Música celta argentina (página 2)

Sites

http://www.myspace.com/achaivadaponte / http://ar.geocities.com/achaivadapontefolkcelta

http://www.youtube.com

ANY
ADROVER

Any Adrover nació en Rosario, provincia de
Santa Fe, Argentina. Desde los 17 años canta música renacentista y
medieval. Integró diversos coros en su ciudad donde
aprendió y se cultivó en este género
musical. Integró el Conjunto Pro Música Antiqua de
Rosario.

Grabó con ese conjunto "El Camino de
Santiago", música del camino de Santiago de Compostela.
Cantó un extenso repertorio religioso y
renacentista.

Su inspiración es siempre la música
antigua. Estudió canto en la Universidad
Nacional de Rosario, tomó clases particulares de canto con
reconocidos profesores de Rosario y Buenos Aires, y
participó de cursos de verano para cantantes en el
Teatro
Colón de Buenos
Aires.

En el año 2002, graba su primer material,
como solista: "Música Celta y Religiosa". Desde marzo 2003
comienza sus presentaciones en Rosario y Buenos Aires. . Se
presentó en (Celta Bar, Centro Cltural Borges y Teatro
ND Ateneo)

En abril de 2005 participa del Primer Festival
Celta de Venado Tuerto, y en julio 2005, participa en Celtaires,
Teatro ND Ateneo, Buenos Aires.

En octubre 2006 es invitada a participar del
Encuentro Celta Uruguayo 2006, y se presenta en la sala Zitarrosa
de Montevideo, Uruguay.

Hoy continúa su estudio vocal, y musical en
Rosario.

Además de la música celta, Any canta
música clásica en ceremonias religiosas, eventos,
casamientos y temas populares en fiestas y celebraciones
privadas.

Hoy su búsqueda de mágicas
melodías continúa en este apasionante mundo de
hadas y druidas.

Site:
http://ainne2005.tripod.com/id1.html

AVALON
LAND

Desde nuestros inicios en Mayo de 1999 es nuestra
intención recrear y plasmar la esencia del legado del
pueblo celta partiendo de su rica e inagotable naturaleza y
magnificencia, respetando su linaje y difundiendo así esta
antigua y multifacético tradición, no solo desde la
música, sino también sumando a esta entrega la
poesía,
la danza, y la
espiritualidad que esta etnia derrama
en sus mitos y
leyendas.
Desde el repertorio que abordamos, tomamos melodías y
canciones o textos extraídos de fuentes
diversas provenientes de Irlanda, Escocia, Gales, Galicia,
Bretaña y Portugal, entre otras.

Trabajamos estas melodías construyendo
nuestros propios arreglos y adaptaciones captando esa esencia y
volcando nuestro carácter en la interpretación de la obra en si misma. En
la actualidad estamos abocados a la composición de temas
propios inspirados en la dramaturgia Artúrica y otras
sagas celtas. Deseamos continuar con nuestra labor creativa y es
por esta razón que todos los integrantes de Avalon Land
investigamos en nuevas formas, nutriéndonos en los
aprendizajes personales en la música y en los instrumentos
que ejecutamos.

En Mayo de 2001 concretamos la edición
de nuestro primer CD "Tierra Celta"
que vuelca parte del recorrido musical transitado en los
últimos meses contando con la participación de
talentosos músicos de Mar del Plata. Esta es una producción de naturaleza independiente que
nos da la posibilidad de trascender acercando este trabajo a
muchas mas personas cada vez.

En Mayo de 2005 editamos nuestro segundo material
discográfico, al que llamamos "Ecos de una nueva siembra",
que contiene interpretaciones de antiguos temas celtas así
también como temas propios compuestos y arreglados por
nuestro guitarrista, Marcelo iglesias. En este CD volcamos temas
grabados en vivo, con tomas directas de conciertos realizados ese
mismo año en la ciudad de mar del plata en el Teatro
colón. La fuerza en vivo
de las interpretaciones sumada a los aplausos del público,
dan a este trabajo discográfico un toque alegre,
cálido y libre. Hemos tenido la oportunidad de participar
en ciclos y eventos realizados en otras ciudades vecinas a Mar
del Plata, así también como en escenarios de
Capital
Federal : Auditorio de Belgrano, Centro Cultural J. L. Borges y
centro cultural Recoleta entre otros espacios
artísticos.

En nuestra ciudad desarrollamos esta labor
cultural en diversas salas: Teatro Colón, Teatro
Auditórium, Centro Cultural Villa Victoria Ocampo, Museo
del Mar, así también como en fiestas privadas,
Pubs, Eventos artísticos literarios y muestras
pictóricas.

Integrantes

Alejandra Mosquera (Canto y
percusión)

Pablo Albornoz (violín)

Marcelo Iglesias (Guitarra, arreglos y
composición)

Claudio Campos
(Percusión)

Site http://www.avalonland.com.ar/

CONJUNTO
"PELAYO"

de MANOLO DEL CAMPO

El Conjunto Pelayo de Manolo del Campo, del Centro
Asturiano de Buenos Aires, es un grupo
folklórico fundado en la ciudad de Buenos Aires en 1953.
En sus 55 años de actividad ininterrumpida ha llevado las
danzas y músicas españolas por todo el territorio
nacional y países limítrofes, en diferentes
ediciones de fiestas tales como el Festival de Folklore
Internacional de Río Hondo (Santiago del Estero) la Fiesta
de la Nieve en Bariloche (Río Negro), Fiesta del
Inmigrante de las Breñas (Chaco); 1er Festival
Iberoamericano de Folklore (Salta); Fiesta de la Cerveza de Villa
Gral. Belgrano (Córdoba), 1er Congreso de Entidades
Españolas (Mendoza), Festival Intercéltico de
Montevideo (República Oriental del Uruguay), siendo
invitado a hacer sus presentaciones en cuatro oportunidades por
el Principado de Asturias (España).Medallas, pergaminos, copas y
placas recordatorias, son el comprobante de su
participación en los mencionados eventos, siendo los
galardones más significativos recibidos por su Director,
el siempre recordado Manolo del Campo.

Este conjunto tiene como objetivo
difundir nuestras tradiciones a través de la danza, la
música y los trajes típicos.

Tiende a potenciar manifestaciones sociales,
recreativas y artísticas, así como a fortalecer el
espíritu nacional y a difundir la danza folclórica
asturiana.

Formar a niños y
jóvenes con nuestras tradiciones, a través de la
danza y despertar su interés
por mantener nuestras raíces.

Site:
http://www.conjuntopelayo.com.ar/index.php

CORO
CEOLRAIDH

Fundado en Agosto del 2002, es el único
coro en Sudamérica dedicado a interpretar canciones
tradicionales escocesas en gaélico.

Entre sus principales objetivos
está el de difundir la cultura
gaélica, a través de la lengua
original y de la música de Escocia, proscriptas durante
siglos por razones políticas
y ahora resurgiendo gracias a la pasión de quienes, como
Ceòlraidh, las transmiten y mantienen
vivas.

El gaélico es uno de los idiomas más
antiguos aún hablados en la Europa moderna.
Derivado de lo que alguna vez fuera la "lingua franca" extendida
por las tribus célticas en su expansión
territorial, el gaélico llegó a Escocia en el
año 500 DC a través de los Escotos provenientes de
Irlanda. Luego de siglos de olvido e incluso proscripción
social y oficial esta lengua ha sobrevivido hasta nuestros
días debido a su valor y
riqueza expresiva y al apego e interés de la gente por las
tradiciones.

En la Argentina el gaélico escocés
se enseña a todos aquellos interesados en esta bella
lengua gracias a las clases que dicta el Lic. Guillermo Santana
MacKinlay, argentino de ascendencia escocesa y principal promotor
de la creación del Coro. Profesor de
Lengua Gaélica Escocesa, estudió en el Sabhal
Mòr Ostaig de Escocia y en el Gaelic College of Celtic
Arts de Nueva Escocia, Canadá, instituciones
dedicadas a la enseñanza del idioma y artes relacionadas
con la cultura gaélica.

El coro Ceòlraidh es un espacio abierto a
todos aquellos que deseen participar de su propuesta y disfrutar
de esta interesante experiencia.

Site:
http://www.coroceolraidh.com.ar/pagina1.htm

DERWYDD

En el año 2002, el trío Minstrel
estaba conformado por Santiago McCarthy (mandolina, bouzouki, voz
y banjo), Alfredo Fariña (violin, mandolina y bodhran) y
Pamela Schweblin (uilleann pipe, tin/low whistles). Derwydd se
conformó en el año 2003 con la unión de
Hector Cristofanetti (guitarra y voz) y Daniel Wechsler
(acordeón) al grupo. Durante el 2004 sus integrantes
viajan a Irlanda para perfeccionarse en cada uno de sus
instrumentos y profundizar en los distintos estilos regionales
con músicos como Brian McNamara, Cilliain O'Briain, Neill
Mulligan, Brendan McGlinchey, Martin Hayes, entre otros. Desde
sus comienzos hasta la fecha, la banda realiza presentaciones en
eventos, pubs y teatros de todo el pais y ha realizado algunas
presentaciones en el exterior. Durante el 2007, junto a otros
músicos Argentinos, fueron invitados a realizar una gira
por Irlanda, para tocar en diversos actos y sessions con
músicos representativos locales de varios condados de la
isla, con motivo de la conmemoración del 150 aniversario
de la muerte del
Almirante Guillermo Brown. Su repertorio abarca canciones y
danzas tradicionales irlandesas arregladas y versionadas por la
banda, así como también composiciones propias.
Actualmente la banda esta preparando su próximo disco
luego de la incorporación de su nuevo guitarrista Pablo
Cuccurullo.

