad de acceso: fáciles de adquirir y de usar por los alumnos. 

• Especificidad: que cada área disponga del material específico adecuado a un curso y a las características de los alumnos. 

• Máxima utilidad práctica: En diversas áreas y medios y con diferentes finalidades. 

• Diversidad: que posibiliten el establecimiento de diferentes grados de dificultad. 

• Interactividad: Que permitan la acción del alumno de manera participativa. 

• Adecuados: al proceso evolutivo de los aprendizajes. 

 Clasificación de materiales:

Veamos algunos ejemplos de materiales:

Recursos didácticos materiales: son todos aquellos objetos o instrumentos de diversa naturaleza que puede ser utilizados desde una perspectiva didáctica. Voy a centrarme en: 

• Mobiliario: muebles que sirven de base elemental para el funcionamiento de una comunidad escolar (armarios, mesas, estanterías,…) 

• Materiales específicos: enseñanza más activa, para experimentar, comprobar, explorar,… 

• Recipientes  

• Expositores 

• Materias primas 

• Materiales de desecho 

Recursos didácticos impresos: recursos que presentan informaciones variadas que deben de ser interpretadas o leídas. Siguen siendo los más utilizados para transmitir ideas y conocimientos en el ámbito escolar. 

• Textos en imágenes (cromos, pegatinas, carteles publicitarios, láminas,…) 

• Textos impresos en letra (libros, folletos, catálogos, revistas,…) 

• Material bibliográfico: específico para el profesorado (ej: guía de recursos, mec, 1992-1994) 

• Prensa escrita, periódico. 

• Revistas: publicaciones periódicas; cuadernos de pedagogía, aula de innovación educativa, … 

• Materiales curriculares: referidos a proyectos de etapa y de ciclo y UD proporcionadas por diferentes editoriales. 

• Libros de lectura: colecciones (Barco de vapor, Ala Delta, Alfaguara,…) 

• Libros de consulta: diccionarios, atlas, enciclopedias,… 

• Libros curriculares: dirigidos específicamente a alumnos: cuentos, juegos, experiencias,… 

• Textos musicales. 

Recursos didácticos audiovisuales: recursos auditivos, visuales y audiovisuales que favorecen y potencian el proceso de enseñanza-aprendizaje. 

De acuerdo con la realidad de nuestros centros y con los nuevos avances señalo las más significativas: 

• Grabaciones sonoras y/o visuales 

• Emisiones radiofónicas 

• La televisión 

• Material cinematográfico 

• Sistemas multimedia 

Recursos didácticos interactivos: se considera al material informático de gran importancia y utilidad didáctica en el proceso de e-a. Los tipos son variados: ordenadores, programas diseñados con fines educativos (software), calculadoras, máquinas registradoras, instrumentos con posibilidad de programación. Los más significativos y con mayores utilidades son: 

• Ordenadores: ha entrado en el campo de aprendizaje de nuestros alumnos provocando una forma de adquisición de los conocimientos diferente a la actual. Tiene sus ventajas/utilidades: 

• Permite inventar, desarrollar ideas a los alumnos. 

• Centran la motivación. 

• Combinan distintos tipos de apreciaciones matemáticas, diseño gráfico, diseño artístico. 

• Almacenamiento de información. 

• Se adapta a las peculiaridades de cada alumno respetando ritmos de aprendizaje. 

• Variedad sensorial y conceptual. 

• Disminuye la fatiga, facilita la abstracción. 

• Permite plantear situaciones de trabajo cooperativo. 

Pero no todo son ventajas, también tiene dificultades para su utilización en el aula: 

• Equipos y programas caros. 

• Desconocimiento de programas didácticos-educativos. 

• Desconocimiento de los diversos sistemas operativos. 

Pero el ordenador a pesar de estas dificultades tiene varias posibilidades de utilización dentro de la escuela: 

• Instructivo: autoaprendizaje, gráficos, fotografías, textos,… 

• Administrativo: banco de datos, matriculación de alumnos, informes, expedientes,… 

• Planificación: planes, proyectos y programas. 

• Recreativo: composiciones creativas, juegos lógicos, entretenimiento,… 

• Programas/Software: escribo (menú sencillo iconográfico), PC Globe (cono, geografía, historia), babel (habilidades lingüísticas básicas, lectura), adibu,… 

• Internet: Red de redes, un conjunto inumerable de educadores conectados entre sí que permite el intercambio de información. 

Tiene sus ventajas como es el acceso a la información y la utilización del mismo como recurso o como medio de aprendizaje, pero también tiene sus desventajas como son los costes o la formación que conlleva. 

Utilización de materiales y técnicas

La utilización de recursos o técnicas con los alumnos siempre supone riesgos: que finalmente no estén todos disponibles, que las máquinas necesarias no funcionen, que no sean tan buenos como nos parecían, que los alumnos se entusiasmen con las técnicas pero las utilicen solamente de manera lúdica…

Por ello, y para reducir estos riesgos, al planificar una intervención educativa y antes de iniciar una sesión de clase en la que pensamos utilizar un recurso educativo conviene que nos aseguremos tres apoyos clave:

• El apoyo tecnológico: nos aseguraremos de que todo está a punto y funciona.

• El ahoyo didáctico: antes de la sesión, haremos una revisión del material y prepararemos actividades adecuadas a nuestros alumnos y al currículo.

Partes: 1, 2