Fiesta de Paucartambo (Peru) (página 2)

La Santa Iglesia celebra el 16 de julio la solemne
fiesta de la Bienaventurada Virgen María del Monte
Carmelo, que es una de las advocaciones más conocidas y
queridas a la Madre de Dios. Su origen se remonta, según
una antigua tradición, al Profeta San Elías, quien
en el siglo IX a.C., junto a San Eliseo y sus demás
discípulos, se estableció en el Monte Carmelo, en
Palestina, donde ya veneraban a Aquella que vendría un
día a ser la Madre del Redentor.

La Santísima Virgen era entonces simbolizada por
la nubecita que apareció cuando San Elías
pidió a Dios que pusiese fin a una prolongada
sequía que asolaba al pueblo como castigo, nube ésa
de la cual cayó finalmente una bendita y
abundantísima lluvia que reverdeció la tierra,
anunciando las gracias que recibiría la Humanidad cuando
fuese redimida por Nuestro Señor Jesucristo.

Esos ermitaños se sucedieron a través de
muchas generaciones hasta la Edad Media, y, cuando los musulmanes
dominaron Tierra Santa, fueron forzados a huir a Europa,
enfrentando grandes dificultades y corriendo riesgo de
extinción.

Entonces un carmelita inglés, San Simón
Stock, fue elegido Superior General de la Orden y, angustiado con
la situación en que se encontraban, comenzó a
suplicar incesantemente a la Santísima Virgen para que los
protegiese. La respuesta de la Madre de Dios no se hizo esperar y
fue de una elocuencia impar.

El 16 de julio de 1251, cuando el santo rezaba en el
convento de Cambridge, se le apareció Nuestra
Señora revestida del hábito carmelita, llevando en
sus brazos al Niño Jesús y dándole un
escapulario para ser difundido entre los fieles, confiriendo
privilegios inéditos a aquellos a quienes les fuese
impuesto y lo usasen. Mostraba así una predilección
excepcional por la Orden Carmelita, sobre la cual recaían
grandes designios de la Divina Providencia.

Nuestra Señora del Carmen es, pues,
especialísimamente Patrona de todos aquellos que desean,
más que cualquier otra cosa, ser fieles a los designios de
Dios y a la Santa Iglesia, resistir la opresión del
paganismo y que brille el esplendor de la Cristiandad, o sea, que
en breve triunfe la Santísima Virgen sobre los ataques del
demonio y sus secuaces, de un lado, y sobre las debilidades y
faltas de sus propios hijos, de otro.

La
devoción a la Virgen del Carmen en el
Perú

Por eso, entre los muchos modos como los peruanos
manifestamos nuestro amor y veneración a la
Santísima Virgen se destaca la devoción a Nuestra
Señora del Carmen, también conocida en los pueblos
andinos como la Mamacha Carmen.

Su presencia en el Perú se refleja de modo
especial en la existencia de dieciocho Monasterios de Madres
Carmelitas que iluminan nuestro suelo; en la popularísima
devoción al Escapulario, tan difundido en todas las clases
sociales; en el número de localidades que han tomado su
nombre o que la tienen por patrona; y, en las sagradas
imágenes de esta adopción que se les presta culto
en casi todas las regiones.

Sólo en la Ciudad de los Reyes, antigua capital
virreinal y hoy urbe cosmopolita, hay actualmente dos claustros
de la Orden de la Bienaventurada Virgen María del Monte
Carmelo: el Monasterio del Carmen, en los Barrios Altos, y el
Monasterio de las Nazarenas, en pleno centro de la ciudad. El
Carmen Alto guarda una hermosa imagen de la Virgen del Carmen que
sale en procesión por las calles de Lima en el mes de
julio, y el de Nazarenas cobija al portentoso Señor de los
Milagros, que viste a la ciudad de morado en el mes de
octubre.

Y a una legua del vecino puerto del Callao, tenemos a la
Virgen del Carmen de la Legua, que se venera en su pequeña
iglesia desde comienzos del siglo XVII y que da su nombre a uno
de los actuales distritos chalacos. Ahí también,
hace algunos años, se estableció un Monasterio de
Madres Carmelitas en antiguos terrenos del fundo
Oquendo.