Site:
http://www.derwyddfolk.com.ar/derwydd/index.html

DOLAVON

La banda se fundó en el año 1997 y
tomo su nombre de un pequeño pueblo del sur de la Patagonia
Argentina fundado por la inmigración galesa en el Siglo XIX
,estableciendo un nexo mas entre la Europa Celta y el continente
Americano. Aunque Argentina no es un país cuyas raices
sean irlandesas o escocesas en su mayoría, si tiene una
fuerte presencia Española (principalmente de Galicia y
Asturias) e Italiana quienes han demostrado un gran entusiasmo y
apoyo a bandas locales y extranjeras a través de la masiva
concurrencia a los espectáculos de este tipo de
música y baile, asi quedo demostrado con las
presentaciones de The Lord Of The Dance,Frankie Gavin,Carlos
Nuñez, Llan de Cubel ,Uar Na Lubre ,Kevin McKormack
(Riverdance dancer),Cherish the Ladies (lamentablemente un
espectáculo mal difundido y aprovechado por pocos) entre
otros

El estilo que adopto Dolavon desde sus comienzos
fue apoyandose en los pilares de bandas tradicionales de Irlanda
y Escocia tales como Boys of the Lough, Battlefield Band y Bothy
Band.El repertorio incluye en su mayoria jigs,reels y airs y es
preferentemente instrumental.

En el Marzo del 2003 lanza su primer Cd 'At First'
como la culminación de una primera
etapa.

Integrantes:

Carlos M. Herrera comenzó su
actividad musical a los 17 años haciendo covers de bandas
angloparlantes de la década de los 70, posteriormente
inicia sus estudios de música y flauta traversa
incorporando años después estudios de violín
y uilleann pipes. Su pasión por la música irlandesa
y escocesa le permite conocer grandes bandas como Bothy Band, The
Boys of the Lough y Battlefield Band entre otras, las cuales le
dejaron una fuerte impresión por la versatilidad y
virtuosidad de sus músicos, hoy muchos de ellos son
leyendas vivientes en la historia del folk
irlandés y escocés. En 1997 forma Dolavon, en marzo
de 2003 produce el primer disco de la banda llamado "At first"
con una muy buena aceptación del público en
general. La escasez de
oferta de
instrumentos en el mercado local era
un obstáculo no solo para Carlos sino para otros
músicos en genera, influenciado entonces por esta
situación y por una tradición familiar de
músicos y ebanistas se perfecciona en el oficio de luthier
orientado a instrumentos para este tipo de música,
construyendo Mandolas,Citterns,Mandolinas y Bouzoukis.
Actualmente se dedica a la investigación de sonido y
acústica de diferentes tipos de madera en la
construcción de Uilleann Pipes, Great
Highland Pipes, y es el primer reedmaker de Uilleann Pipes de
Sudamérica.

Walter Maggio comenzó su carrera a
la edad de 6 años con guitarra clasica,"la guitarra era
tan grande que me la tenían que apoyar arriba de la mesa",
comenta sonriente. De adolescente realiza varias presentaciones
con bandas locales de rock y bluegrass,
su deseo por conocer e investigar diferentes técnicas
lo conectan con la música tradicional irlandesa ,la que se
convierte en su verdadera pasión musical, situación
que lo lleva a conocer y dominar el mandolín , la mandola
octavada y el bouzouki. En el 2003 se conecta con Carlos y
comienza la etapa en Dolavon, banda con la cual comienza a
exteriorizar el previo aprendizaje que
pronto se convierte en una maestría pocas veces igualada
en la música tradicional. Walter es otro fan incondicional
de bandas como Bothy Band,The Boys of the Lough y Battlefield
Band entre otras. Ha estado
enseñando guitarra por años y es uno de los
músicos más refinados en lo que respecta a
instrumentos de cuerdas pulsadas, tocando con la misma
versatilidad mandolina, mandola y guitarra.

Maria de los Ángeles
Araujo se relaciona desde temprana edad con el "mundo celta"
a través de la cultura gallega y asturiana, años
mas tarde toma contacto con la comunidad
irlandesa y escocesa a través de distintos eventos, y
luego por varios años forma parte del conjunto de danzas
tradicionales irlandesas "Celtic Argentina" con actuaciones en
Buenos Aires y el interior del país. Es a través de
la danza como conoce las diferentes melodías, experiencia
que la lleva a un conocimiento
mas profundo de la música tradicional inclinándose
hacia la percusión por lo que toma clases de
Bodhrán. Participando luego en distintos eventos y
sesiones Maria de los Ángeles es una gran admiradora de
Robin Morton (bodhrán de Boys of the Lough en su trabajo
Good Friend Good Music).En el año 2000 se incorpora a
Dolavon haciéndose cargo de la parte rítmica y
coros, colaborando también como responsable del diseño
y prensa.

Site: http://www.dolavonmusic.4t.com/

EMIGRANTES
GALLEGOS

Emigrantes Gallegos es un proyecto que
nació a fines del año 2005 con la idea de dejar un
registro
sonoro a las futuras generaciones de músicos que
continúen con esta tradición en este país
para que así ellos tuvieran un claro ejemplo de la forma
en la cual interpretaban los diversos ritmos musicales
tradicionales de Galicia. Para ello se han reunido un grupo de
emigrantes que han sido todo un icono en la transmisión y
en la difusión de la música de Galicia logrando
cumplir ese sueño que fue el de la grabación de un
CD con 16 pistas conteniendo temas tradicionales siendo algunos
de ellos de autoría propia.

Dada la gran repercusión que ha tenido este
trabajo Emigrantes Gallegos ha continuado con este proyecto
apostando a un segundo CD, en el cual se ha invitado a participar
del mismo a otros músicos de la colectividad para sumarle
con ello diversidad instrumental.

Sin embargo, a pesar de que la formación de
músicos de Emigrantes Gallegos ha sufrido algunas
variantes, principalmente para suplir la irreparable
pérdida del maestro Jesús Mariño Barcia,
nuestra formación sigue trabajando y proyectándose
en la realización de "recolleitas" con el fin de poder rescatar
piezas que por el correr del tiempo o por
otros motivos han quedado en el olvido.

Site:
http://www.emigrantesgallegos.com.ar/

ENCANTAMIENTO
CELTA

Ganador Premio "Estrella de Mar"
2008 – "Mejor grupo de Música
Marplatense"

Desde mayo de 2003, Aida Delfino (Arpa Celta) y
Alejandra Mosquera (Voz), conforman un dúo de maravillosa
sensibilidad y talento interpretativo, evocando el legado
poético, musical y espiritual de los Pueblos
Celtas.

Integrantes

Alejandra Mosquera Cantante – Entrenadora vocal
Su amplia trayectoria vocal se remite a los 18 años de
intensa labor junto a la música coral de la ciudad de Mar
del Plata, integrando prestigiosos grupos de
cámara, octetos y quintetos, participando además
como solista en obras de oratorio. Ha realizado giras por Europa
y América
representando musicalmente a nuestro país en Festivales y
Concursos Internacionales.

Se capacitó vocalmente con maestros de Canto del
Teatro Colón de Buenos Aires, como Carmen Favre, Carmella
Giulliano y Lucia Boero. Actualmente desarrolla su tarea como
capacitadora o facilitadora vocal, nutriendo su trabajo con
técnicas tomadas con corporalistas y eutonistas de la
Capital Federal, donde realiza talleres y encuentros de
perfeccionamiento mensualmente. En compañía de sus
maestros perfecciona su estilo en el repertorio Étnico
celta de los siglos XV y XVI.

Remontando en sus orígenes y ancestros,
está abocada a la difusión y estudio de la Cultura
Celta, integra y lidera vocalmente el grupo "Avalon land", desde
1999 hasta la fecha. Transmite y acompaña a sus alumnos en
la tarea de reconocer cada voz como un instrumento musical
único, apoyando el desarrollo y
crecimiento vocal en las técnicas respiratorias
eutónicas ,en la utilización de resonadores
corporales, formas de emisión y proyección de la
voz, hablada o cantada, tomando como punto de partida el cuerpo
como un aliado para sonar armónicamente.

Aida Delfino Inició sus estudios musicales
a los 8 años en la ejecución del Arpa
Folclórica Americana. Posteriormente cursó estudios
de Clarinete, Educación Musical y
Arpa Clásica en el Conservatorio Provincial de
Música Luis Gianneo, de la Ciudad de Mar del Plata. En
1996 obtiene como premio en el 1r Concurso Nacional para
Jóvenes Arpístas, un Arpa Celta, y a partir de
entonces aborda el repertorio para este instrumento.

Ha conformado los grupos de Música Celta : Avalon
land y Eire y actualmente integra el dúo " Cantos y
Encantamientos" , junto a Alejandra Mosquera ( canto y
poesía), con quién ha editado su primer
CD.

Ha estudiado Arpa Celta con Sylvia Wood y Débora
Henson-Conant ( Los Ángeles 1998), Arpa Clásica con
Elena Carfi ( Buenos Aires), Catherine Michell, Isabelle Perrin y
Marielle Nordmann ( París 1998), y Arpa Folclórica
Americana con Ramona Lescano (Argentina) y Alfredo Rolando Ortiz,
( Corona California).

Obtuvo premios y distinciones en diversos Concursos y ha
representado a Argentina en el Encuentro Latinoamericano de
Arpístas en Caracas, Venezuela
1998.

Actualmente desarrolla una amplia labor en la
ejecución de las tres Arpas, el Clarinete y la Educación
Musical.

