Introducción
Este presente trabajo tiene la finalidad de
darnos a conocer un pocomás sobre las culturas peruanas lo
que se sabe de estas épocas, desiglos pasados de nuestra
era, estudiadas por grandes historiadores,sabemos que
existían grandes culturas pre-incaicas, y que cada unade
las culturas tuvieran sus propias costumbres.Conocer la historia
de los antiguos pueblos andinos permitecomprender nuestras
raíces ancestrales y es fuente indispensablepara construir
una identidad de nación rica en diversidad cultural.Queda
mucho por descubrir, mucho por responder; pero sobre todo,por
valorar.
OBJETIVO GENERAL:
Fomentar el conocimiento, cuidado y valoración
del patrimonio natural y cultural peruano, para contribuir al
desarrollo de la identidad nacional.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
Reconocer y apreciar el concepto de patrimonio y los
diferentes
Valorar y aprender a proteger el patrimonio natural y
cultural
CULTURAS DE PERU
Cultura Chavin
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Chavín se encuentra ubicado a 3100 Km. sobre el
nivel del mar, en el Callejón de Conchucos que se
encuentra paralelo con el callejón de Huaylas, a su lado
se encuentra el imponente paisaje de la Cordillera
blanca.
Chavín se localiza en las estribaciones de la
cordillera blanca se encuentra imponentes estructuras.
Las ruinas de Chavín de Huantar están formadas por
varias estructuras, el yacimiento arqueológico de
Chavín de Huantar y muy especialmente caracterizado por
muchas piedras diseñadas en relieve o
grabadas.
PRINCIPÁLES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Sobresalen en la cerámica su
extraordinaria calidad técnica,
así como el énfasis en las decoraciones de
tipo plástico,
y sólo excepcionalmente, las aplicaciones de color,
especialmente en algunos estilos cerámicos de la costa.
Sus formas comprenden con asa-estribo imitando frutas, escudillas
y botellas simples. Los diseños en
los textiles y en algunas piezas cerámicas de
Parakas, constituyen las evidencias más
claras de las influencias de Chavín en la costa sur del
Perú. La distribución del
estilo Chavín obedeció a la diseminación de
sus influyentes ideas religiosas, extendiéndose desde
Chongoyape por el norte hasta ICA y Ayacucho por el sur,
constituyendo el fundamento cultural de las sociedades que
se desarrollaron en los Andes con posterioridad.
PRINCIPALES HALLAZGOS
Los artistas de esta cultura,
particularmente los de su gran centro ceremonial Chavín de
Huantar dominaron a la perfección el
trabajo de la piedra construyendo enormes
templos y esculpiendo estelas y obeliscos con la figura de seres
mitad hombre -
mitad felino, tales como El
Lanzón, una escultura de 4,5 metros de largo y la
estela Ramondi, El estilo Chavín se caracteriza por sus
figuras estilizadas inspiradas en la fauna y
flora de la selva amazónica, tales como cocodrilos,
felinos, serpientes, águilas y diseños fitomorfos
ejecutados en forma intrincada, donde las líneas curvas
son dominantes. Esta preferencia por el trabajo de
la piedra encuentra un reflejo en la alfarería, la que
exhibe un inconfundible aspecto pétreo.
MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA
CHAVIN
La Cultura
Paracas
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Su centro principal podría ser el sitio
Peña de Tajahuana, en el valle de Ica, a 300 km. al sur de
la ciudad de Lima ya que Los restos arqueológicos se
localizan en la península de Paracas, a 18 Km. Al sur de
Pisco (Ica). La cultura Paracas se desarrolló durante el
período denominado Horizonte Temprano. Fue descubierto por
el arqueólogo Julio C. Tello, quien, al conocer el sitio
de Cabezas Largas, creyó haber descubierto el lugar de
origen de las grandes culturas del sur. Paracas fue dividido en
dos períodos, "Paracas-Cavernas", y
"Paracas-Necrópolis". Estudios posteriores a los de Tello
demostraron que el desarrollo de
esta cultura había sido más largo y complejo. En la
segunda fase de Paracas podemos encontrar aldeas, una de ellas en
el área de Cerro Colorado, y la otra en Arenas Blancas.