LA MAYOR GLORIA DE LAS FIESTAS DE
PAUCARTAMBO

Sin embargo, entre tantas imágenes de
María del Carmen que aquí encontramos, atrae
nuestra atención especialmente una, por su singular
belleza, encanto sobrenatural, y por el enorme cariño con
que la honran sus paisanos, incluso de parajes muy remotos,
habiendo recibido además la presea insigne de su
coronación canónica. Se trata de la Mamacha Carmen
venerada en la localidad de Paucartambo, en el Departamento del
Cusco.

La fisonomía de su rostro trasluce
simultáneamente profundidad, felicidad y
contento. Según el testimonio de muchos devotos, su
tez, de un blanco rosado pálido, varía notablemente
de expresión. A estas variaciones, contribuyen tanto el
color de su rico vestuario como los cambios de luz natural. Pero
se trata de un fenómeno real, fácilmente
perceptible.

Artífices locales esculpieron el cuerpo con
maguey, yeso y tela de medio candelabro. Según
especialistas, la cabeza y las manos fueron talladas por artistas
cusqueños, debido al parecido con diversas imágenes
esculpidas por Basilio de Santa Cruz, Antonio Sinchi Roca,
Bernardo Inca o sus discípulos indígenas; famosos
pintores y escultores de la época de Mons. Manuel de
Mollinedo y Angulo, gran Obispo y mecenas del Cusco
(1673-1699).

CAUTIVADORAS HITORIAS ADORNAN SU
ORIGEN CON VELO DE MISTERIO

De las diversas narraciones que cuentan cómo
llegó la Mamacha a Paucartambo, destacamos la que se
refiere a la conversión de los chunchos. Hacia el siglo
XVII, había en el valle de Q"osñipata más de
360 haciendas. Todos los años, una imagen de la Virgen del
Carmen era llevada desde la hacienda Asunción a
Paucartambo para la fiesta de Corpus, como sucedía con
otras imágenes de santos de la Selva.

Cierta vez se rebelaron los salvajes y con feroz
brutalidad destruyeron y quemaron las haciendas del valle, dieron
muerte a los habitantes blancos y atacaron finalmente la iglesia.
Las flechas de los chunchos hirieron el cuerpo de la Virgen en el
ojo y en el pecho. Y por fin la arrojaron al río Amaru
Mayu (Río de la Serpiente), el cual desde entonces se
llama Madre de Dios por haber arrastrado la imagen de la
Virgen y haberla posado en un islote, lugar desde el cual se la
recuperó y trasladó después a
Paucartambo.

Ésta como otras tradiciones se ven reflejadas en
los pintorescos bailes que con gran despliegue y vistosidad
acompañan hasta el día de hoy las celebraciones. La
danza de los chunchos, por ejemplo, alude a la vida guerrera de
los salvajes que, según el pensamiento popular, ofrecen
sus bailes a la Virgen que, pese a sus faltas, les guarda una
especial predilección.

Una gran
devoción que perdura en el tiempo

El culto a la Virgen del Carmen de Paucartambo se ha
mantenido vivo por más de tres siglos y la fiesta del 16
de julio conserva su importancia pese a la decadencia general de
la religiosidad en nuestros días, lo cual se manifiesta en
la presencia de costumbres neopaganas que procuran contaminar la
celebración tradicional.

El 3 de febrero de 1985, la imagen fue coronada
pontificalmente por Juan Pablo II en la fortaleza de
Sacsayhuamán sobre un altar monumental levantado para el
efecto sobre el Trono del Inca, una imagen de la victoria de la
misericordia maternal de la Virgen sobre sus hijos
díscolos y finalmente convertidos.

Asimismo, durante las fiestas de Paucartambo, muchos
peregrinos se trasladan de madrugada al paraje denominado
Tres Cruces, a 5.000 metros sobre el nivel del mar, para
contemplar el nacimiento del sol. Bellísimo símbolo
de una nueva era de Fe que vendrá para el mundo bajo los
inefables auspicios de la Santísima Virgen.
 