Site:
http://www.encantamientocelta.com.ar/paginas/index.htm

GAËL –
AIRES CELTAS

En septiembre del 2006, varios de sus actuales
integrantes son convocados para una presentación en el
Teatro del Club Italiano de Caballito. Ante la excelente
respuesta obtenida por parte del público y de la crítica, estos músicos deciden
llevar adelante un proyecto en común bajo el nombre de
"GAËL – aires celtas". Provenientes de distintos
géneros, confluyen en la música celta debido a una
característica que los identifica: la búsqueda
permanente de nuevos lenguajes expresivos. La amplia experiencia
individual y la heterogénea formación de sus
integrantes, le otorga al mismo un cariz particular que se
manifiesta en el ajuste y en el alto nivel
interpretativo.

Luego de un año de arduo trabajo donde se incluye
una exitosa presentación en el prestigioso 47º
Septiembre Musical de Tucumán, encaran importantes
proyectos
entre los cuales se encuentra la grabación de su primer
CD. El repertorio de Gaël, aires celtas, esta compuesto
mayormente por temas de Luar na Lubre, danzas y canciones
irlandesas y/o escocesas y algunas composiciones
propias.

Integrantes:

Viviana Scaliza: voz (ex Blacanblus) Nace en
Moreno, provincia de Buenos Aires, el 15 de noviembre de 1962. A
los 13 años participa en el Coro de la Cooperativa
Popular de Morón, dirigido por Edgardo Lettieri, en la
cuerda de soprano. En el año 1984 la cantante de jazz y
blues Cristina Aguayo, convoca a voces femeninas para formar un
coro que la acompañaria. Luego de una prueba, pasó
a integrar las "Shinning Souls" con las cuales realizó
shows en el ciclo Jazzologia, del Centro Cultural San
Martín entre otras actuaciones. En 1989 integró la
"B.L.U" (Banda Lateral Única), formación con la
cual en el lapso de dos años, concretaron un
sinnúmero de presentaciones exitosas en Zona Oeste y
Capital Federal. En 1992 integra "Las Blacanblus" con quienes
graba cuatro discos: "Cuatro mujeres y un maldito piano" (1994),
-por esta placa recibieron el premio A.C.E. (Asociación de
Cronistas de Espectáculos) en el rubro revelación
-, "Rituales" (1996), "Especial en vivo" (1997), "Suena en
mí" (2005). En 1995 son distinguidas con el Diploma al
Mérito de la fundación Konex en la terna Bandas de
jazz. Con esta formación a lo largo de 14 años se
presentó en bares, pubs y teatros de la Capital Federal y
el interior del país. Participó en festivales
internacionales de blues, incluyendo los del sello
Alligátor con grandes figuras internacionales del blues
como KoKo Taylor y Katie
Webster; y en dos festivales internacionales de blues en Buzios
(Brasil) y en
Bogotá (Colombia).
Compartieron escenarios con los legendarios bluseros Taj Mahal,
Bo Didley, Johnnie Johnson, Deacon Jones y James Cotton. Grabaron
con destacados artistas como Pappo, Mississippi, Memphis, Javier
Calamaro, Fito Paez y Joaquin Sabina, Marilina Ross, Miguel
Mateos, Jairo, Ariel Leira, Willy Crook, Miguel Botafogo,
María Eugenia Diaz entre otros. En el año 2002
retoma su carrera solista paralelamente a Las Blacanblus. Desde
entonces realiza presentaciones en Capital Federal, Gran Buenos
Aires y el interior del país, interpretando un repertorio
de negro spirituals, blues y otros ritmos emparentados con el
género. Luego de intervenir en la grabación del
disco de Los Gangsters, (donde también participaron Pappo,
Deborah Dixon y Luis Robinson), en el año 2005, se
unió al grupo. En Enero del 2006 se lleva a cabo el
último show de Las Blacanblus antes de su
disolución. En la actualidad, también incursiona en
la música celta y retoma la enseñanza de
canto

Marcela Sztarker: flauta Nació el 19 de
enero de 1973 en Capital Federal, Buenos Aires. Cursó sus
estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música
"Carlos López Buchardo". Realizó su
perfeccionamiento instrumental con el Maestro Oscar Piluso. Se
desarrolla como flautista en conjuntos de
cámara, sinfónicas y en agrupaciones como Camerata
"Solistas vocales e instrumentales de la U.B.A", y en la orquesta
de la "Asociación Festivales de Opera" como primera flauta
solista, presentándose en diversas salas entre las que
figuran el Teatro Coliseo, Teatro San José, Teatro del
Globo y Teatro Roma entre otros.
Se diploma como Profesor de Física, labor que
desarrolla en escuelas secundarias y medias paralelamente a su
actividad musical dentro del género celta.

Néstor Domínguez Balado: guitarra
Nació en Castelar, provincia de Buenos Aires el 2 de marzo
de 1968. Egresó del Conservatorio Nacional de
Música "Carlos López Buchardo", con el
título de Profesor Nacional de Guitarra. Cursó sus
estudios de perfeccionamiento con el Maestro Jorge
Martínez Zárate, y realizó cursos de
interpretación con Eduardo Isaac, Eduardo Fernández
y Víctor Villadangos, entre otros. Ofreció
numerosos conciertos en calidad de
solista y conjuntos de cámara, en salas de la Capital
Federal y de la provincia de Buenos Aires, entre los que se
destacan el realizado en el salón principal del Teatro
Colón, el Salón Dorado del mismo teatro, la sala
Muiño y AB del Centro Cultural San Martín, en
Radio
Nacional, en el auditorio de la asociación Dante
Alighieri, en el Circulo Argentino Guitarrístico y en el
encuentro internacional de música "Semana Musical del Llao
Llao". En el año 2006 ha interpretado el Concierto de
Aranjuez de Joaquín Rodrigo, acompañado por la
orquesta del Conservatorio de Morón, en la Catedral de
Morón.

Adrián Crocce: percusión
Nació el 8 de agosto de 1970 en Capital Federal, Buenos
Aires. Cursó sus estudios musicales en el Conservatorio de
Morón y en el Conservatorio Nacional de Buenos Aires.
Estudia percusión con el Maestro M. Tristán
Taboada. Se desarrolla como percusionista en agrupaciones
sinfónicas y de música popular. También se
encuentra abocado a la docencia en
Colegios de la Provincia de Buenos Aires. Entre sus
presentaciones más destacadas se pueden citar las
realizadas con los músicos Sixto Palavecino, Peteco
Carabajal y su participación como músico estable en
las Orquestas: Sinfónica Nacional, del Teatro Argentino de
la Plata y Libertador San Martín.

Gustavo Machuca: bodhran Nació en Capital
Federal, el 11 de agosto de 1970. Inició sus estudios
musicales (guitarra) en el año 1982 en el Conservatorio
Grassi. Luego de varios años de presentaciones
académicas, decide dejar este instrumento al tomar
contacto con la música celta, sintiéndose
atraído por la percusión tradicional. Presta
especial atención al bodhran, instrumento
representativo de este estilo. A partir de ese momento, se
interioriza en su técnica y ejecución. Tras formar
parte de varias agrupaciones, se integra al grupo Ogham, ganador
del Concurso "Bares Notables" en el año 2004, organizado
por el Gobierno de la
Ciudad de Buenos Aires. Con esta misma banda son invitados por
Bran para compartir el escenario con Luar Na Lubre en el Teatro
Ópera a fines del mismo año. Durante el año
2005 concreta diversas actuaciones en todo el país con
Bran. En la actualidad se encuentra abocado al estudio de la
música celta.

Pablo Rocco Couselo: gaitas

Gustavo Echeverría: violín
Nació el 20 de marzo de 1972 en Capital Federal, Buenos
Aires. Inició sus estudios musicales con en Maestro
Alberto Baradi en el Teatro Colón de Buenos Aires.
Incursionó en diversos géneros musicales y a partir
del año 1999 se dedicó a la música celta.
Con su agrupación Ogham participó de varios
festivales de relevancia internacional. Se destaca entre sus
presentaciones la realizada en el Teatro Opera junto a la
agrupación Luar na Lubre en diciembre del 2004.
Actualmente se encuentra dedicado a la enseñanza de su
instrumento, la composición e interpretación de la
música celta.

Site
http://ar.geocities.com/gael_celta/inicio/intro.html

KALAIKÍA

La tierra de los que tienen refugio, es el significado
de Kalaikía, un grupo que nació en Mar del Plata,
con la intención de difundir la música Folk –
gallega tradicional, incorporando otros estilos y teniendo como
característica en común, que todos se fundan en el
espíritu celta.

El grupo pretende convertir cada actuación en una
fiesta popular, procurando aportar personalidad
propia, ese nuevo concepto cada vez
mas arraigado en la sociedad, que
es el de la música celta.

Para tal fin, utilizan, un repertorio variado, basado
principalmente en la música gallega, pero también
con influencias de otros pueblos célticos, incorporando
arreglos y fusiones propias
sobre temas de reconocidos intérpretes como Milladoiro,
Luar Na Lubre, Susana Seivane, entre otros.

Han tenido diversas participaciones, en Mar del Plata,
donde son originarios, pasando por localidades vecinas y llegando
a Capital Federal. En el 2006, se presentaron en la ciudad de
Junín, invitados por el grupo The Clovers y el 24/07/06,
presentaron su primer espectáculo a sala llena en el
Teatro Colón de Mar del Plata.

En julio del 2007, volvieron a presentarse en su ciudad
por tercera vez, en el Teatro Colón de la ciudad de Mar
del Plata, y gracias a su esfuerzo, pudieron lanzar el primer Cd
de Kalaikía, como muestra del
amor que
sienten por nuestras raíces. Hemos tenido diversas
participaciones, desde nuestra ciudad, pasando por localidades
vecinas y llegando a Capital Federal. En el 2006, hicimos una
presentación en la ciudad de Junín, invitados por
el grupo The Clovers y el 24/07/06, presentamos nuestro primer
espectáculo a sala llena en el Teatro Colón de Mar
del Plata.