Paracas fue el antecedente de la cultura Nazca, que se
desarrolló años después en esa
área.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Cerámica: Se caracterizó por
la presencia de recipientes esféricos, de dos
picos, unidos por un asa puente. En decoración consiste en
figuras incisos con áreas pintadas, el color preferido
amarillo, verde, rojo y negro.
Textileria: Su decoración policromada y
diversidad de elementos utilizados en su
confección.
Cirugía: Fueron admirable cirujanos,
realizaban trepanaciones craneanas operaban del cerebro utilizaron
varios instrumentos hecho de champi entre ellos destacaron el
Tumi, bisturí y las pinzas.
PRINCIPALES HALLAZGOS
MOMIFICACIONES:
Una característica importante de la cultura
Paracas puede ser entendida al estudiar sus entierros y la
momificación de sus muertos. Julio C. Tello dividió
a la cultura Paracas en dos fases según sus técnicas de
inhumación, "Paracas-Cavernas", y
"Paracas-Necrópolis", ya que estos entierros se
diferencian mucho entre sí. En la primera etapa, los
entierros colectivos se llevaban a cabo en cámaras cavadas
en el subsuelo, a las que se denominó "cavernas". Por su
parte, la segunda etapa fue más sofisticada, ya que los
entierros se llevaban a cabo en cámaras especialmente
construidas en ambientes donde se habría momificado los
cuerpos.
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TEXILERIA: Los textiles o Mantos de Paracas
presenta un trabajo muy fino, con gran cantidad de diseños
y múltiples colores,
siendo utilizados en los entierros. La ornamentación de
los tejidos era
mayormente zoomorfa, aunque también se representaban
divinidades antropomorfas y dibujos de
seres demoníacos. Algunos de estos mantos llegaban a medir
más de 20 metros de largo por 4 metros de ancho. Se
trataba de tejidos de
algodón hechos de una sola pieza.
CERÁMICA:
La cerámica Paracas presenta
diseños incisos, pinturas policromas, y el efecto
del "negativo" en la decoración de sus vasijas. La primera
fase de Chavín puede mostrar influencia de la
cerámica de la fase Janabarriu de Chavín. En esta
fase, la cerámica no presenta mucho desarrollo
artístico, sin embargo, en la segunda fase se da un mayor
uso del color, mayor cantidad de figuras mejor
definidas.
Cerámica: Canasta con
lúcumas Predomina la cerámica con
motivosnaturalistas; como peces, plantas, aves y
personas. La pintura es
pre-cocción, lo que la hace más resistente
al clima y
el tiempo.
TREPANACIONES: Una característica
singular de la cultura Paracas era el hecho de que se realizaban
trepanaciones craneanas. Se ha encontrado un número
bastante significativo de cráneos con placas
de oro que
cubren agujeros. Aún no se ha podido explicar bien la
causa de un número tan elevado de operaciones,
pero sí se han hallado herramientas de
varios tipos, como cuchillos y bisturíes de la piedra
volcánica obsidiana.
La Cultura Nazca
UBICACIÓN GEOGRAFICA:
Esta civilización se desarrolló en los
valles de Chincha, Pisco Ica, Nazca (río Grande) y Acari
(costa sur del Perú). La costa Sur de Perú es
extremadamente árida. En concreto,
el lugar donde se desarrolló la cultura Nazca es un
tablazo, es decir un levantamiento técetonico, que en el
caso del tablazo de Ica desemboca en el mar en forma de
acantilado de baja altitud. El clima es cálido, las
precipitaciones pluviales escasas, y el terreno es árido,
con pampas arenosas y bastante poroso, con numerosas filtraciones
subterráneas que cambian el recorrido de los ríos,
que en muchas ocasiones afloran a varios kilómetros de
distancia constituyendo oasis.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Una de las expresiones culturales más extendida y
conocida (aunque muchas veces confundida tras el evidentemente
erróneo calificativo de "arte inca"),
es el de la Cerámica de los HUACOS.