Programa de la
fiesta

Dia 15 de Julio ¨ENTRADA DE LA
FIESTA¨A partir de las 07 horas se celebran las ultimas misas
del novenario delante de la Virgen del Carmen. Al medio
día el Prioste da inicio a la fiesta haciendo estallar un
cohete que es contestado por camaretazos en los cerros adyacentes
a la ciudad, repique de campanas cada media hora y con "diana" a
cargo de la banda de músicos en la puerta de la iglesia.A
las 13 horas, hacen su ingreso las danzas y cuadrillas que
participaran en la fiesta luciendo sus hermosos, vistosos y
nuevos trajes, acompañados por sus mayordomos, orquestas
que dan alegría con sus bufonadas muy amenas para grandes
y niños.Concluida la "entrada", se da inicio al
tradicional "ceraapaycuy"; traslación de voladoras, ceras
y flores desde el local del Prioste hasta el Templo, en el que
participan autoridades, vecinos notables, población y
visitantes.A las 20 horas, con la presencia de las danzas y el
Prioste con sus orquestas y banda de músicos en la Plaza
de Armas, se procede a encender montículos de paja seca
asi como en las calles generando fogatas "qonoy", las que
representan el purgatorio, también se da inicio a la quema
de fuegos artificiales, amenizadas por bandas de músicos,
donde los "qollas, chunchos y maqt'as", hacen alarde de sus
picardías, carreras y saltos acrobáticos con los
que se confunden en la concurrencia.A partir de las 22 horas
culmina la actividad del día, el Prioste con su banda de
músicos da la serenata a la virgen del Carmen en el atrio
del Templo Santuario, en forma especial con el "p'unchauniykipi",
luego en forma ordenada las danzas al frente de su respectiva
orquesta, todos sus integrantes vestidos con ropa de civil,
bailan toda la coreografía, quienes son agasajados con
ponches, pastas y licores por su Mayordomo, toda la noche
revienta el albazo hasta el amanecer del 16 de julio.

Dia 16 de Julio ¨DIA
CENTRAL¨A partir de las 5 de la mañana se celebra
la misa de aurora, en el templo ante una multitud de fieles,
quienes con mucha devoción asisten a la comunión,
finalizada se abrazan y saludan en la puerta del Templo anhelando
buen día de la mamita del Carmen.A las 10 horas se celebra
la Misa de Fiesta, con asistencia de las autoridades,
feligresía, visitantes y población, así como
las comparsas y músicos, donde es infaltable los canticos
de los "qollas y los qhapaq negro", concluida la ceremonia
religiosa los conjuntos folklóricos inician sus bailes con
toda su coreografía en el atrio prosiguiendo hacia la
plaza de armas y principales calles.El Prioste, su comitiva y los
conjuntos folklóricos se reúnen en la plaza de
armas para participar en el "bosque", costumbre en la que los
"qollas" arrojan desde un balcón, cantidad de frutas
juguetes y muebles en miniatura, las que son disputados por el
publico amenizadas por dianas y ataques, las danzas ejecutan sus
coreografías y los "maqt'as" hacen de las suyas para
beneficio del publico.A las 12 horas del día, en el local
músicos de todas las comparsas; el "once" son once
panecillos de diferentes tipos y sabores, lo que constituye un
gran acontecimiento.A las 15 horas se da inicio a la primera
procesión de la Mamacha del Carmen por las principales
calles de la ciudad, donde los "saqras" se suben a los techos de
las viviendas y al paso de la Virgen hacen ademan de esconderse y
desde los balcones adecuadamente arreglados, los vecinos rocian a
la imagen petalos de fraganciosas flores.