En julio del 2007, presentamos nuestro tercer
espectáculo en nuestra casa, como es el Teatro
Colón de la ciudad de Mar del Plata, y a raíz de
nuestro esfuerzo y ganas, pudimos lanzar el primer Cd de
Kalaikía, como muestra del amor que sentimos por nuestras
raices, y para que cada uno de uds. nos permita entrar en sus
hogares a través de lo que mas nos gusta hacer.

Integrantes

José Manuel Montes: Gaita, flauta.
Nació en la ciudad de Mar del Plata, Argentina.
Comenzó a tomar clases de gaita con el Sr. José
Duran en el año 1990 en el Centro Gallego de la ciudad de
Mar del Plata, en el año 1994 ingreso como gaitero estable
del Conjunto artístico Alborada del Centro Gallego de Mar
del Plata, al cual pertenece hoy en día.Ha participado
como gaitero invitado en grupos locales de música celta
como Avalon Land y Cantos y Encantamientos, también ha
incursionado con bandas de rock locales como Black Jack, Gringos
y Vías Libres.En 1998 viajo a Galicia al curso de
especialización en gaita, realizado en Santiago de
Compostela.Ha sido gaitero del grupo de música celta
Xolda.En septiembre de 2006 ha asistido al curso de gaita
brindado por Abraham Fernández López, egresado del
conservatorio de Vigo, quien fue enviado por la Xunta de Galicia
para ese fin.Actualmente integra el grupo Kalaikía,
ejecutando gaitas y flautas

Agustín Pereira: Guitarra, Laúd.
Nacido en Marín, Provincia de Pontevedra, Galicia, un 28
de septiembre de 1945. En mi infancia, de
los 9 años hasta los 11, estudié en la Academia
Municipal de Música. A partir de las 12 años
comencé a ejecutar el laúd. Un 23 de marzo de 1961,
junto a mis padres y 2 de mis hermanos, partí a la
Argentina, llegando aquí el 9 de abril del mismo
año. Estando en Argentina, ya cumplidos los 18
años, comencé a estudiar guitarra. Durante 32
años fui marinero en buques de pesca del
puerto de Mar del Plata, ciudad donde resido desde mi llegada al
país. En abril del año 2002, luego de jubilarme, un
amigo de la familia y
gaitero del Centro Gallego de Mar del Plata me presentó al
grupo Xolda, y pase a formar parte del mismo. En la actualidad
integro el grupo de música Folk Celta tradicional
Kalaikía, ejecutando la guitarra y el
laúd

Aída Delfino: Arpa Celta, Clarinete.
Inició sus estudios musicales a los 8 años en la
ejecución del Arpa Folclórica Americana.
Posteriormente cursó estudios de Clarinete,
Educación Musical y Arpa Clásica en el
Conservatorio Provincial de Música Luis Gianneo, de la
ciudad de Mar del Plata. En 1996 obtiene como premio en el 1r
Concurso Nacional para Jóvenes Arpístas, un Arpa
Celta, y a partir de entonces aborda el repertorio para este
instrumento. Ha conformado los grupos de Música Celta:
Avalon land y Eire y actualmente integra el dúo "Cantos y
Encantamientos", junto a Alejandra Mosquera (canto y
poesía), con quién ha editado su primer CD. Ha
estudiado Arpa Celta con Sylvia Wood y Débora
Henson-Conant(Los Ángeles 1998), Arpa Clásica con
Elena Carfi (Buenos Aires), Catherine Michell, Isabelle Perrin y
Marielle Nordmann (París 1998), y Arpa Folclórica
Americana con Ramona Lescano (Argentina) y Alfredo Rolando Ortiz,
(Corona California). Obtuvo premios y distinciones en diversos
Concursos y ha representado a Argentina en el Encuentro
Latinoamericano de Arpístas en Caracas, Venezuela 1998.
Actualmente desarrolla una amplia labor en la ejecución de
las tres Arpas, el Clarinete y la Educación
Musical.

Miguel Monzón: Teclado,
percusión, flauta. Nació el 24 de agosto de
1985 en la ciudad de Mar del Plata. A los cinco años
ingresó en el conjunto de Baile Infantil del Centro
Gallego de Mar del Plata, bajo la dirección de la Sra. Silvia Castro, quien
también le enseño las técnicas
básicas para tocar la pandereta. Comenzó a tomar
clases de gaita, a los ocho años, con el Sr. José
Durán, hasta el 2001, debido al retiro del profesor por
motivos de salud. Ha
participado como musico invitado en grupos de música celta
de la ciudad, tales como Avalon Land y Cantos y Encantamientos; y
en bailes junto al grupo Sete Netos. Formó parte del grupo
de música celta Xolda. En el año 2006, participo en
el curso de gaita dictado por Abraham Fernández
López, enviado por la Xunta de Galicia y quien fue el
primer alumno oficial del prestigioso gaitero Carlos Nuñez
y de Xosé Manuel Budiño. Actualmente dirige el
Conjunto Artistico Alborada; junto a Maria de los Angeles Pinto
el conjunto de cantareiras, e integra el grupo de música
Folk celta tradicional Kalaikía, ejecutando
percusión, teclado y flauta.

M. Eugenia Avila: Percusión. Nació
el 03 de Julio de 1984 en la ciudad de Mar del Plata. A los
cuatro años ingresó en el conjunto de Baile
Infantil del Centro Gallego de Mar del Plata, bajo la
dirección de la Sra. Silvia Castro. Comenzó a tomar
clases de gaita, a los trece años, con el Sr. José
Durán. Integra el Conjunto Folkclórico
Artístico Alborada del Centro Gallego de Mar del Plata
desde 1999. Ha participado como bailarina en espectáculos
de grupos de música celta, tales como Avalon Land y Sete
Netos. Formó parte del grupo de música celta Xolda.
Actualmente integra el grupo de música Folk celta
tradicional Kalaikía, ejecutando percusión
(tamboril)

M. Fernanda Castro: Percusión.
Nació el 02 de diciembre de 1967, en la ciudad de Mar del
Plata. Integra desde el año 1990 el Conjunto
Folkclórico Artístico Alborada del Centro Gallego
de Mar del Plata, con el cual viajó en el año 1992,
a Galicia en una gira artística. Ha participado como
bailarina en espectáculos de grupos de música
celta, como Sete Netos. Formó parte del grupo de
música celta Xolda. Actualmente integra el grupo de
música Folk celta tradicional Kalaikía, ejecutando
percusión (bombo y vieras).

Luz García Souto: Violín.
Nació el 04 de octubre de 1988, en Argentina. Sus abuelos
naceiron A Coruña y su padre en Logroño (La Rioja,
España). Desde los 10 años estudia violín en
el Conservatorio de Música Luís Gianneo de Mar del
Plata. Fue integrante del grupo Xolda y actualmente integra
Kalaikía, la Orquesta del Conservatorio Luís
Gianneo, y la Orquesta Académica de Mar del
Plata.

Martin Villalba: Violín.

Site: http://kalaikia.blogspot.com/

KELLS

Kells… música tradicional irlandesa. Argentina,
Irlanda. Música del norte hecha en el sur. Influenciada
por legendarias formaciones irlandesas como Planxty, The Bothy
Band, De Dannan y los actuales Dervish y Slide, la banda nace en
Buenos Aires a finales de 1997. En seis años de
trayectoria, el grupo ha tocado en los principales escenarios
argentinos y latinoamericanos, y ha editado dos cds, "Winds of
Gael" y "SuR", conviertiéndose en uno de los principales
exponentes de la música celta en Argentina.

"El Sur. El Norte…

Los extremos se tocan, el mismo
espíritu,

paisajes similares, paisajes
compartidos,

música de los bosques, de los
caminos,

de gente que se reúne en
torno al
fuego…"

Integrantes

Andrés Grimsditch: Voz – Bodhran
Estudió armonía y composición con Guillermo
Graetzer.Entre los años 1978 y 1982 formó parte del
grupo de proyección folklórica La Fuente. Desde el
año 1988 es miembro de Puelche, grupo de música
patagónica y de Shoam. Para detalles ver:
www.geocities.com/puelkiem ) Docente en la cátedra de
Ejercicios Vocales e Instrumentales de la Universidad de La
Plata. Profesor de Folklore de la Escuela
Contemporánea de Música (Berklee Network).
Musicalizó los poemas de la
saga El Señor de los Anillos, de J.R.R.Tolkien,
espectáculo que en ocasiones presenta junto a
Kells.

Guillermo Gómez: Guitarra – Voz
Cursó estudios de guitarra en el Conservatorio Municipal
Manuel de Falla y de piano en el Conservatorio Provincial Juan
José Castro. En el año 1996 viaja a Irlanda y se
perfecciona en técnicas de armonías modales y
música antigua. Toma clases de guitarra irlandesa
(técnica de afinaciones abiertas) en Dublin y en Sligo.
Actualmente se dedica a la docencia.

Sergio González: Bouzouki – Mandolina – Flauta
Irlandesa – Tin & Low Whistle De formación
autodidacta, en 1996 viaja a Irlanda donde toma clases de tin
wistle y mandolina. En junio del 2001 vuelve a ese país en
donde participa de cursos intensivos de armonía y
música irlandesa en el Trinity College y de clases de
bouzouki dictadas por Andy Irvine (Planxty)

Víctor Naranjo: Uillean Pipes (Gaita
Irlandesa) – Violín – Tin & Low Whistle De 1993 a
2003 integra el grupo The Shepperds, de música tradicional
irlandesa. También formó parte de la
agrupación S.A.P.A, tocando la gaita escocesa durante seis
años. Estudio violín con el maestro Cattaruzzi, y
actualmente cursa la carrera de Educación Musical en el
Conservatorio Nacional de Música López Buchardo.
Realizó dos viajes a
Irlanda donde se perfeccionó en gaita irlandesa con Martin
Nolan en la Willie Clancy Summer , Co. Clare y violín y
flauta irlandesa en el Tubercurry Summer School,
Sligo.