Los ceramios o "huacos" Moches ( vasijas cerradas, de cuerpo
globular o escultórico, base plana y con un gollete
tubular en forma de asa estribo), han sido uno de los elemento
primordiales para conocer no solo el espiritu de esta cultura
preincaica, sino la sociedad y
el entorno natural en el que se desarrollaron. Tan comprometido
con la cultura ha estado la
alfarería que incluso ha sido el elemento del que
actualmente nos servimos para determinar las diferentes etapas
de evolución cultural
Moche.
Cabe distinguir básicamente tres tipos de
Cerámica:
1) la COMÚN: Las formas
más usuales son las vasijas cerradas de cuerpo globular,
asa estribo y gollete; los cántaros con gollete invertido;
los vasos acampanados, llamados también floreros; las
figurinas, silbatos, etc.
2) La PICTOGRÁFICA:
Las escenas pictóricas, a pesar de tener una
representación tan sólo bidimensional, son
complejas y trabajadas con pinceles finos sobre incisiones que
las delimitaron previamente. a:
3) la ESCULTÓRICA: Reproduce
personajes, diseños arquitectónicos, animales,
instrumentos musicales, etc.. Característica general es el
uso del llamado asa estribo. Los ceramios escultóricos son
los más excepcionales por su realismo y
proporciones; muchos presentan incrustaciones de nácar,
hueso o aun láminas de oro.
En términos generales ésta es
bícroma (rojo sobre crema). Estos colores poseen una
amplia gama de tonalidades, existiendo una tendencia a ser
más oscuras al final del desarrollo Moche. Elaboraban su
cerámica individualmente, pero también llegaron a
emplear moldes hechos de cerámica para proveerse de
una producción masiva
de recipientes especialmente de los que acompañaban a los
difuntos ilustres en calidad de
ofrendas. La gran mayoría de los ceramios tuvieron uso
ritual funerario.
PRINCIPALES HALLAZGOS
CERÁMICA COMUN
Por ser "común" no fue menos extraordinaria en el
contexto cultural preincaico.
La decoración fue a base de dos
colores: crema y rojo indio, siendo la forma más
preferida y típica la botella esférica de base
plana y asa estribo. Debemos destacar que dentro de
la morfología de
la cerámica, existe una gran variedad de formas: botellas,
cántaros, ollas, "cancheros" con mangos y sin ellos,
vasos, cuencos, platos, copas.
CERÁMICA PICTOGRÁFICA
La cerámica pictográfica era ejecutada con
pinceles de pelos de animales y humanos, plumas de aves y puntas
de carricillos. Los diseños o dibujos se hacían
mediantes colores planos, los personajes llenos de contraste se
plasmaban de perfil, con algunos espacios rellenados de color
rojo indio y complementado con líneas muy finas y
elegantes.
Los motivos pintados en el entorno de los cuerpos
globulares de los ceramios incluyen temáticas variadas de
su mundo ecológico, de sus actividades básicas de
caza, pesca,
recolección, tecnologías, batallas,
danzas, sexualidad y
un complejo mundo de representaciones ritualistas: ceremonias de
sacrificios humanos, transformaciones míticas:
antrozoomórficas, antro-ictiológicas,
antro-ornitomórficas; complementado con una serie de
elementos tipo geométricos, como signos escalonados,
grecas, cruces, círculos, orlas, volutas, etc.
CERÁMICA ESCULTÓRICA
Gracias a sus ceramios podemos igualmente distinguir la
representación de su fauna, abarcando todas las especies
del entorno geográfico y reino zoológico de la
costa, sierra y selva. Muchas de ellas fueron ejecutadas en forma
realista y natural.