Dia 17 de julio ¨BENDICION Y
GUERRILLA¨A partir de las 8 horas, se celebran misas
especiales de bendición mandadas a celebrar por conjuntos
de danzas, quienes ingresan al Templo con mascaras y sombreros en
las manos en señal de reverencia. Al concluir los
fundadores y danzarines reciben las bendiciones del sacerdote
celebrante.Despues de la bendicion las danzas se dirigen al
cementerio, bailando el caracteristico pasacalle, en el que
rinden homenaje a los danzarines y protectores fallecidos en
medio de canticos y recuerdos, momentos de suma consternacion que
arranca lagrimas. Seguidamente se constituyen en la carcel para
visitar a los presos a quienes les dedican la coreografia y
musica de sus danzas demostrando fraternidad con los
enclaustrados. A las 15 horas se inicia la segunda procesion,
siendo el recorrido del Templo al Puente Carlos III, al llegar a
la parte central los qollas y negros ofrecen sus canticos para
luego la Virgen impartir su bendicion a los cuatro puntos
cardinales, la banda y las orquestas interpretan sus sacras muy
ceremoniosas que llaga a la plenitud del alma.La imagen retorna
al templo cargado por los chunchos, qollas y negros. Concluida la
procesión, toda la población se traslada a la Plaza
de Armas, para asistir a la tradicional guerrilla entre los
antisuyanos y qollasuyos siendo protagonistas los integrantes de
la danzas qollas y chunchos asi como los saqras, waca wacas y
maqt'as. Constituyen algo único en su genero, que es
apreciada con mucha atención por los visitantes, la
música es infaltable. Una vez concluida la guerrilla el
publico asistente se suma a la "qhaswa" al acorde de la banda
musical y las orquestas tornándose en una fiesta general
participando pobladores y visitantes en especial los turistas, en
dicha alegria surgen el nuevo prioste y mayordomos, que
tendrán a su cargo la realización de los festejos
del ano siguiente.

Dia 18 de julio
¨WATATIYAKUY¨Los vecinos notables y la
feligresía sacan en andas a la Virgen al Bautismerio del
Templo, a cuyo pie se realiza el tradicional "oqaricuy", consiste
en la presentación de niños, adolescentes quienes
son bendecidos por el sacerdote ante sus respectivos padrinos,
estableciéndose una relación espiritual que es muy
respetada en el resto de vida del ahijado, padrino y compadres.A
las 16 horas culmina los festejos en homenaje a la
Santísima Virgen del Carmen, por ultima vez es conducida
en andas hasta el atrio del Templo, para bendecir a la ciudad y
asistentes, quienes de rodillas reciben con mucha
devoción, en medio de una melodía triste
interpretada por la banda de músicos y orquestas en medio
de lagrimas y promesas luego abrazándose todos los
asistentes pidiendo a la Virgen permita la presencia en el anos
siguiente.A continuación las danzas bailan en el atrio,
calles y plazas, con el prioste y sus respectivos mayordomos
salientes y entrantes, familiares y amistades formando "qhaswas",
sobre todo con huaynos paucartambinos durando hasta altas horas
de la noche.Día 19 de julio
¨ENTRONACION¨Entronizaron de la Virgen Mamacha del
Carmen a su altar; cambiando con su ropa de "chamba" hasta el ano
venidero, esta ceremonia especial es entre Priostes salientes y
entrantes, generalmente se da inicio a las 11 horas, es
acompañado de familiares y amigos que colaboraron durante
la fiesta.

Danzas

MAQT'AEs un personaje que representa al poblador
campesino, son los bufones de la fiesta encargandose de compartir
bromas y dialogos picarescos con el publico, tienen la mision de
hacer cumplir orden en el publico, participan en cada danza, son
los bufones de la fiesta, su vestimenta consta de un vistoso
"ch'ullo", una mascara de yeso de expresion alegre, chaleco
multicolor, camisa blanca, "ch'uspa", pantalon negro de bayeta
hasta la rodilla, ojotas, latigo de soguilla de lana.

AWQACHILENO

Es una danza mestiza ganadera, traducida al castellano
quiere decir "chileno enemigo", tiene su origen en la poca
republicana, constituye una sátira a las huestes chilenas
como consecuencia de los desmanes que hicieron con la
población peruana en la Guerra del Pacifico, cuenta con
una especial coreografía y música, dentro de los
compases de marchas militares ejecutan los 10 movimientos, el
"machu" acompañado de una dama, dirige a los soldados bajo
la alegría del "maqt'a". El vestuario lleva las siguientes
prendas: sombrero de paja estilo mestizo, mascara de yeso, camisa
y chaleco para el torso, pantalones de montar con polainas,
roncadoras. En sus movimientos simulan trabajar para los
invasores usando sus lazos de ganaderos.