Site: http://www.kells.com.ar/

LAGAN
TRIO

Integrantes

Edith Gorini – Arpa Comenzó sus estudios
musicales a los 10 años en la ciudad de la Plata. Toca el
arpa desde los 13 años y continúa así. Su
mayor interés es hacer accesible la escucha en vivo del
arpa clásica en sus diversos estilos musicales. En este
caso la música Celta. Es Profesora Superior en Arpa
Clásica, egresada del Cons. de Música Manuel de
Falla de Bs. As. Es Licenciada en Música con
orientación en Música de Cámara,
título obtenido en la Universidad Nacional de Lanús.
Realizó cursos de perfeccionamiento en el país y en
la Academia de Música de Belarus en la ciudad de Minsk con
Svetlana Afanasieva, en las especialidades de arpa clásica
y música de cámara. Integró por 11
años la Orq. Sinf. Municipal de Mar del Plata, como
Solista, cargo obtenido por Concurso. Ha dado recitales como
Solista con Orquesta, con Coros y Recitales de música de
Cámara y Solos. Desde el año 1997 investiga sobre
la música Celta en el arpa y ha coproducido 2 CDs. en ese
estilo. Desde el 1992 Es profesora de la cátedra de arpa
del Cons. Luis Gianneo de la ciudad Feliz. Desde el 2003 es
invitada a participar en diferentes organismos orquestales para
abordar repertorio Sinfónico u Operístico en la
Ciudad de Buenos Aires y en el Gran Bs. As.

Nili Grieco – Flauta Inició sus estudios
musicales a los 9 años en el ex Instituto de Bellas Artes
de Gral. San Martín. Es Profesora de Flauta Traversa,
Profesora de Educación Musical (egresada del Conservatorio
Pcial. De San Martín) y Licenciada en Música con
orientación en Música de Cámara y
Sinfónica (egresada de la Universidad Nacional de
Lanús). Fueron sus maestros Patricia DaDalt y Raúl
Becerra.Realizó seminarios y cursos de perfeccionamiento
para flautistas con los maestros F. Renggli (Suiza), M.Grauwels
(Suecia), Hazelzet y Ogg (Holanda), R. Dick (EE.UU.).
Integró Orquestas actuando como solista en numerosos
conciertos y festivales. Actualmente integra varios grupos de
Música de Cámara. Su actividad como
intérprete es combinada con su labor docente en forma
pública (como profesora de flauta traversa en escuelas de
música del GCBA y en el Anexo 1 del Conservatorio Manuel
de Falla) y privada.

Sophie Lüssi – Violín Nació en
Zurich (Suiza) en el año 1977. Estudió en el
conservatorio de Jazz y Música Popular de Zurich con
Daniel Schenker (Zürich) y Pierre Blanchard (Paris).
Participó en diferentes workshops internacionales, entre
otros con el

violinista de Jazz Didier Lockwood y con el trompetista
Paolo Fresu. Fue integrante de diferentes conjuntos de
música popular y de Jazz en Zurich y la región. En
los años 1994 y 1999 fue violinista de la Orquesta
Sinfónica Nacional de Honduras. Desde enero 2006 es una de
las fundadoras del "Kammerjazzprojekt" de Zürich.

Actualmente vive en Buenos Aires. Integra diferentes
conjuntos de Tango y estudia
composición con Daniel Montes. Da clases y talleres de
Jazz para cuerdas en Buenos Aires y Winterthur
(Suiza).

Site: http://www.lagantrio.com.ar/

MAC
MANUS

Es sin duda uno de los grupos más originales de
la movida celta actual argentina. Su sonido es una
combinación desde música celta tradicional hasta
una fusión con
instrumentos modernos y temas propios.

Formado en el 2003, integrado por Diego Spinelli en
flautas y voz, Esteban D´antona en viola, Sergio Maza en
bajo y Raúl Lazarte en batería y percusión.
Tiene,

en sus cinco años de trayectoria, un gran
número de presentaciones tanto en Buenos Aires como en el
Interior del país.

Es uno de los grupos que habitualmente se presentan en
los festivales celtas del Auditorio de Belgrano, y
participó con tres temas en el CD compilado de bandas
celtas argentinas "Festival Celta".

Acaban de terminar su primer CD "Under the Kilt" en el
que se aprecia su sonido en toda su expresión, con
arreglos bien al estilo tradicional de baladas irlandesas, sets
de danzas y canciones tocados con instrumentos tradicionales. Han
incluido arreglos modernos y electrónicos más
poderosos de temas tradicionales y propios.

En "Under the Kilt" participaron como invitados
reconocidos músicos del ambiente celta
argentino Xandru Reguera, Ferry O´Killian, Santiago McCarty
y Pablo Allen.

Integrantes:

Diego Spinelli: flautista, piccolista Egresado de
la carrera de profesorado música, especialización
en flauta traversa, en el Conservatorio Juan José Castro
de Martínez, Buenos Aires. Tocó en distintas
orquestas sinfónicas, tanto como primera flauta o
píccolo, y en variadas formaciones de música
popular como rock, jazz, funk, tango y música
celta.Actualmente es picolista de la Banda de Conciertos de
Gendarmería Nacional Argentina.

Pablo Lospennato: guitarrista, compositor
Egresado de la Escuela Polivalente de Artes de Martínez,
estudia guitarra y composición en el Conservatorio Juan
José Castro de Martínez, Buenos Aires. Formó
parte de distintos grupos como guitarrista, es profesor de
guitarra, y tiene un amplio repertorio de obras como
compositor

Esteban D'Antona: viola Egresado del
Conservatorio Juan Jose Castro, como profesor de viola.
Actualmente es profesor en el mismo conservatorio y en el General
San Martín (San Martín). Integrante del Cuarteto
Brahms.

Sergio Maza: bajista Estudió bajo
particularmente y actualmente estudia en el Instituto José
Hernandez, Olivos, la carrera de piano. Participó en
varios grupos de música popular

Raúl Lazarte: baterista, percusionista
Egresado del Conservatorio de Música de General San
Martín como profesor de Percusión. Integro varias
orquestas sinfónicas como percusionista y como baterista
en distintas agrupaciones de distintos estilos. Es profesor
Titular del Conservatorio de Música de J. C. PAZ, en la
Cátedra de Percusión desde el año 1999. Es
percusionista de la Banda de la Policía Federal Argentina
desde el año 1995, ejecutando las placas. Actualmente
cursa la carrera de Dirección Orquestal en el
Conservatorio Municipal Manuel de Falla, y la carrera de Viola,
en el mismo conservatorio.

NA
FIANNA

Nació con la unión de músicos de
una extensa trayectoria dentro de la música celta en
Argentina. Su música está basada en los ritmos
folclóricos de Irlanda, y abarca desde aires, hornpipes,
jigs, polkas, canciones y "Shanties"(canciones de mar) hasta los
salvajes reels . En Agosto de 2004 realizaron una gira de un mes
por la costa Oeste de Irlanda visitando los Condados de Antrim,
Mayo, Galway y Clare compartiendo sessions con músicos de
la talla de Frankie Gavin y Sharon Shannon con gran
repercusión en los medios
irlandeses y siendo entrevistados por la RTE (Radio y Televisión
de Irlanda), dicha gira provocó la llegada en Diciembre de
ese mismo año de un equipo de la TG4 (Televisión en idioma gaélico de
Irlanda) que filmó un show de la banda para el programa
"Féilte" que fue emitido para toda Irlanda en Enero de
2005.

En Marzo de 2005 realizaron la presentación de su
1er Cd "Music and Songs from Ireland" editado en versión
bilingüe para Sudamérica y Europa.

En Febrero de 2006 tras un nuevo viaje a Irlanda
realizan la grabación de su segundo Cd "Flamin'Tunes" en
la prestigiosa Casa Frida que fue presentado en Marzo de 2006 en
el marco del Festival San Patricio.

Luego de la partida de dos miembros del grupo que se
radicaron en Irlanda vuelven a la Isla Esmeralda con la nueva
formación de trío en Junio de 2007 recorriendo los
condados de Mayo, Galway, Sligo, Dublin y Tipperary donde
participaron de la formación de la nueva rama para el
Río de la Plata del Comhaltas Ceoltoirí Eireann,
organización que promueve la música
irlandesa en todo el mundo, y compartiendo sessions con el
flautista del grupo The Chieftains, Matt Molloy y el legendario
flautista del Co. Sligo Peter Horan

Alejandro Sganga: Nació en Bs. As. El
13/11/1962. Realizó sus estudios musicales en el
Conservatorio Alberto Ginastera. En el año 1988
ingresó a la Orquesta de Cámara de Morón,
junto a la cual se presentó en numerosas salas e
Instituciones. Paralelamente integró varios conjuntos de
música popular hasta que en el año 1994 funda The
Shepherds, dedicándose exclusivamente a la música
tradicional Irlandesa. Luego de ocho años de intensa
actividad, continua su carrera fundando Na Fianna junto a Xandru
Reguera.

Xandru Reguera: Nació en Provincia de Bs.
As. en septiembre de 1963. Se inició en la música a
los 13 años tocando guitarra en grupos de rock en forma
autodidacta. Posteriormente se dedicó al folklore
argentino y la música infantil. Llegó a la
música celta en 1989, sumándose al grupo Bran, con
el cual grabó el CD "Awen". En el 2001 inicia sus
encuentros con Alejando Sganga que posteriormente darían
nacimiento a Na Fianna.