Especies domesticadas como la llama, el perro y los
cuyes.
2) Especies salvajes como:
a) Mamíferos como
el puma, otorongo, zorro, venados, monos, vizcachas,
murciélagos, ratones, ballenas, tiburón, lobos
marinos, y focas.
b) Reptiles como la tortuga,
lagartijas,"cañan" especie de lagartija comestible, la
iguana, y las serpientes.
c) Moluscos y Crustáceos como cangrejos,
pulpos, estrellas de mar, caracoles marinos,
de tierra o
de río, camarones, erizos,
y "caballitos de mar", etc.
d) Peces como los tollos, rayas, anchovetas, bonitos,
chitas, róbalos, bagres, lisas, lenguados, tramboyos,
etc.
e) Batracios: sapos, ranas.
f) Aves: búhos, lechuzas, palomas, loros, patos,
tucanes, guacamayos, papagayos, picaflores, halcones,
águilas, cóndores, etc. o pelícanos,
gaviotas, patos marinos, guanayes, piqueros y
zarcillos.
g) Insectos como las mariposas y
Arañas
3) Retratos, de sublimes estados psicológicos.
(Desbordante gesto de alegría, amor,
odio, tristeza, dolor, soberbia y placer, etc.) En cada huaco
retrato sobresale el dominio estético
de la expresión humana.
En los ceramios se registraron ciertas enfermedades patógenas
como: Labios leporinos, jorobados, siameses, afecciones a la
columna, crecimiento exagerado de la cara, manos y pies,
presencia de la uta y otros síndromes.
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4) Sexo femenino,
como mujer y madre,
en su más alta expresión de parto y
de ternura, con el peso del trabajo de todos los
tiempos.
Ella se encuentra representada con gran sentido
plástico, ataviada con túnicas sueltas o faldas
largas que le cubren hasta las rodillas; la vestimenta se
encuentra complementada con otros adornos sencillos.
5) Representaciones erótico sexuales:
1) Los órganos genitales masculino y femenino
caracterizados en forma independiente en los ceramios (cuyas
representaciones son siempre desproporcionadas adrede y sobre
todo tratando de resaltarlos exageradamente en relación al
cuerpo humano)
2) Posturas de apareamiento en su más grande
dominio plástico. Pero la representación sexual no
sólo está referida a los hombres, también
abarca el mundo animal y vegetal con diversidad de
representaciones de sapos, ranas, perros,
ardillas. Una idea central de reproducción o
fertilidad.
Metalurgia
Los Mochicas fueron estupendos fundidores
de metales.
Conocieron sus propiedades fisicoquímicos; desarrollaron
técnicas de manufactura y
sobre todo aprendieron la extracción de los minerales y
tratamientos metalúrgicos.
Dominaban el oro, la plata, el cobre,
el plomo, el mercurio y procesos de aleaciones como
el bronce el cobre dorado, oro y plata dorada, que son el
resultado de la aleación del cobre, oro y plata en
especiales proporciones, llamado tumbaga, y en combinación
con elementos reactivos, con el objetivo de
una depositación electroquímica,
usando para ello minerales corrosivos como: sal común,
nitrato de potasio, alumbre de potasa, sulfatos dobles
de aluminio y
potasa, sulfato férrico y cloruro de sodio, antioxidantes,
carbón vegetal y greda.
Desarrollaron, así mismo, tecnologías de
fundición, refinación, soldaduras al fuego y al
frío, repujado, vaciado a través de moldes,
laminados y filigrana, etc.
Confeccionaban una variedad de objetos de uso real,
sacro y militar; también adornos para la
élite y domésticos como collares, narigueras,
orejeras, brazaletes, pinzas, sortijas, coronas, pectorales,
platos, copas, cuencos; instrumentos agrícolas,
quirúrgicos, cuchillos, máscaras funerarias,
protectores y perfectos instrumentos
musicales como sonajas, pitos, quenas, tambores,
etc.