CONTRADANZADanza mestiza agrícola, sus
orígenes se remonta a la época republicana con
tradición de abolengo colonial, representa las vivencias
de un mundo social histórico, cuyo caudillo o jefe
dominante es el "machu o caporal", protegido por sus soldados y
"maqt'a", quienes realizan los 10 pasos o movimientos durante el
desarrollo de su coreografía, al compás de la
música que es interpretada por instrumentos
típicos, cuyas melodías constituyen una de las
expresiones musicales. El "Caporal" lleva un vestuario
multicolor, con mascara de nariz prolongada y un mazo
artisticamente decorado, los "soldados", van con chullo coraza y
pantalón artisticamente adornados con piedras preciosas,
abalorios, lentejuelas y otros, dando una impresión
subyugante de gracia y señorío.

DANZAQRepresenta originariamente al danzante
paucartambino, el personaje del "dansaq" justifica su papel
representando la versión humanizada de los machos cabrios
ariscos, tentados por la presión del erotismo sensual. El
dansaq se constituye como un personaje mítico disperso
mostrando un papel enigmático en el papel erótico y
se dice que se atribuía folkloricamente ser el seductor de
las quinceañeras, conquistador de las casadas, consolador
de las viudas y terror de las quinceañeras.

CHUNCHACHASEsta integrada por 12
parejas, una mascota, un k'usillo. Según manifiestan sus
fundadores dicha cuadrilla tiene su origen en el valle de
Q'osñipata en la época en que los nativos llegaron
a Paucartambo a venerar a la Virgen del Carmen en su día
jubilar. Es una de las danzas mas jóvenes que
reapareció después de 90 años, su vestuario
consiste en una corona de amazonas, con su cabellera, una pechera
que representa a la Virgen, dos "ch'uspas que sirven para llevar
sus wayruros, un vestido adecuado en la que lleva una chonta y el
sinehon. La coreografía tiene los siguientes pasos:
pasacalle, negrillo, chaquiri, huaylas y cacharpari, la
música es muy alegre y rítmica que permite el
desplazamiento enérgico y atlético de las
participantes que en su totalidad son mujeres esbeltas y
jóvenes.

CHUKCHUDanza satírica de
origen colonial, con gran área de dispersión en las
zonas selváticas. En la colonia y aun en la
república los peones ingresaban a trabajar a las haciendas
de Qosñipata, quienes regresaban con paludismo, pero en el
deseo de recuperarse se sometían a un tratamiento riguroso
de cuyas convulsiones la imaginación popular crea la
danza. Representan al patrón de la hacienda muy enfermo
con terciana así como sus palúdicos peones, quienes
son curados por sus médicos y enfermeras, en sus momentos
de ataques de fiebre.El patrón y los peones, personajes de
la danza llevan sombreros blancos, cubren sus rostros con
mascaras amarillas, saco, camisa, pantalón blancos. El
Patrón lleva un rama de arbusto y los demás
chukchos llevan talegas de harina para golpear al enfermo. La
música es alegre en base a pito, tambor y
bombo.

K'ACHAMPADanza que representa al guerrero inka
consiguientemente tiene su origen prehispánico,
extraído de campañas guerreras ejecutada por
danzarines de excelentes condiciones atléticas que
demuestran, ritmo, valentía y arte con precisiones.
Expresa la alegría del triunfo de los quechuas en sus
luchas de expansión y conquista. Tiene como personajes dos
capitanes que lideran cada hilera de soldados "k'achampas". Su
vestuario consiste en montera circular, chullos adornados con
botones blancos, camisa y chaleco adornados, pantalones cortos
bordados con hilos de lana y seda, medias y zapatilla blancas,
huaracas para bailar, tablacasaca, ch'uspa, huarak'as. Su
música es compuesta de una banda nativa, compuesta por
pito, tambor y bombo, ejecutan la coreografía que consiste
en 7 movimientos.