Matías Espinosa: Nació en Bs As. el
03/08/1985. Se inició en la música tocando la
flauta travesera en la banda de música del Colegio Don
Bosco, donde cursó sus estudios., posteriormente comienza
su carrera formal de flauta con Mario Suarez, flautista de la
Banda Sinfónica Municipal para luego ingresar al
Conservatorio Municipal Manuel de Falla donde cursa actualmente.
En el año 2004 se inicia en el estudio del Tin-Whistle
(silbato irlandés) en la Escuela de Música Celta de
Bs As. dirigida por Gustavo Fuentes. Ese mismo año pasa a
integrar el grupo Abrego del Centro Galicia de Bs. As. dirigido
por Gustavo Fontana. A fines de 2004 ingresa en la Orquesta
Juvenil de San Martin. En 2005 durante una "session" conoce a uno
de los integrantes de Na Fianna siendo convocado por el grupo
poco tiempo después.

Site: http://www.nafianna.com.ar/

OS
FURAFOLES

A principios de
siglo, un grupo de amigos dedicados a la música y folklore
tradicional de Galicia y Asturias deciden unirse en la
búsqueda de nuevos horizontes.

Sus integrantes, participan activamente en la
colectividad, por otra parte realizaron cursos de
especialización en el exterior además de haber
participado en concursos internacionales de gaita en
Europa.

Origen del nombre:"furafoles" corresponde a una planta
de Galicia que se caracteriza por tener su semilla en forma de
fuelle con pequeños pinches. A su vez, la traducción literal del gallego es: Furar:
perforar y foles: fuelles, es decir LOS PERFORAFUELLES
.

Su repertorio se encuentra compuesto principalmente por
piezas tradicionales gallegas y asturianas con arreglos propios
del grupo. Se busca la esencia en lo tradicional dándole
un corte más folk con la incorporación de nuevos
instrumentos. Asimismo se interpretan piezas de autor, piezas
compuestas por miembros del grupo y otras de origen
europeo.

El objetivo principal, no es sólo difundir la
música tradicional en su estado puro, sino también
agregarle un nuevo aire, un estilo
distinto, alegre, fresco y enérgico, invitando a los
espectadores a disfrutar, junto al grupo, de una nueva gama de
sonidos.

Integrantes:

Paula Espinosa – Acordeón, guitarra,
bouzouki A los cuatro años de edad realizó los
cursos de Iniciación musical método
"Jacques Dalcroze" del Conservatorio Nacional de Música
"Carlos Lopez Buchardo", en el cual más tarde
comenzaría las carreras de guitarra y piano. A fines de
los ochenta ingresó al Conjunto "Jorgovan" de folklore
croata, y años más tarde formaría parte del
Conjunto Pelayo del Centro Asturiano de Buenos Aires, con el cual
iría de gira por Asturias. Actualmente, trabaja
activamente en la investigación y recuperación de
la música tradicional de Galicia y Asturias.

Analía Espinosa – Gaita asturiana, gaita
gallega, low whistle, piano, percusión Comenzó
sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música
"Carlos López Buchardo" a los cuatro años, donde
actualmente está terminando el profesorado de
música. Sus inicios gaiteriles fueron años
más tarde en Casa de Galicia junto al maestro Manuel
Urbano García Pose, luego formó parte del Conjunto
Pelayo del Centro Asturiano de Buenos Aires, con quienes
realizó una gira por Asturias. Recibió clases de
gaita asturiana del maestro Flavio Benito Rodríguez. En el
año 2000 fue finalista por América en gaita
asturiana del Trofeo Maccallan (Lorient-Bretaña-Francia). En
la actualidad forma parte del grupo de gaitas de la Sociedad de
Vedra.

Carina Fragoso – Gaita gallega, tin whistle,
acordeón, percusión Nacida prácticamente
en el mundo de la gaita, donde uno de sus maestros fue Avelino
Rodríguez Arteaga (integrante de Los Monfortinos),
posteriormente recibió clases de gaita de distintos
gaiteros de renombre tales como Iván Costa, Juanjo
Fernández y Oscar Ibáñez entre otros.
Participó en varias oportunidades en el concurso de gaita
"Constantino Bellón" en Ferrol (Galicia), en
representación de Argentina, y como finalista por
América en gaita gallega del Trofeo Maccallan
(Lorient-Bretaña-Francia). Hoy en día dirige el
grupo de gaitas de la Sociedad de Vedra donde participa desde sus
comienzos y con quienes realizó diversas giras por
Galicia.

Sergio Fragoso Tamboril, djembé, pandereta,
tarrañolas, bombo con platillos Sus comienzos fueron
desde pequeño, donde se inició en percusión
gallega, luego incursionó en gaita gallega,
interesándose en el toque "pechado". Realizó cursos
de perfeccionamiento en el exterior, donde adquirió los
conocimientos para la fabricación de palletas artesanales.
Es miembro activo del grupo de gaitas y baile de la Sociedad de
Vedra con quienes realizó varias giras en Galicia, y
además dicta clases de gaita y pandereta .

Site: http://www.furafoles.com.ar/

SETE
NETOS

La formación de Sete Netos Folk Celta tuvo lugar
en el año 93, pese a que la mayoría de sus
integrantes ya se conocían con anterioridad. El grupo
inició su actividad haciendo casi exclusivamente
música tradicional gallega, pero al poco tiempo, y dada la
pasión común de sus integrantes por la
música celta desde temprana edad, empezaron a incursionar
en el uso de otros instrumentos y en la búsqueda de piezas
de otros orígenes dentro del abanico de los llamados
"países celtas".

El paso de los años y la necesidad de hallar
otros timbres y texturas,llevaron el descubrimiento de diversos
recursos
musicales, algunos propios y otros ajenos al género celta.
Asimismo se fueron lidando en el grupo una identidad y un
estilo propios, y la composición de temas surgidos de sus
integrantes se fue haciendo cada vez más habitual.
Así fue que desde septiembre del año 2001 hasta
marzo del 2002, trabajaron en la grabación de su primer
CD, homónimo al grupo, que presentaron el sábado 20
de abril de ese año ante más de 1200 personas en el
Auditorio Belgrano de Buenos Aires.

Sete Netos Folk Celta tiñe de un matiz innovador
la música tradicional,infundiéndole la
energía y el vigor de la música moderna.

Integrantes

Alberto López

Gabriel Ponte

Juan Martín Pociello

Hugo Reverditto

Jorge Sisto

Hernán Giménez

Juan Martín Rodríguez

Site: http://www.setenetos.com.ar/

SOUTH AMERICAN
PIPING ASSOCIATION

S.A.P.A. Band

La Asociación Sudamericana de Gaiteros Escoceses
fue fundada el 7 de Octubre de 1967 por el Gaitero Mayor Alasdair
Lean y un pequeño grupo de jóvenes quienes estaban
entusiasmados con la música escocesa. No paso mucho tiempo
hasta que son reconocidos por la Comunidad Británica en la
Republica Argentina y por otras comunidades como es el "Circulo
Internacional del Folklore"

Hoy día, tras 40 años de trayectoria,
continúan con la música, danzas tradicionales y
costumbres, disfrutándolo a pleno, y el entusiasmo se
incrementa al pasar de los años. Se destaca el trabajo
llevado a cabo por los Gaiteros Mayores Alasdair Lean, Richard
Pearson, Willie Cabrera Walsh y Ronald MacKenzie; los directores
de percusión (Leading Side Drummers) Chris Towers y
Fernando Valles; los directores de baile, Andrew Towers,
Christine Rasmussen, Anne Walker, Deborah Hortis y Andrew Lopez
Walter, y hoy día, bajo la conducción de Lawrence
Towers, la labor como Gaitero Mayor de Raul Tuero, la
nominación de Leading Side Drummer de Santiago Colson,
otra nominación muy merecida como director de baile para
Sebastian Ortiz y el incansable trabajo de Malala Nicolussi
dirigiendo a los Sapitos (bailarinas menores de 12
años).

Integrantes:

Drum Major: Lawrence Towers

Pipers

Pipe Major: Ralph Tuero

Sergeant Pipers: Willie Cabrera
Walsh

Corporal Piper: Freddie Santana
MacKinlay

Pipers:

Ronald MacKenzie Andrew MacKenzie

Ivan Thaerigen Jason Mayne

Maxi Klosinski Brian Petty

Cristian Salinas Leandro Espeche

Luis Trasar Lucas Acosta

Marcos Nicolussi

Begginners:

Stevie Cartledge Norman Trench

Maxi Mastrandrea Ezequiel Porras

Marka Lucila Sartori

Guest Pipers:

Guillermo SantanaMacKinlay

Pepe Converti

Guillermo MacKenzie

Drummers

Leading Side Drummer: Santiago Colson

Side Drummers:

Pedro De Arbelais

Fer Valles

Julian Kelly

Tenor Drummers:

Juan Martín Grasso

Fernando Mastrandrea

Diego Kelly

Bass Drummer:

Mariano Zavalia

Dancing Group

Dancing Instructor: Sebastián
Ortiz

Dancers:

Conty Acuña

Florencia Grasso

Andrew Lopez Walker

Jessica Arregui

Verónica Killian

Coty Adduci

Brandy Auld

Florencia Maceratini

Maggie De Arbelaiz

Valerie Martin

Malala Nicolussi

Dominique Duré

Cecilia Espeche

Sandy Nicolussi

Vicky Parkes

Vicky Gibson

Mariana Trench

Florencia Giorgi

Rodrigo Saller

Suavia Turner

Site: http://www.sapa-band.com.ar/

THE
KILTS

El grupo de música celta "The Kilts" se
formó en septiembre de 2001. Se conocieron en Buenos
Aires, los unió la pasión por la música, ya
que todos se encuentran a esta forma de expresión
artística desde muy temprano.

Se reúnen por el
conocimiento de las músicas étnicas, y entre
ellas, el fascinante arte de los
sonidos de los pueblos celtas de Galicia, Irlanda y Escocia.
Desde entonces, este grupo se dedica a transmitir y a actualizar
en distintos ámbitos estas antiguas y hermosas
melodías, capaces de atraer a los públicos
más diversos.