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LAS LINEAS DE NAZCA.- El mayor misterio de la cultura
Nazca es la vasta serie de dibujos trazados en la arena y grava
del desierto: líneas y formas geométricas que se
extienden a lo largo de muchos kilómetros,
representando gigantescos animales y plantas que sólo
pueden ser observados desde un avión.
La Cultura
Mochica
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Tuvo como escenario geográfico a los valles de
Chicama, Moche y Virú (La Libertad).La
cultura Moche o Mochica surge y se desarrolla en los siglos I y
VII, teniendo como escenario la larga y angosta franja
desértica de la costa norte del Perú donde se
encuentran los restos de sus templos piramidales, palacios,
fortificaciones, obras de irrigación y cementerios que
testimonian su alto desarrollo artístico,
tecnológico y compleja organización.
Los Mochicas vencieron al desierto mediante la
irrigación artificial desviando el
agua con canales provenientes de los ríos que
bajan de los Andes. Su ingeniería hidráulica
les permitió contar con excedentes agrícolas y una
sólida economía que,
complementada con los productos del
mar, constituyó la base de su portentoso
desarrollo.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Arquitectura:
Tienen carácter religioso,
pues eran templos (tumbas) sus construcciones lo hacían de
adobes.
Dentro de sus Obras arquitectónicas
tenemos:
Las huacas del Sol y la Luna
Las huacas de Sipan
Las huacas de Batan Grande
Cerámica:
Son verdaderos libros,
pues podemos leer la vida de su población,
los huacos son dicromos (tiene dos colores) blanco crema y rojo
indio, la forma es escultórica con figuras humanas,
animales y frutas.
Metalurgia:
Fue la actividad que alcanzaron un alto grado de
perfección
La Iconografía
Los Mochicas plasmaron el entorno de su mundo cultural y
religioso en su expresiva cerámica perfeccionando una
actividad artística que constituye el mejor documento y
testimonio de su cultura: hombres, divinidades, animales, plantas
y complejas escenas fueron representadas.
Los Mochicas desarrollaron en su cerámica dos
grandes vertientes: pintura y escultura. Junto a la famosa
plástica Mochica, que asombra por la expresividad de sus
"retratos" de arcilla, se encuentran también las
representaciones pictóricas plasmadas sobre la superficie
globular de los ceramios. Mediante trazos perfilaron figuras y
complejas escenas donde los seres representados derrochan vida
y movimiento.
Así, la posición de las extremidades puede indicar
quietud, caminata, carrera o baile; inclinar el torso hacia
adelante implica velocidad y
la posición de la cabeza, reverencia o dignidad.
En artísticas discordancias anatómicas, estas
figuras combinan partes de frente y de perfil.
En sus esquemáticos dibujos, la perspectiva se
establece reduciendo el tamaño de las representaciones
distantes. Otras veces, se recurre a separar paneles horizontales
que indican diversos planos. El tamaño y proporción
de los actores señala su rango e importancia en la escena:
los señores eran siempre representados más grandes
que los hombres comunes.
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PRINCIPALES HALLAZGOS:
EL SEÑOR DE SIPAN
Antes del descubrimiento de la tumba del Señor de
Sipán, los estudiosos pensaban que las imágenes o
representaciones del arte Mochica formaban parte de escenas
mitológicas sólo existentes en la
imaginación de sus creadores. Por ello fue una sorpresa
constatar que muchos de los emblemas, ornamentos y atuendos
encontrados en este magnífico entierro, los cuales fueron
usados en vida por su propietario, resultaban semejantes a los
figurados en los temas clásicos del arte Mochica,
principalmente en "La presentación" o "Sacrificio de
prisioneros". La correspondencia de símbolos y
ornamentos no podía ser más exacta, lo que
constituyó una clave importante para reconocer el rol y
jerarquía del Señor cuya tumba acabábamos de
descubrir.