MAJE?OEs una danza mestiza, demuestra que
Paucartambo en tiempos pasados no fue gran productor de ca?a de
azúcar, por lo que traían aguardiente de la zona de
Majes (Arequipa), los transportistas eran los arrieros con sus
recuas de mulas. Estos antecedentes han servido para designar
dicha danza, los personajes son un majeño viejo o
patrón que baila con una dama elegantemente vestida de
quienes depende muchos majemos alegrados por los "maqt'as". Todos
llevan sombreros de paja, una delgada tela cubre parte de la
cabeza con mascaras de expresiones alegres, sacos de cuero,
camisa, corbata, cinchones adornados artisticamente, pantalones
de montar y botas con espuelas, chalinas de viaje y botella de
vino o cerveza en la mano. Bailan alegremente al ritmo de una
banda de músicos. La mudanza consta de 5
movimientos.

PANADEROEs una danza que satiriza a
quienes en Paucartambo elaboran los ricos y solicitados panes, al
compás de guitarras y mandolinas interpretadas por ellos
mismos "panifican" por las calles y plazas, con pasos
rítmicos. El jefe empuña una enorme pala, los otros
integrantes portan escobas, bateas para amasar, bancas para que
se siente el bolillero, bolsas de harina o afrecho, con los que
golpean a los transeúntes y visitantes a la fiesta. Todos
llevan gorros blancos, mandiles blancos, mascaras de yeso con
expresiones satíricas y alegres, pantalones y camisas
blancas. La coreografía compuesta de dos filas, ejecutan 7
movimientos.

QHAPAQNEGRODanza mestiza de origen republicano,
que fue restituida por hijos residentes en la ciudad del Cusco,
rememoran la época servil y esclava de la población
de raza negra, por lo que portan cadenas en señal de
sumisión los que fueron libertados por Ramón
Castilla, simulan depositar su penas al pie de la Virgen del
Carmen a través de hermosos cantos. Los personajes son el
negro rey y soldados, quienes tiene un vestuario de gorro
celeste, mascara de color negro, batón azul o celeste
adornados con lentejuelas, abalorios o bordados, en la espalda
lleva un pañolón con roscones, en la mano una
matraca de madera con el que guía ritmicamente la danza.
Los soldados llevan sombrero con faldón bordado con
lentejuelas y otros, blusas y pantalones bombachos, medias y
zapatos negros, , un pectoral en el pecho, una cadena en el brazo
amarrado a la cintura, en la mano portan un "maqui" que son
puños cerrados. Al compás de una orquesta
interpretan movimientos 6 movimientos lentos alternados con
canciones a la virgen.

QHAPAQ CH'UNCHODanza de origen
colonial, representa a los guerreros nativos de la selva de
Q'osñipata, su vestimenta tiene marcada influencia
prehispánica. Lleva una orla circular de plumas
multicolores llamada "ch'ucu", cabelleras largas, mascara de
malla, unku a manera de faldón, mascara de malla de
alambre, portan una lanza de chonta. Sus personajes son el "rey
ch'unchu", parejas de soldados y un "k'usillo" que da
alegría al grupo. Danzan al compás de una banda
típica compuesta de pito, tambor y bombo, la danza consta
de 8 mudanzas que son lentos y rápidos debidamente
sincronizados.

QHAPAQ QOLLA Esta danza tiene su
origen en la siguiente tradición. Una dama paucartambina
en uno de sus viajes a Pucarí (Puno) con motivo de
comercializar sus productos, encontró la cabeza de la
imagen de la Virgen del Carmen en la habitación donde se
hospedaba, la trajo a Paucartambo en donde hizo completar el
resto del cuerpo para luego donarla a la iglesia. Este mismo
comercio del trueque realizaron los collavinos en Paucartambo y
es como se da origen a la danza de los "qollas" que tiene gran
contenido social y de fe a la Mamacha del Carmen, para quien
durante la fiesta le cantan bailan y alegran en la guerrilla. Los
danzarines llevan hermosas y adornadas monteras de valor
incalculable, el waq'ollo y lliclla confeccionadas de
vicuña, el q'epi contiene una vicuña disecada. Sus
personajes son un alcalde jefe del conjunto, dos capitanes uno
para cada fila, un llamero que anda suelto, la Emilla y un
qollita hijo del Jefe y su esposa. La dulce y enternecedora
música es interpretada por un orquesta que debe conocer la
coreografía que consta de 11 movimientos con muchas
mudanzas, los protagonistas interpretan tristes cánticos
de gran contenido religioso, social y festivo, al mismo tiempo
que tiene característica triste son también alegres
ya que ponen jocosidad y ambiente en la festividad.