Integrantes:

Ana Mulligan (flauta dulce) Sus estudios
musicales han sido :Collegium Musicum de Bs. As.:flauta dulce con
Margarita Goll-man y Pepa Vivanco; apreciación musical con
la profesora La Rocha y coro con Carlos López Puccio.
T.E.A.: flauta dulce con Pepa Vivanco, y técnicas
audiovisuales y expresión con E. Rey. Armonía y
composición con Gustavo Samela Perfeccionamiento en flauta
dulce con Pablo Dalmant. Integró el dúo de
música antigua con el guitarrista Daniel Lescano
(repertorio medieval y barroco).

Es Licenciada en Psicología (U.B.A.),
y ejerce su profesión en diferentes instituciones de la
ciudad de Buenos Aires y alrededores.

Jorge Schaffer (fagot y flauta dulce)
Estudió de muy joven piano y flauta dulce, y a partir de
los catorce años fagot en el Conservatorio de Basilea
(Suiza), con Jiri Stravicek. Entre otros conjuntos,
integró en Suiza la Orquesta Sinfónica Juvenil de
Basilea de 1977 a 1980, y la Orquesta de Liestal, entre 1980 y
1985. De 1989 a 1992 fue integrante del conjunto de música
renacentista Ars Viva en Buenos Aires. Se desempeñó
como docente de música en la escuela Rudolf Steiner de
Florida, provincia de Buenos Aires, de 1989 a 1997, donde
fundó y dirigió una orquesta de alumnos. Durante
1999 fue integrante del grupo de música celta del Centro
de Galicia de Buenos Aires, dirigido por el maestro Gustavo
Fontana. Desde 1992 realiza conciertos con Fernando
Valsangiacomo, en Buenos Aires y en otras localidades del
país. Estudió docencia y educación
especial, y desde hace varios años dirige un centro de
jóvenes y adultos especiales en la localidad de Grand
Bourg (Gran Buenos Aires).

Horacio Ardiles (percusión) Comenzó
sus estudios musicales tocando la batería a los diez
años. Luego de pasar por distintas formaciones,
tomó clases con Horacio Gianello, Miguel Provenzano y Polo
Corbella. Durante los años 90 formó parte de Los
Rancheros, banda argentina de pop-rock; con ellos grabó 8
discos y realizó giras por nuestro país, Latinoamérica y EE.UU. También
realizó presentaciones y grabó con artistas como
Los Fabulosos Cadillacs, Javier Calamaro, Fena Della-magiora y
Prismáticos. Actualmente es integrante del grupo de rock
progresivo "Spiritus", realizando giras por nuestro país y
el exterior (Brasil, Chile). Gracias al crecimiento en su carrera
tiene hoy como sponsors a marcas top en
instrumentos de percusión en el mundo, como Mapex
(baterías), Zildjian (platillos) y Pro-Mark (marca de palillos
que ahora produce una línea con su nombre).

Carlos Veliz (Cello y guitarra) Hereda de su
padre, la pasión por la música. A los 15
años toma las primeras clases de guitarra con don Antonio
Catania. A los 22 ingresa al conservatorio Nacional de
música "López Buchardo"participando de audiciones
como solista, en el genero
clásico, dúos tríos cuartetos de guitarra,
incursionando en el tango, Folklore, jazz.etc. Con el tiempo
descubriría la sonoridad del violoncello. Fue alumno de
André Mouroux (solista de la estable del teatro
Colón) en el conservatorio de la Lucila haciendo los
cuatro años de profesorado en el instrumento actuando en
caracter de solista duos (piano y cello),trios cuartetos de
cámara y orquesta. Compuso la música para la obra
"Crimen y Castigo"de Dotoievsky con alejandra Darin y elenco
obteniendo una mención en los premios A.C.E.(año
1998).Actualmente integra el conjunto de música
etnica"celta"The Kilts, y el cuarteto de cámara
"verarte".

Fernando Valsangiacomo (teclado) Sus estudios
musicales han sido: Piano: con Mariana Andurandeguy, María
Elena Barral y Carlos Bahamonde. Violoncelo: en el Conservatorio
"Juan José Castro"; con Wladimir Glagol y André
Moroux. Flauta dulce: con Eduardo Alemann. Armonía y
composición: con Pablo Martínez Zuviría.
Integró el elenco del Ensamble de Euritmia de Buenos
Aires, rea-lizando presentaciones en Buenos Aires, en el interior
de nuestro país, en Chile y en Suiza. En el 2004 dio una
serie de conciertos en Gran Bretaña acompañando la
difusión del folklore de las Islas Hébridas.
Actualmente integra el grupo de euritmia "Prometeo", con el cual
realizó una gira por Gran Bretaña y Alemania
(enero/febrero 2005). Se desempeña como docente en la
escuela Rudolf Steiner de Florida, en la provincia de Buenos
Aires, en la escuela Juana de Arco y en la Fundación
Tobías, del barrio de Palermo, y en el Seminario
Peda-gógico Waldorf. Regularmente da conciertos en
distintas salas de Buenos Aires y del interior del
país.

TENGWAR

Epic Folk
Metal's

TENGWAR nace de una idea, de una búsqueda, de un
sueño. Por supuesto, ese sueño no hubiera sido
posible sin imaginar una BANDA detrás. Pero esa es una
larga historia…

Después de las primeras maquetas realizadas por
el bajista y cantante Thorvi Fairstone con la colaboración
del guitarrista Julián Barrett (LORIHEN) y el gaitero
Mariano Rapán (ACHAIVA DA PONTE), surge la necesidad de
conformar una banda.

Nacida al calor de un
movimiento que
incluye la alianza estratégica con bandas como Dolmen o
Skiltron, la banda comienza a dar sus primeros pasos en Octubre
de 2003 abocándose a la difícil tarea de dar forma
a un ambicioso proyecto musical que incluye instrumentos
tradicionales de Música Celta y Medieval en casi todos los
temas.

Entonces, Julián y Fernando Bonino -guitarrista y
baterista respectivamente del grupo DOLMEN- juntan sus fuerzas a
la de Thorvi Fairstone y el gaitero Juan Pablo Aguirre Alegre
(BRIGANTES), sumándose a ellos la bajista Patricia Flores,
para conformar así el núcleo fundante de
TENGWAR.

Con esta formación logran grabar un demo del que
también participa el violinista de folk irlandés
Alfredo Fariña (DERWIDD).

Sin embargo Julián Bonino pronto se vería
absorbido por el proyecto Ancestral Records y el puesto de
guitarrista quedaría vacante por un buen
tiempo.

Finalmente con la incorporación del guitarrista
Germán Hecker la banda completa su célula
base y queda lista para rodar. El sueño estaba en
marcha.

La participación desinteresada de músicos
"celtas" y "medievales" como el violinista Seumas Mac Lionadair
(FINGAL), de los flautistas Rubén Soifer y Gachi Flores
(TOCANDO EL AIRE) o de los cantantes Martín
Príncipe (MORGOTH) y Abel Leguizamón (DOLMEN) entre
otros y del guitarrista Emilio Souto (SKILTRON, FËANOR)
sería fundamental para terminar de dar forma al
proyecto.

Después de muchos avatares y dificultades,
finalmente TENGWAR sale al ruedo el 9 Octubre de 2004, en un
festival organizado por la Asociación Tolkien
Argentina.

Luego de esa presentación se produce la
incorporación de Seumas Mac Lionadair, de Rubén
Soifer y Gachi Flores al elenco estable del grupo.

Actualmente el grupo adelanta temas de lo que
será su primera producción: "The Halfling's
Rise"

Integrantes:

Thorvi Fairstone Voz Integró agrupaciones
de diferentes estilos hasta que finalmente se abocó a la
Música Celta. Participó del Ensamble de la Escuela
de Música Celta del Centro Galicia de Buenos Aires,
integrando el Coro Polifónico de dicha institución
así como el conjunto ABREGO (orquesta de cámara
folk celta) con presentaciones en prestigiosas salas como el
Teatro Avenida y el Teatro Colonial de Avellaneda. Desde 2000
integra el grupo folk celta ACHAIVA DA PONTE con el cual se ha
presentado en diferentes ámbitos incluyendo importantes
escenarios como el Auditorio de Belgrano, el Auditorio
Marín de San Isidro, el Teatro Roma de Avellaneda, el
Salón Dorado de la Casa de la Cultura de la Ciudad
Autónoma de Buenos Aires, el Estadio Luna Park (en el
festejo de los primeros 100 años de la Bolsa de Comercio), etc
En 2003 integró como bajista el grupo DOLMEN (Heavy
Celta). Es socio de la Asociación Tolkien Argentina.
Discografía: Volta a Virar (Achaiva da Ponte)

Juan Pablo Aguirre Alegre – Gaitas
Estudió gaita gallega con distintos profesores en
Argentina y en Galicia. En 2004 fue seleccionado para competir el
"Concurso de Gaita Constantino Bellón" realizado en
Galicia, competencia que
reúne a los mejores gaiteros del mundo. Incursionó
en la Escuela de Música Celta del Centro Galicia de Buenos
Aires, integrando La banda de Gaitas de dicha institución
así como el conjunto ABREGO (orquesta de cámara
folk celta) con presentaciones en salas de la talla del Teatro
Avenida y el Teatro Colonial de Avellaneda. Es integrante
(solista) de la BANDA DE GAITAS CIUDAD DE BUENOS AIRES dirigida
por Manuel Castro Cambeiro con la cual se ha presentado en
numerosos conciertos, eventos, festividades, desfiles, así
como en festivales de música celta. En 2001 integró
el grupo folk celta ACHAIVA DA PONTE. Desde 2002 es miembro del
grupo folk celta BRIGANTES con el que viene presentándose
en destacadas actuaciones en festivales como el Keltoi 4 en el
Microestadio de Ferrocarril Oeste entre otros.
Discografía: Gaitas en Concierto (Banda de Gaitas Ciudad
de Buenos Aires)

Seumas Mac Lionadar – Violín Es integrante
del Coro Ceolraigh, único en Sudamérica que
interpreta canciones en Gaélico (lengua céltica).
También integró el grupos folk celta escocés
FINGAL con el que se ha presentado en festivales como el Keltoi
4, el Salón Dorado de la Casa de la Cultura de la Ciudad
Autónoma de Buenos Aires, etc. Actualmente integra el
grupo folk celta escocés CRAOBH RUADH.