El Señor de Sipán ocupaba la
cúspide de la estructura social
y política de
su tiempo con un carácter semidivino, a juzgar por los
objetos encontrados y por sus acompañantes.
Diferentes vestimentas y ornamentos del Señor
aparecen también en otras representaciones del mundo
Mochica. Así, encontramos las orejeras con el ave sagrada
en el "ritual de purificación", el tocado de
algodón en las "carreras rituales", la túnica de
placas metálicas en la "danza con
soga", entre otras. Suponemos entonces que el Señor de
Sipán habría presidido todo evento sagrado o
actividad gubernativa.
Su deteriorada osamenta nos permite saber que
murió a una edad promedio de 40 años y que, con
excepción de una incipiente artritis, gozaba de
buena salud. Su
estructura corpórea demuestra poco trabajo físico y
el escaso desgaste dental habla de una dieta especial. Esto le
permitió alcanzar una estatura de 1.67 m (alta para su
época). Las particularidades físicas
que muestra señalan
una especial forma de vida y caracteres hereditarios:
debió integrar una casta de hombres nobles que heredaban
el poder.
JOYAS DEL SEÑOR DE SIPAN
El Señor de Sipán utilizó en vida
variados ornamentos, emblemas y atuendos para distintas ocasiones
y ceremonias. Estas vestimentas eran símbolo de su alto
rango, investidura semidivina y poder. A su muerte,
diversidad de bienes formaban
parte del ajuar funerario para acompañarlo al mundo de los
muertos donde, según la religión Mochica,
seguiría ejerciendo los mismos roles y funciones.
Conozcamos esta diversidad de joyas, ornamentos y
emblemas.
La Cultura Chimu
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Tuvo por Capital la
cuidad de Chanchan (a 5 Km. De la ciudad de Trujillo), su centro
principal se halla en los valles de Moche, Chicama y Viru de la
provincia de Trujillo.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Arquitectura:
Edificaron grandes ciudades.
Primeros arquitectos de América.
Emplearon el adobe.
Destaca el santuario de Paramonga en forma
piramidal.
Cerámica:
Empleo un solo color, negro brillante, algunos hay
grises y excepcionalmente marrones.El acabado no es perfecto como el
Mochica.La forma globular con gollete o asa puente en forma
de estribo.
Agricultura:
Grandes agricultores, ocuparon los mejores valles del
norte del Perú.
PRINCIPALES HALLAZGOS
Uno de sus asentamientos, el de Chanchan está
dentro de las ciudades precolombinas más extensas y
populosas de la antigua América. Con Chimú adquiere
nuevamente popularidad la cerámica monocroma y resurgen
las botellas con asa-estribo, tan comunes en la antigua cultura
Moche. La cerámica Chimú
es fácilmente reconocible por su color negro y brillo
metálico conseguidos mediante ahumado y pulimento,
así como por la decoración en relieve en la
representación de figuras tridimensionales. La mayor
especialidad de los artesanos Chimú fue el trabajo del oro
y la plata, manufacturando utensilios, ornamentos y figurillas
sólidas, huecas o laminadas.
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El Reino Chimú compartió el ideal
militarista de la época y alcanzó a desarrollar un
pequeño imperio, pero promediando la segunda mitad del
siglo XV fue conquistado por los Incas. Estos últimos
tuvieron en gran estima la orfebrería Chimú,
pero no impusieron sus patrones estilísticos.
En cambio,
las vasijas con golletes de lados pronunciadamente invertidos,
delatan sin equívocos una influencia inca.