QOYACHAEsta danza mestiza es de origen
republicano, ejecutada por jóvenes solteras llamadas
"qoyachas y apuestos "huaynas", son solteros debidamente
seleccionados, esta danza mixta esta inspirada en las faenas
agrícolas. Representa la alegría mestiza de
jóvenes con propósitos amorosos de los que nacen
nuevos matrimonios, los personajes son una "qoyacha" y un
"huayna" que dirigen cada fila constituyendo parejas bien
definidas. Los varones utilizan similares disfraces que la
contradanza, las mujeres utilizan montera circular adornado con
cintas de color, adornados con abalorios, lentejuelas y cintas
labradas, se cubren la cara con mascaras de malla fina, blusa de
seda adornada, polleras de colores vivos, medias de seda,
zapatillas con rosones, llevan un "phullo" de lana de
vicuña sujetado con un tupu, guantes blancos y un
pañolón. Al compás de su orquesta
desarrollan alegremente la coreografía que tiene 9
movimientos.

SAQRADanza mestiza de la
época republicana, interpretan a los diablos con su corte
infernal, con sus rítmicas mudanzas van escapando de la
presencia de la Virgen, imaginariamente están en el
purgatorio y el infierno, amalgamando sus sentimientos
religiosos, tienen un fabuloso vestuario inspirado en los rayos
multicolores de la salida del sol de Tres Cruces de oro. Los
personajes son el diablo caporal, los soldados y la "china
saqra", tiene pelucas multicolores, chaquetas ajustadas y
pantalones cortos de seda bordados con figuras de animales,
adornados con abalorios y otros, una tela negra cubre la cabeza,
mascaras de yeso configuras antropomoformas. Todos llevan en la
mano garabatos artisticamente adornados, as? mismo llevan en la
cintura guantes blancos con uñas negras y largas. La
diabla tiene una vestimenta especial, la danza es ejecutada bajo
la dirección de la diabla y los jefes al compás de
cada fila ejecutan sus movimientos que en total son 8.

SICLLA, HUAYRA O DOCTORCITODanza que
satiriza a los tinterillos, abogados y magistrados del Poder
Judicial, que efectúan mala administración de
justicia, en la parodia efectúan sentencia a los "maqt'as"
que son los bufos de la comparsa. Los personajes son el Fiscal
jefe de la danza, cinco Vocales, un Alcalde Q'ero, un Alcalde
Qheswa, un contrarrevolucionario y una chola. El vestuario es un
sombrero de copa o tongo de color negro, zapatos negros, guantes
blancos, látigo y libro llamado "qaracho", al
compás de su música ejecutan la comparsa en 5
movimientos.

WACA WACADanza de origen colonial
que satiriza la fiesta taurina española, en su significado
y movimientos de sus personajes que son: un toro, dos o mas
toreros, laceador o chileno, arrastrador, puntillador, salteador
o saltador de garrocha, dos maqt'as y una chola. Todos van al
compás del pasodoble y marchas especiales, su marco
musical es el pito, tambor, bombo. Imitan la fiesta brava, uno de
los componentes vestido de blanco (toro) con mascara de malla
negra y con enjalma prendida en la espalda, porta una figura que
representa el toro de lidia. Los otros personajes que cumplen con
sus funciones en la corrida recorren las calles en fila india,
ejecutando lances toreriles, los que con picardía y
vivacidad concentran la atención de los espectadores. La
cuadrilla ejecuta sus movimientos en 8 momentos bien
distinguidos.

NEGRILLOSDe origen republicano, recientemente
reincorporada a la Festividad de la Mamacha del Carmen, lucen
hermosos trajes multicolores, con mascaras negras, son una
representación de la época de la esclavitud de los
negros.

Atractivos
turísticos de Paucartambo

TRES CRUCES DE OROSituado a una
altitud de 3,739 SNM. y a 35 Km. de la ciudad de Paucartambo. En
los meses de mayo, junio, julio el astro rey a su salida del
oriente presenta un espectáculo natural con una variedad
de colores, formas y matices apreciado desde el balcón
natural de Akhanacu.

Autor:

Karen Mercedes Huarancca
Camac