Gachi Flores – Flauta / Tin Whistle Se ha
desempeñado como flautista en diversas agrupaciones:
CELTICA, CLARATZ, CONTAR DE LOS CANTARES, con las que se presento
en importantes escenarios como el Auditorio de Belgrano, el Tearo
El Globo, el Teatro Roma de Avellaneda, el Salón Dorado de
la Casa de la Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos
Aires, etc. Actualmente integra el grupo de música celta
medieval TOCANDO EL AIRE junto a Rubén Soifer.
Discografía: Tocando el Aire (Tocando el Aire)En el Bosque
sin Retorno (Tocando el Aire)

Rubén Soifer – Cromorno / Flautas
Director del CONJUNTO MÚSICA FICTA DE BUENOS AIRES,
especializado en música medieval y renacentista. Se ha
presentado en las salas más importantes de la Argentina :
Teatro Colón, Teatro Coliseo, Auditorio de Belgrano,
Teatro Independencia
(Mendoza), Teatro Municipal (Santa Fe), etc. Integra el grupo de
música celta medieval TOCANDO EL AIRE junto a Gachi
Flores. Discografía: Canciones de Amor y Vino (Conjunto
Música Ficta de Buenos Aires) Camino a América
(Conjunto Música Ficta de Buenos Aires) Tocando el Aire
(Tocando el Aire) En el Bosque sin Retorno (Tocando el
Aire)

Emilio Souto – Guitarra Fundó la
banda conocida como CENTURY con la que realizo varias
presentaciones. Finalmente la banda se disolvió. Desde
2001 forma parte de la formación de FËANOR, banda
emblemática del "True Metal" local. Actualmente lidera el
grupo SKILTRON (Celtic Metal).Discografía: Gathering the
Clans EP (Skiltron)

Patricia Flores – Bajo Tocó en bandas de
la escena metálica del sur del Gran Buenos Aires.
Actualmente ha incursionado en agrupaciones de tango tradicional
y de vanguardia.

Martín Príncipe –
Dirección Coral Se ha desempeñado como
guitarrista tanto en grupos de heavy metal como de música
celta. Integro el grupo MORGOTH como guitarrista y cantante.
Formó parte del grupo folk celta CELTICA en
carácter de guitarrista. Actualmente participa como
guitarrista en ARKHAM banda heavy gótica. También
integra el coro ARS SUBTILIS y es director de diversos ensambles
vocales.

THE EPIC BARDS OF AGLAROND – MIEMBROS DEL
CORO

TENGWAR incluye un coro en sus presentaciones. Sus
integrantes pueden variar y no son un número fijo. Han
colaborado hasta ahora:

› Guillermo Pandazis

› Francisco Barragán

› Abel Leguizamón
(DOLMEN)

› Santiago McCarthy (DERWIDD,
STACCATO)

Site: http://www.tengwar.com.ar/

TIRN
AILL

Tirn Aill,(que en el idioma de las hadas significa el
otro mundo) es un grupo vocal el cual te llevara hacia ese mundo
donde pocos mortales son capaces de entrar y
comprender…

Site: http://tirnaillgv.blogspot.com/

TOCANDO EL
AIRE

Integrantes:

Rubén Soifer Flauta traversa irlandesa,
flauta traversa de madera, tin whistle, cromorno, flauta dulce,
arpa de boca

Graciela Flores Tin whistle, flauta traversa de
madera, ocarina, flauta dulce, arpa de boca

Luis Orias Diz Guitarra, saz

Mariano Gora Cajón, derbake, udu y
accesorios

María Marta Aponte Tinao Voz,
bodhran

Site:
http://vps.servsdns.ws/~tocando2/espanol/medieval.html

VIOLIN DEL
NORTE

Nacido en Buenos Aires el 13 de noviembre de 1962.
Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Alberto
Ginastera. En el año 1988 ingresó a la Orquesta de
Cámara de Morón junto a la cual se presentó
en numerosas salas e instituciones de la Capital Federal y Gran
Buenos Aires, salón dorado del Teatro Colón, Teatro
Gral. San Martín, Museo del Cabildo, Sociedad Italiana,
etc. Paralelamente integró diversos conjuntos de
música popular hasta que en el año 1991 funda "The
Shepherds", primera banda en Argentina especializada en
música folk tradicional irlandesa. A partir de ese
año se dedica exclusivamente a este género y ofrece
con "The Shepherds" numerosos shows en pubs, teatros e
instituciones de Buenos Aires y del interior del país. En
1997 recibe junto a su grupo los premios "Trébol de Plata"
"Viajero Celta" por la interpretación y difusión de
la música tradicional irlandesa en la Argentina. La
presentaciones más importantes se realizaron en La
Trastienda, Teatro Margarita Xirgu, Teatro del Globo, Centro
Cultural Borges, Auditorio de Belgrano, Teatro Astral,
participando junto a estrellas internacionales como Sean Fleming
Band, Carlos Nuñez, Ash Plant y el bailarín
irlandés Kevin McCormick.

En oportunidad de la visita a Bs. As. de
excelentes músicos tradicionales tomo clases con el
danés Peter Sorensen y el gran Frankie
Gavin.

Después de sumar, en ocho años de
actividad junto a "The Shepherds" más de quinientas
actuaciones incluyendo radio y televisión decide alejarse
de la banda en el año 2003 para comenzar junto al
guitarrista Xandru Reguera, el cual daría origen al grupo
"Na Fianna". Una vez conformado el grupo en Agosto del 2004
realizaron una gira por la costa Oeste de Irlanda visitando los
Condados de Antrim, Mayo, Galway y Clare, compartiendo sessions
con músicos de la talla de Sharon Shannon y Frankie Gavin,
con gran repercusión en los medios irlandeses, siendo
entrevistados por la RTE (Radio y Televisión de Irlanda).
Dicha gira provocó la llegada en Diciembre de ese mismo
año de un equipo de la TGA (Televisión en idioma
Gaélico de Irlanda) que filmo un show de la banda para el
programa "Féilte" que fue emitido para toda Irlanda en
Enero del 2005.

En Junio del 2007 realizaron un segundo viaje a
Irlanda, oportunidad que aprovecho para tomar clases de
perfeccionamiento con el violinista irlandés Paul
McNevin.

Site:
http://www.violindelnorte.com.ar/index.htm

XEITO
NOVO

El grupo folk celta Xeito Novo, nace en 1984 con
músicos provenientes de distintas corrientes musicales
como ser: Música Tradicional de Galicia, Jazz, Rock,
Clásica, Tango y Folklore Argentino. Unidos por sus
raices, la rama céltica mayoritaria de Argentina (la
gallega) emprenden la primer experiencia en nuestro país
en recrear la música tradicional del mundo celta (Irlanda,
Escocia, Gales, Bretaña Francesa, Galicia y Asturias) con
una formación folk en la cual los instrumentos
tradicionales (gaitas, thin whistle, bodrham, laud,
acordeones,etc) se mezclan con sintetizadores, guitarras, flautas
traveseras, violin, bateria, bajo, etc.

Su actividad artística es acompañada
por innumerables presentaciones en los principales teatros
nacionales: N/D Ateneo, Roma, San Martín, Coliseo,
Auditorio Belgrano, Astral, Alvear, Avenida; presentaciones en
las ciudades de: Usuahia, Río Grande, Córdoba,
Bahia Blanca, San Luis, Comodoro Rivadavia, Santa fe, Rosario; y
giras internacionales por España, Chile, Brasil Y
Uruguay.

Integrantes

Carolina Alberdi Teclados y
Acordeón

Luis Gastón Lamas Batería y
Percusión

Marcelo Fernández Flauta Traversa,
Thin Whistle, Requinta

Roberto Benech Arnold Bajo, Bandurria y
Guitarra

Sebastian Fentanes Gaitas, Thin Whistle y
Percusión

Tony Ingiula
Guitarra

Virginia Alvarez Violín

También son Xeito
Novo:

Daniel Hernandez:
Sonidista

Luciano Tripoli "Lucho":
Iluminación

Carlos Funs "El Jake": Stage
Manager

Martin's: Asistente

Site:
http://www.xeitonovo.com.ar/index.php

ZEPHYRUS

Zèphyrus o Céfiro era el viento del
oeste que traía las suaves brisas de la primavera y de
principios del verano, época especialmente
fructuosa…

Desde su inicio en el año 2004 hasta la
actualidad, Zèphyrus ha pasado por varias formaciones,
pero siempre persiguiendo el objetivo de recuperar, a
través de la música, la magia de la
tradición celta.

Integrantes:

Dana – Voz

Adrián Bazzana –
Guitarra

Selene Llerena Suster Flauta, Tin
whistle

Marisa Corral –
Violín

Cristian Calvo – Clarinete, Teclado,
Voces

Daniel Bianchi –
Percusión

Site:
http://zephyruscelta.blogspot.com/

Autor:

Carlos Prebble

C.P.N. U.B.A.

Periodísta Profesional

Página Web:

Fotoblog: http://musicaceltaargentinafotos.blog.arnet.com.ar/