La Cultura
Tiahuanaco
UBICACIÓN GEOGRAFICA
La cultura Tiwanaku o Tiahuanaco se encuentra en el
altiplano boliviano, un territorio de gran altura, de 3800 a 4000
metros sobre el nivel del mar.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE
DESARROLLARON
Arquitectura:
Obras arquitectónicas
El Palacio de Kolasasaya
Escultura:
Portada del Sol
Dios Wiracocha
Cerámica:
Fue policromo el rojo anaranjado y el negro
PRINCIPALES HALLAZGOS
Se trata de una cultura que se desarrolla en un
territorio agreste, donde las condiciones climáticas son
sumamente duras. La agricultura está
restringida a los tubérculos más restringidos; Sin
embargo, las investigaciones han
demostrado la cultura Tiwanaku formaba un estado poderoso, ya que
en el centro de Tiwanaku, cerca del lago Titicaca, se han
encontrado más de 4 kilómetros cuadrados de restos
domésticos, lo que sugiere que hubo entre 20 y 40 mil
habitantes.
El investigador Wendell C. Bennett identificó
tres fases para Tiwanaku: Temprano, Clásico y Decadente.
Sin embargo, se encuentran características similares en
los restos de las dos últimas fases. Más adelante,
el arqueólogo boliviano Carlos Ponce Sanginés
propuso una cronología dividida en cinco fases,
guiándose por las características de la
alfarería Tiwanaku
Conclusión:
argumento teórico
Según nuestras expectativa y análisis extenso
de la
investigación dada, llegamos a la
conclusión que ninguna y otra teoría se
acerca más al origen de la cultura peruana, tan solo una
teoría ha podido acercarse a este tema ya que
demuestra evidencias más
exactas y única a comparación de las
otras teorías,
inmigracionistas, aloctonistas y entre otras más
secundarias, si nosotros revisamos la teoría autoctonista
de Tello podremos visualizar y entender el lumbral al origen de
la cultura peruana, según nuestro punto de vista es la que
se acerca más y está dada como teoría
gracias a las investigaciones que
realizo Tello, donde nos da a conocer cómo y dónde
se originó la cultura, según el estudio realizado,
el origen se desarrolló entre los ríos mosna y
huanchesa, en la provincia de huari, departamento de Ancash (3180
m, callejón de conchucos).
Chavín desarrolló complejas
iconografía religiosa donde existen los felinos,
serpientes, halcones y caimanes. Esto se muestra en
objetos como: el Lanzón Monolítico, la Estela
Raimondi, el Obelisco Tello, las Cabezas Clavas, la Estela de
Yauya y la Portada de las Falcónidas. También se
muestran en su cerámica ritual; orfebrería, como en
los tesoros de Kunturwasi; y tejido, como en el manto de
Karwa.
Estos trabajos son raros en chavín ya
que animales felinos,
caimanes y otros no existen en este lugar, pero según
la investigación de
Kelly, Paola, Raiza, milagros y Liliana, las formas talladas en
sus dioses y otros objetos con figuras de animales
selváticos, provenientes de la amazonia, Tello quien
creía que fue fundada por tribus arawacks procedentes de
la selva amazónica. Según la investigación
chavín es la ´´cultura matriz´´
del Perú y sus orígenes y desarrollos fueron
completamente autóctonos, hoy en la actualidad se le
considera como la cultura síntesis como lo volvemos a
mencionar del periodo formativo andino (periodo formativo
cultural peruano).
Bibliografía
Julio Cesar Tello
Julio C. Tello es considerado como el padre de
la arqueología peruana.
Descubridor de las culturas Chavín y Paracas. Fundó
el Museo de Arqueología Peruana.
1940 | "El descubrimiento de esculturas | ||||||||
1921 | Introducción a la historia antigua | ||||||||
1931 | "Las ruinas de Wari son, por su extensión, | ||||||||
1935 | "Culturas arcaicas del Horizonte inferior". El |
:
Federico Kauffmann Doig
1953 | "La primera expedición de Gonzalo Pizarro | |||
1988 | Investigaciones arqueológicas en los Andes |